两宋绘画技巧（两宋绘画技巧与手法）

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本文目录一览：

• 1、请问五代南北山水画派在构图和表现技巧上的不同之处
• 2、简答唐宋元时期绘画差异
• 3、唐代绘画与宋代绘画有哪些本质的区别?
• 4、两宋山水画风格演变的基本脉络
• 5、五代两宋时期的绘画特点简答题

请问五代南北山水画派在构图和表现技巧上的不同之处

中原画派以李成、范宽为代表，李成因徒居山东营丘，便常以齐鲁原野的自然环境为描绘对象，范宽长期居住在终南山和大华山，他的画也就崇山雄厚、巨石突兀、林木繁茂、气势逼人。

南宋的山水画和北宋的山水画完全不同，水墨苍劲的大斧劈山水和“边角”式的截景构图体现南宋山水特定的时代性，带有明显的时代风格。

南方派山水画的秀雅、温柔与北方派山水画的雄壮刚劲，是南北两派审美特征最主要的区别。北方派画家通过对北方山水描绘，表现出北方山水的雄壮、阳刚之美。而南方派画家则通过对南方风光的描绘，传达出南方山水的秀雅、温柔之美。

五代花鸟画有以黄筌和徐熙为代表的两大派别，在题材、风格和审美情趣上存在着“富贵”与“野逸”的差异。在表现技法方面较之唐代有更多的突破。

简答唐宋元时期绘画差异

同以往相比，元代绘画更注重对事物神韵的体悟和传达。应之于目，会之于心，形之于笔，得之于神，成为众多画家共同的艺术追求。

唐宋元三代时期的绘画风格如下：初唐绘画，以宗教佛像和贵族人物画为主。

二者都是描绘“物”，以形似为基础，以写实为要；但描绘“物”的目的不同，存在着“象形”与“观我”的差异，故文中标题将宋、元写实传统分别概括为“应物象形”与“以物观我”。

花鸟画在北宋时期的宫廷绘画中占有了主要地位，风格是黄筌的富贵之风，直到崔白等画家的出现才改变这个局面。北宋人物画的主要成就表现在宗教绘画和人物肖像画及人物故事画、风俗画的创作上。

五代、两宋是古代画院正式形成和发展时期，画院体制逐渐完善，规模不断扩大。这与五代、两宋的统治者充分认识到美术与美术发展重要的政治作用，大力的支持和推动美术与美术发展的发展是分不开的。

唐代绘画与宋代绘画有哪些本质的区别?

单独以妇女儿童作为绘画创作题材，在唐代有了新的发展。

隋唐两代人物画占主要地位唐代山水画有着多种风貌.花鸟画开始兴起，唐代花鸟画侧重描绘鹰鹘、仙鹤、孔雀、雉鸡、蜂蝶及花木竹石，大都工整富丽.唐代绘画不仅大胆汲取、借鉴外来艺术的表现技巧。

初唐绘画，以宗教佛像和贵族人物画为主。名家有阎立德、阎立本兄弟等，现存的《太宗步辇图》和《历代帝王图》就是阎立本的杰作。

宋代是中国绘画艺术的鼎盛时期，而五代则是通往这个顶峰的桥梁。在山水画方面，五代董源、巨然，荆浩、关仝分别开创或继承南北山水画派，呈现出从题材内容到形式风格的不同侧重与相异风貌。

两宋山水画风格演变的基本脉络

中国传统山水画就在两宋画家确定的精神内容、风格与笔墨形制基础上发生变化，直至那些笔墨形制的完善与最终衰微。

①北宋山水画以李成、范宽成就最高。他们继承并完善了五代北方山水画派的全景式构图形式和雄伟画风，以一种更为具体和更富于个性特征的方式创造了更加接近自然的齐鲁山水或关陕山水。

在两宋时期，中国山水、花鸟画更为繁荣昌盛。首先山水、花鸟画已上升到最重要的地位，绝大多数画家都擅长山水、花鸟画。

第三阶段：画种多样性的开始。唐代是中国山水画的全面发展期，涌现出如吴道子、王维等许多著名的山水画家，在绘画风格上也体现出了多样性的苗头。第四阶段：两宋时期的鼎盛期。

李成，是五代至宋初著名山水画家，性情旷荡，聪明豪迈，然不得志，于是一边寄情于画，一边痛饮消愁。

五代两宋时期的绘画特点简答题

宋朝绘画体现出空前未有的丰富、精致、写实之情，这一时期绘画得以进一步分科分为山水、花鸟、人物、宗教画及杂画等。由于画风多样，题材众多，水墨画的技法与理论也随着五代两宋山水画和花鸟画的发展很快进入到一个高峰。

其艺术特征表现为造型准确，格法严谨，精微细腻，赋色浓艳，华贵富丽，既有精密不苟之长，又有萎靡柔媚之风，进而形成院体画的独特风格。

被称作是诗意山水，一变为纤巧，反映了山水画的不断变革和发展。花鸟画也有着长足的进步。五代时徐熙的汀花野竹，黄筌的奇花异鸟分别具有野逸和富贵两种不同的风格。

在五代两宋时期，绘画也是发生了很大的改动，不论是人物，花鸟仍是山水，寺庙风格的绘画都依托于吴道子的画风，而山水画在水墨的根据上又呈现了以荆浩为代表的北方的山水画的画派。

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