艺术生产艺术创作,艺术生产艺术创作艺术制作的区别

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术生产艺术创作的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术生产艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术创作包括哪些方面？艺术构思包括什么内容？
2. 什么样的作品才能创造成为艺术？
3. 如何区分创意，创造，创新，创作呢？
4. 艺术是什么？艺术又能给人们带来什么呢？

艺术创作包括哪些方面？艺术构思包括什么内容？

艺术创作过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术传达三个阶段。

1、艺术体验是指艺术家对生活的感受、观察和思考，是生活在心灵里的积淀。是一种瞬间性直觉，带有顿悟的特征，往往伴随着强烈的情感活动和心理活动。

2、艺术构思是指在艺术体验的基础上，艺术家对生活素材进行加工、提炼、组合，形成艺术形象的过程。通过提炼与概括，实现从生活真实到艺术真实的转化。具体的方法有简化、夸张、变形、综合等。

3、艺术传达是指在艺术体验和艺术构思的基础上，艺术家借助一定的物质材料和艺术语言运用艺术方法和艺术技巧，将构思成熟的艺术形象转化为艺术作品。

什么样的作品才能创造成为艺术？

能创造成为艺术的作品，是以生活为主题素材，通过作品创造者去捕捉挖掘、感受分析题材，再加以揉合运用，作品凝聚着他的思想情感、爱憎褒贬，渗透着他的审美情趣与理念。它不同于一般的作品，有灵有魂，能成功地吸引观众的注意力，并潜移默化的去感染观众，使观众得到启迪、教育、感化。

要想成功将作品创造成为艺术，创作者必须有实际的操作能力，专业的技能基础，和多年的实践磨练，同时有敏锐的观察力，让自己的思想与时俱进，当灵感到来，能灵活、智慧地去创作。这样创作出来的作品就会活灵活现，栩栩如生地展现在人们的面前，得到人们的喜欢、爱护、仰蒙、观注。使我们的作品从生活中来，又深入到生活中去，让艺术的正能量在人们的心中开花结果。

一个作品，如果单纯的是一种毫无意义的行为，一种苍白的记录，那它仅仅是一个作品。如果要上升到创造艺术领域，那么作品就要有含义，灵魂。有一种积极向上的思想提现，把好的，美的意境展示给观者。

艺术的本身在于你怎么去欣赏它，有很多种创作艺术的方法，艺术来之历史的文化及生活的灵感，艺术的创作有， 刺绣、雕刻、水墨、编织、裁剪。

艺术的作品是一种古老的文化传承的精神与传统工艺，一直以来不变的理念及信念，艺术是不可被磨灭的一种存在，艺术的诞生是大自然的回馈，我们中国历史以来就有这么一种文化艺术，那就是的刺绣，据了解一涵汴绣是创作文化手工艺刺绣艺术画作的，是传承了千年的文化工艺。

刺绣的文化那种特色的魅力，很有内涵的艺术，是千年的历史记载，是古老的召唤。

早年，艺术名词，和建筑是合称。既然有建筑的涵义，艺术，就应该突出创造与搭建，作品的推出，一定程度上，即含有人类情愫，又有创造新发现，称之为艺术，没问题。而作品，包含有创造，同样称作艺术。

相反，“建筑”如果一直雷同下去，作品流于***，艺术的意义，便立刻失去，只能被称做工艺品，而非艺术。如果打比方说明，便是:手工泥壶之于磁碗；泥人张作品之于机模铸造；指画之于印刷；打击乐作品之于木鱼发声……等等
有创新立意、审美趣味，表现手法为大众所接受并得以流传的作品，便可称为艺术。

如果把问题理解为“什么样的作品才能成为艺术的话”那么有必要在说问题之前把几个名词说一说。

首先要解释的是什么叫艺术？

“艺术”应该是一种方式：是艺术家用典型的形象和事例来反映客观现实和表达艺术家主观情感的一种方式。艺术形象的“典型性”应该是艺术性的一个特点。那么什么又是作品呢？作品应该是艺术家反映现实、表达情感的一种载体，这种载体可以是听觉的～音乐、视觉的～美术、想象的～文学等等。

那么，作品的艺术性是如何来体现的呢？这就要回到艺术的本质特点形象的“典型性”，所以我们可以这样理解，如果一件作品能够用“典型化”的语言来表达思想，我们就可以称这件作品具有艺术性。

如何区分创意，创造，创新，创作呢？

😁创意，是在运营事务模式、氛围里拟蓄的独一无二的思想理念，它有尖锐的超前意识。

😁创造，是把萌芽初期的东西，经过打磨、过渡、使其成为有形的新事务（物）。

😁创新，概念颇为深厚。它是把事务原来面貌上的东西，经过强化老破旧、用新尘代谢的运转模式，把事物发展、推向大众接受认可的新阶段。

😁创作，完全是神人主载的、内在世界里的精华主体，超脱的灵魂创造超脱的作品。

关键是应用面不同，意思有[_a***_]，他们的侧重点不一样。创意用于设计，创造用于未知领域，创新用于现实应用方面，而创作用于文学艺术方面。所做的事情是完全不同的。

感谢支持和关注，感谢邀请！

我觉得这几个词的相同之处 都是在“创”上面，至于后面的字，大体的说法在不同的领域有不同的含义吧。

下面是我在设计及画画领域对这几个词的不同理解

创意：其实从“意”就可以看出，它说的是一种思维与意图，大概是创新的思维来思考某些问题

创造：我觉得应该是种结果。

创新：这个词是挺普遍的，在任何领域应该都会常用，意思大概就是新意，要突破，创造新的东西吧。

创作：大部分这个词出现在艺术领域吧，呈现效果会在作品上体现出来，是一种自我表达的方式，例如绘画作品、影视作品、文学作品、摄影作品等等，或多或少都会表达作者自己的精神或者情感的。

创意，创造，创新，创作

这四个词都是建立在“创”字上面，首先这个“创”字意思是把以前没有的，要变成有。

“创意”在我看来就是一个想法，一个新的想法。

“创造”这个词是把以前没有的实物创造出来，是个实实在在的东西。

“创新”在我看来是一个观念，或者是在已经有的东西上加以升级改造。

“创作”我认为创作是指文学方面，比如画，诗，词等。

我是梁朝杰，希望我的回答对你有帮助。感谢关注。

谢谢邀请！答：创意：就是想法和意识。创造：就是代表工作进展。创新：是代表别人没做过的东西叫创新。创作：是代表一个人的作品，这是对艺人而言。比如：一首歌，一首诗，一本书，一张画等……。

艺术是什么？艺术又能给人们带来什么呢？

艺术源于生活，

示现高雅圣洁，

崇尚正义光明，

助人进步提升，

做心灵的伴侣能畅玩同乐，

做人生的启迪会拓宽眼界。

艺术如同：

一轮骄阳耀五州，

一缕清风拂日月。

一盏明灯照世人，

什么是艺术？艺术能给人带来什么？

艺术种类繁多，通俗的讲可概括为，戏曲中的吹，拉，弹，唱，（包括舞蹈和电影）和传统文化和西方文化艺术当中的，绘画，诗歌，散文，雕刻，建筑等。自从有了人类，艺术不无时无刻的伴随着人们，使其在生活中不断的繁衍生息。

从远古时期到现代社会，艺术，在人类的进步中也随之得以升华，使艺术的特殊形体现像通过提练，整理，挖掘，综合性的给予加工。其主观体现中的美，是在对艺术形体组合过程中。使人们客观性的感知艺术在生活中的重要性，即艺术对人的精神理念。比如：一幅好的绘画作品，可给予人通过视觉神经感受到身心的愉悦，胸怀的开阔，再如：一支美妙的旋律可使人的精神振奋，一首***洋溢的歌曲可使人青春换发等等。

近几年来随着网络时代的发展，文化领域中的各种艺术形式以媒体传播方式，将文化艺术及

作品直接通过视频传播，并引起人们的普遍关注，使人们从中感受到对艺术的审美，和心情的愉悦。谢邀请。

艺术是什么？简单地说，艺术是一种文化现象，是文化的精华体现，是主要服务于人们精神层面的产品。艺术包括文学、音乐、舞蹈、***、绘画、摄影、书法、雕塑、建筑等多个领域，表现于我们生活的方方面面。

艺术能给人们带来什么呢？

一，艺术能给人们带来精神上的愉悦。比如说人们听一首好听的音乐或歌曲，人们会沉浸其中，心情会因之放松、兴奋。

二，艺术能给人带来智慧的启迪。人们可以从艺术中感悟很多生活中的哲理。比如说欧洲文艺复兴时期，艺术家们以人文主义为核心创作的大量绘画、文学作品，对当时人们解放思想和人性解放起到了很大作用。再比如人们阅读小说等文学作品如路遥的《人生》、《平凡的世界》，可以从中悟出很多做人的道理。

三，艺术可以给人力量，催人奋进。比如说抗日战争时期，歌曲《松花江上》、《大刀向鬼子们的头上砍去》、交响乐《黄河大合唱等激励多少中华儿女慷慨激昂奔赴抗日战场。

四，艺术可以给人以美的享受。比如说我们观看一段精美的舞蹈，欣赏一幅经典的画作，我们会为它的美而陶醉，而叹为观止，不忍移目。

举一个例子。布格罗的画。

布格罗是法国十九世纪绘画艺术大师，他最追崇的就是文艺复兴时期绘画巨匠拉斐尔的唯美油画，一生勤奋执着地坚持唯美写实创作。布格罗的每一幅作品都非常美，人美，造型美，状态美，美仑美奂，美到了极致。看布格罗的画，确实是一种美的享受。

艺术最简洁的定义是美。艺术给欣赏者带来的是愉悦，再进一步说艺术给人们带来的是***、认识、教育、审美诸作用。

艺术是创造美的，不论古今中外皆如此。不论文字，形象，画面，雕塑，表演，语言，人体等等，只要是艺术，就有美的成份出现，都是自然美，生活美，社会美的升华。也可能有一件件艺术有丑的元素，那一定是为了衬托美而创造的。

艺术首先带给欣赏者的是***，不论视听读等形式的艺术，只要欣赏就会受到***，比如歌曲、戏剧，舞蹈，绘画，诗朗诵，绘画，雕塑，民间艺术等等。多为让人们***而创造的。

认识作用也很明显，通过艺术欣赏，人们了解体会感悟了很多新鲜的事物，比如通过绘画，雕塑，建筑，音乐等认识了更多更丰富的美。劳动的快乐，异域的风情等等。

教育作用也不可低估。每个艺术家都有自己的审美观念，在艺术创作中都把自己的意高度浓缩进自己所创作的人物形象，美的事物，美的文学形象，抽象的美的载体之中，让多种美充溢其中，让欣赏者受到美的艺术感染，共鸣，然后分清美丑，陶情冶性，进而美化塑造爱美的心灵。教育作用显而易见。

审美作用很明显，很多艺术不分民族，不分国界。越是民族的越是世界的。音乐美术雕塑等艺术，都是为审美而创造，一些经典艺术不受时空局限，越古老越产生古朴典雅之美。比如华夏的红陶，五大名瓷，古代的诗歌，古代的雕塑等艺术，唐诗宋词等，越古老审美作用越经典。西方的世界名著，著名油画，雕塑等审美作用是显而易见的。(认同请关注，诚谢)。

到此，以上就是小编对于艺术生产艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术生产艺术创作的4点解答对大家有用。