自然物在艺术创作中的用处,自然物在艺术创作中的用处有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于自然物在艺术创作中的用处的问题，于是小编就整理了2个相关介绍自然物在艺术创作中的用处的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术在日常生活中会起到什么作用？
2. 什么是轮廓光？在摄影作品中起什么作用？

艺术在日常生活中会起到什么作用？

如果是稍微了解艺术的人，对于那句“艺术来源于生活”都可以倒背如流了，总之，现在的人，只要一提到艺术，就要和生活联系在一起，其实，艺术远远不只是来源于生活那么简单，问题来了：艺术在日常生活中会起到什么作用?

艺术在日常生活中起到的作用

开篇已经简单提到了，艺术远远不只是来源于生活那么简单，它应该来源于自然界，艺术是自然万物生命的一种象征，艺术的最高境界，本是体现生命的价值，让人们深刻明白生命的意义，艺术是化繁为简的过程，以至于可以简单的和生活一样，

艺术在日常生活中会起到的作用，无非就是“***”，除了***之外，并没有什么实质性的意义，为什么说的那么绝对呢？原因很简单，生活就是以快乐为主，生活和工作、学习的目的是有所区别的，谁都不愿意，把生活和工作、学习混淆在一起，生活是享受轻松的状态，

既然生活是以快乐为主，那艺术就是充当人们生活中快乐的工具，比如，唱歌、跳舞、画画、书法，人们的日常生活，和艺术有关联的，其实也就是这样，若说艺术陶冶了人们的情操，这很难讲，毕竟很大部分人或很多时候并非很执着用心的欣赏艺术，或者说不是太专业，

虽然艺术对于人们的日常生活起到***身心的作用，但是艺术也不是万能的，生活中没有了艺术，人们的生活还是要继续，艺术对于人们的生活来说，可有可无，不能说，生活中没有了艺术，生活就过不下去了，所以，千万别误认为，自己的日常生活中有了艺术，就会一夜暴富或者立即陶冶情操、修身养性了。

一切艺术形式都可以影响到我们的日常生活，不管男女老少，有爱听歌听戏的，有爱看舞蹈的，也有喜欢曲艺的。民间也有文艺人才，虽然不一定是专业水平，但自娱自乐，乐此不彼，既活跃了群众业余生活，也带来了欢乐。

如今高雅的艺术也逐渐走进了普通老百姓家，既满足了感官上的需要，也提升了欣赏水平。富有哲理和正能量的艺术还可起到启示教育作用。

我喜欢国画，也坚持创作，在创作中逐步提高了绘画水平，也丰富了自己的退休生活。欣赏经典的国画作品对我来说也是一种精神享受。

艺术是以审美的规律反映社会生活，艺术是以美的艺术形象塑造日常生活中典型的人物和客观现实。艺术在日常生活中不但帮助人们的思想观念得到改变，而且还提高了人们的审美观，促使人们以爱美之心把生活点缀的丰富多彩，并更加地追求美好的人生理想。

一、艺术是反映日常生活中具有特色性、代表性、典型化的审美理想。艺术就是要让人们改变旧的思想观念，教育人们认识到什么是真、善、美；什么是***、恶、丑。生活和艺术是相互联系的统一，它们彼此之间是缺一不可的客观事实。

二、生活中不能缺少艺术气息，生活离不开艺术，生活中没有艺术人活在世上就是精神空虚、无聊烦恼、庸俗不堪。艺术是反映生活各方面的真实画面，艺术是教育人们改变旧的思想观念，提高人们的精神面貌焕然一新。艺术应融入生活中去，使人们在生活中，不但要物质生活水平提高，而且还要在精神享受到艺术魅力的愉悦。

三、幸福的生活是靠艺术性的审美情感来融合，生活的艺术美化了生活的丰富多彩，使人们心情愉快地享受生活的情趣。艺术的美能感染人们的审美观，从而提高人们的审美价值观，使人们向往理想的美好生活。

艺术的范畴很广泛，包括以文字为主的文学艺术，如诗歌、散文、剧本、小说，它们通过作者的遣词造句来传达思乡情怀。包括以造型为主的视觉艺术，如绘画、雕塑、摄影、书法、建筑等，它们通过在空间中塑造出一定造型来完成审美表达。还有抽象艺术，如音乐，是以音符的韵律来表达情感。还有综合艺术，如戏剧、舞蹈、电影等，集视听、文字、造型为一体，非常贴近生活，欣赏起来很容易。

艺术在日常生活中会起到什么作用，总结起来无非就是以下几点。

第一个，传播文化理念。

文化是人类在自身发展过程中创造出来的物质财富和精神财富的总称，所有艺术形式都是文化的重要组成部分，如同树与植物的关系，因此，艺术都有传播文化的作用，每一种艺术形式都可以传达出某个时代背景下的文化理念，以及具体的文化形式。

第二个，提升大众的审美修养，陶冶心灵，丰富人们的精神生活。

这一点是艺术的重要作用之一。艺术形象是艺术家按照个人理想塑造出来的审美形象，包含了许多美好元素，如造型美、立意美，形式美、内涵美，等等，大众看到这些极具美感的东西，经过潜移默化的影响，审美修养自然就会稳步提高，心灵变得纯净，精神生活也会越来越丰富，变成一名知书达理的人。

第三个，激发大众热爱生活、热爱生命的热情，并带来精神力量。

艺术高于生活，它会提高美感

艺术来源于生活，它会使生活更加丰富多彩

艺术是人类生活的一个重要部分，它深深根

植于我们生活的各个方面，它会以新颖的视

角使生活更加充实和完美

艺术对我们每个人都有益处，它能陶冶人的心灵，使生活内涵更加丰富

什么是轮廓光？在摄影作品中起什么作用？

轮廓光就是用逆光拍照时，被摄物与背景之间的露白。

我们在照相时，经常用到顺光、逆光和侧逆光。拍逆光照时，轮廓光可以说是形影不离，它首当其冲的作用，就是将被摄物与背景分离开来。

就我个人的摄影习惯而言，我更习惯运用侧逆光。因为顺光拍出的照片太直白，逆光拍的照片让人充满幻想。唯有运用侧逆光拍出的照片，画面生动而又不失真实！

朋友们不妨一试。

轮廓光主要是为了表现物体的体型，增加画面的对比，强调物体的重心，例如在拍摄人物肖像的时候，增加前后色彩与光感的对比，增加轮廓光拉开主体与背景的距离，就能够起到很好的突出效果

轮廓光是指：在被摄体上能够勾勒出物体形状的光线，通常比背景亮，亮度也超过主光。

作用：用来勾画被摄体轮廓，从而把被摄体与背景在亮度上分开，使得被摄主体能够轮廓鲜明，为画面营造出诗一般的意境

什么是轮廓光？在摄影作品中起什么作用？所谓轮廓光通俗的讲，就是摄影作品中出现的在被摄主体周边显现、紧紧依附主体周边的光亮边缘，看上去像是“金边”色的轮廓；如果出现在美女的[_a***_]处，往往是金丝闪亮、明暗交错，增添了美女画面的梦幻感觉，实在是锦上添花、美轮美奂。

这种现象叫做“金边”效果可以，说成是“轮廓光”也行。其实这是逆光照射下的一种光影现象，它明暗对比恰到好处，金边似的光环，梦幻般的画面，让人着迷人、给人联想，是一种难得的光影作品。

这种轮廓光的效果一般低角度的在自然光中容易显现；不过在“人造光”的环境中也容易做到，室内摄影布光得当的话，也能营造出这种效果；舞台摄影中也会经常出现这样的机会。

但是，在拍摄实践中，很多人是害怕逆光环境的，往往不是过曝就是曝光不足，不是偏暗就是“死白一片”，但是，拍摄多了，经验积累到一定程度，许多人偏偏喜好上逆光拍摄，甚至认为不在逆光环境下拍摄都有不过瘾的感觉。

所以，逆光拍摄很有价值，关键是把握住拍摄的要点。那么有哪些要点是需要把握的呢？

第一点，侧逆光拍摄。侧逆光和全逆光是相对而言的，就是光照的方向正对着你还是“斜”对着你的区别，一般在日出后和日落前半小时至一小时范围内最为理想。这里强调是“逆”就行，不必拘泥于一定是多少多少角度，依据当时当地的情形注意一下即可。

第二点，点对焦拍摄。这一点很重要，将对焦点安排在人物的头部、脸部，精准一点的话安排在眼睛处，避免使用多点对焦。如果技术足够熟练的话，运用单点对焦会更加OK。

第三点，大光圈拍摄。大光圈的运用能够使得景深较小，更加突出人物的主体地位，大光圈还能虚化背景，让画面更加迷人梦幻，一般设置在3—5.6左右，也不宜过分大，比如1.0、1.2等等，过大的光圈对于对焦的要求更高，拍摄的难度也随之增大，一般不建议把大光圈用到极致。

第四点，点测光设置。测光模式的平均测光、中央重点测光和点测光宜用后两种，平均测光模式必须避免，这一点与对焦模式有点相似。

第五点，正补偿拍摄。这是必须的，逆光条件下，没有加大曝光补偿必然是“黑脸关公”，根据现场情况，一般要加大1—3档不等，具体数值的确定，可以多拍几张比较一下，选择最优的的数据。正补偿曝光带来的附加结果必然是背景过曝，这个不用担心，读了下面的“第五点”就OK了。

到此，以上就是小编对于自然物在艺术创作中的用处的问题就介绍到这了，希望介绍关于自然物在艺术创作中的用处的2点解答对大家有用。