古代绘画技巧,古代绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古代绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 古时候的地图是怎么绘制出来的？
2. 画画最文雅的说法？
3. 绘画如何抓住人物特征？

古时候的地图是怎么绘制出来的？

1.以山川为基准，以地理状况为区分作图，这是古代绘制地图最常用，也最方便的一种形式。

2.以航线为基准，航线是指水运的航线，后期也发展到海运。这种绘图方法比第一种还要简单。

3.以比例为基准在古代，战争经常发生，精准的地图在战争中至关重要。

画画最文雅的说法？

    画的一个高雅的别称叫“无声诗”。

      “图画”二字不仅指画幅，后来也用作比喻，如江山如画，新美如画。

    对那些精美的绘画，雅称曰“妙染”。

        成卷的轴形的画叫“画卷”，雅称“行看子”，意为可以边看边走。

        壁画雅称曰“平画”。

画画又叫是“平画”、“绘画”、“丹青”“水墨”、“***”、“传神”、“绣像”；文雅的叫法是“挥毫泼墨”；更加文艺的说法是“搞文艺绘画艺术”、“无声诗”！

水墨，即“水墨画”，我国古代绘画的传统名称和表现形式。指用水和墨所作之画。丹青，我国古代绘画常用朱红色、青色，故称着色画为“丹青”。

无声诗，亦称“有形诗”，我国古代绘画的一种别称。因画意和诗情相通，故有此称。***，我国古代肖像绘画的传统名称。绘写人像要求形神肖似，故名。传神，我国古代肖像绘画的传统名称。图绘人物，当求其能表达出神情意态，故称“传神”。绣像，我国古代肖像绘画的传统名称。原指绣成的佛像或人像，明清以来，若干通俗小说前面，附有书中人物的图像，以增读者兴味，因用线条钩描，绘制精细，故称“绣像”。

绘画如何抓住人物特征？

绘画要抓住人物特征，可以理解为形体特征和神情特征。

如果画素描人物头像，首先要观察理解人物精神气质特征，如是阳刚美，是阴柔美，是神***奕奕，或是气宇轩昂等。

在学习画人物头像之前，还要研究人的头部颅骨构造，各个骨点的名称，位置。

泥塑人物头像步骤是先上大泥，再塑胚体，最后刻五官。

塑胚体时要分出正侧两面，顶面、底面。先把大的凸面如额头，眉弓，颧骨，鼻子，口轮匝肌等塑造出来，在此基础上作局步五官刻画。

这种雕塑思维可以运用到画素描头像中来，理论上是相近的，作画过程也类似。

画女青年头像要注意五官重点刻画，面部圆润，皮肤细腻。面部明暗调子对比较弱一些。

画男青年头像重点是画结构，宁方勿圆。

画中年男子素描头像重点是肌肉结实，皮肤粗糙，骨骼突出，画调子时要加强明暗对比。

画老年素描头像骨点明显，注重额头纹，眼角纹的刻画。

“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一”，这是绘画界流行的一句术语。意思是说画画把人物画好看很容易，但要画出人物的特征画出人物的灵魂通俗讲就是把人物画活，确是一件非常不容易的事情。

绘画中抓住人物特征，不仅是指描绘出人物外部形体上的特点即与他人不同的地方，更是指能通过人物的形体特征将人物的内心世界展现出来，这才是绘画注重和强调刻画人物特征的精奥所在。这一点，在许多经典的名画中得到了充分验证和体现。

我们看达芬奇的《蒙娜丽莎》、大卫的《马拉之死》、安格尔的《泉》、库尔贝的《筛谷女》等作品，其中的人物都很寻常普通，跟现实生活中的大多数人一样，没有什么特别之处。但这些画作为什么能打动人心，这些画中的人物为什么能让人记忆深刻？就是因为画家通过人物形体特征的刻画揭示出人物的内心世界包括人物的思想情感，诸如蒙娜丽莎的神秘微笑、马拉的挣扎痛苦、《泉》中女主公的单纯宁静、筛谷女的生计艰辛等等，这些正是画家着力刻画人物特征的意义。

罗中立创作于1***9年的油画《父亲》，被誉为新时期中国油画发展的里程碑。这幅画之所以能获如此殊荣，正是因为它抓住了人物特征，成功地塑造出一位典型的中国农民大爷的形象。这位农民大爷的形象神态和表情中写满了“勤劳、吃苦、善良、朴实、坚韧、能干”，这是千千万万老一辈中国农民的缩影啊！

如此看来，绘画要抓住人物特征，不仅需要画家要具备娴熟的绘画技法，还要有丰富多样的表现手法；不仅要有相当的审美素养，还要善于观察发现捕捉生活中一些具有典型性的现象和细节，而且还需要创作的[_a***_]和***。

到此，以上就是小编对于古代绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代绘画技巧的3点解答对大家有用。