亲情艺术创作,亲情艺术创作背景介绍

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于亲情艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍亲情艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 有哪些关于亲情之间的书籍值得推荐？
2. 法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》是怎样的画风？

有哪些关于亲情之间的书籍值得推荐？

《我们仨》——杨绛 主要讲 杨绛先生在丈夫和女儿相继离世后写的这篇简洁而沉重的回忆录，有温情有悲恸，“我一个人思念我们仨“愿我们这辈子只有死别，再无生离。”每一句都饱含真情，谦逊朴实，感同身受，无不为之动容。希望我们能好好珍惜身边的每一个人，趁还有时间还有机会。 还有两个也挺好看《 平凡的世界》和《目送》看着我的很好看的

杨绛的《我们仨》。一家人久远又温馨的回忆。曾经每天发生的日常，变成再也回不去的怀念。我们仨，终究失散了。特别佩服作者92岁还能坚持写作，不仅写，而且还写出那么温情的故事。最难忘书后很多插图，有手稿，有老照片，也有家人之间随手涂鸦的小画，读来让人伤感。

1.傅雷家书

《傅雷家书》收录了傅雷夫妇在1954年到1966年5月期间写给孩子的家信，共186封，最长的一封信长达七千多字。

《傅雷家书》充满了父亲对于儿子真挚的爱和期望。书信中的内容，除了讨论生活琐事，更多的是在讨论艺术与人生，让儿子知道“国家的荣辱、艺术的尊严”，向儿子灌输一个艺术家应有的高尚情操，希望儿子能够成为一个德艺俱备、人格卓越的艺术家。

2.《我们仨》

《我们仨》的作者是杨绛先生，这本书讲述了钱钟书、杨绛和女儿一家三口曾经的幸福往事、相依为命的情感经历，以及挚爱的亲人相继离世后，杨绛对他们刻骨铭心的思念之情。

《我是你爸爸》

讲父子关系的书，幽默接地气。

《孩子，你慢慢来》

从妈妈的角度看孩子的世界，不难;难得是妈妈会蹲下来，保持和孩子一样的高度看世界--我们是一样的生命，我们彼此尊重，我们一起成长。

《傅雷家书》

书中无处不体现的浓浓的父爱，或许每个父亲对他的孩子都疼爱有加，但是，在疼爱的同时，也不忘对其进行音乐、美术、哲学、历史、文学乃至健康等等全方位的教育。

如果想找一本关于描写父子之间关系的书籍，首推王朔的《我是你爸爸》。这本小说通过描写一个心理不成熟的离异父亲马林生，费尽心思去改善与儿子马锐的父子关系，从日常丰富诙谐的对话中折射出了中国典型家庭中两代人沟通的难题。

一边羡慕别人家庭中与儿女朋友般相处的家庭关系，一边又想建立起家庭秩序。心里矛盾的马林生在年仅十三岁过于成熟又有点离经叛道的儿子马锐的面前显得有点手足无措，从而闹出了各种诙谐又让人共鸣的问题，于是便有了这本轻快诙谐接地气的父子故事***。

好不好看，通过句子摘录体验一下：

1、你对我好，就得像个好的样子，一点不讲究只觉得自己好心就可以胡来——呸！没人稀罕！（ps:父爱不正确的表达造成了儿子的困扰，从这句话也可以看到普遍家庭父母与孩子间的矛盾问题所在——上一代人不懂如何更好地表达对儿女的关爱，下一辈不懂如何更好地接受关爱，造成了两代人的代沟。）

2、“我们离婚时你为什么跟我？”“我怕你会忘了我，我妈永远不会忘记我。”

（ps:亲情关系中的***，哈哈，事实也是，无论我多不听你话，在你眼里多叛逆，无论你多遭人烦，但我爱你，没有理由。因为如果这世上有无缘无故的爱，那一定是亲情。）

法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》是怎样的画风？

雷诺阿是印象派重要的画家，他同时也是一位非常勤勉的画家。他一生创作了6000件画作 ，他性格活泼、开朗，很受大家的喜欢，所以他的作品也都充满阳光，笔下的少女都甜美可爱。他被称为幸福的画家。

《秋千》雷诺阿早期的作品，初夏的周末，在耀眼的阳光下，少年少女正在愉快的交谈着什么，孩童正在好奇的看着他们。雷诺阿用四散的蓝色和紫色的影子，表现出阳光照耀下仿佛正在摇晃的树枝，让整个画面更加栩栩如生。

雷诺阿用印象派明亮的色彩和轻巧的笔触，体现了这样一个轻松愉快的画面。

秋千这幅作品中，对女子娇羞神态的刻画，十分令人着迷。令人不禁浮现女性盈盈含笑的妩媚画面，或是孩童纯挚的容颜、轻松欢乐的聚会，还有阳光下款款起舞的人群。该作中，阳光透过树枝洒落下来，斑斑驳驳。画家遵循自己的感受选择色彩，粉色的阳光和蓝紫色的阴影，就连年轻姑娘的白裙子也是由多种颜色的小笔触快速点染而成的。这正是“印象派”的典型风格。

法国画家雷诺阿的油画艺术作品《秋千》

雷诺阿（1841～1919年）是法国画家，早期属于印象派画风，那时的他，非常热衷于捕捉瞬间神韵，适度掌握了光线的技巧，他笔下的油画艺术作品《秋千》是属于印象派画风，创作于1876年，那时候的雷诺阿才35岁，雷诺阿笔下的女人，并没有任何象征寓意，只是忠实地记录了女性生活的点点滴滴，悠闲快乐的样子，

《秋千》这幅画描绘的是：一个悠闲的午后，阳光正好，在悠闲、高雅的花园中，有个优雅美丽的女子很随意地玩着秋千，在无形中散发出一股独特的魅力，深深吸引着周围的人，不管是大人小孩都想跟她交谈，雷诺阿将那女子脸上的娇柔慵懒表情，刻画得非常细腻，

周围的那份宁静、梦幻的美感，还有阳光从枝叶间隙洒下，光影斑斑点点的视觉效果，使整个画面充满闲适的气氖，画作中的女人显示出十足的动态感，这是因为雷诺阿的色彩笔触是跳跃性的，借助的是户外的光线效果，他在创作时不重视所谓的技巧，在意的是人物姿势的和谐感，

雷诺阿喜欢画女人，各种神情与姿态，悠闲的、跳着舞的，有穿衣服的、没穿衣服的，总是能捕捉女性一瞬间的表情，神韵极其动人，《秋千》这幅画的人物与场景也都是***实地，作画地点是雷诺阿的赞助者家中后花园的一棵苹果树，树上也正好挂着秋千，主角是赞助者的女儿。

雷诺阿作品《秋千》

我来说几点，一说油画《秋千》很容易让人想起弗拉戈纳尔，的确弗拉戈纳尔的那一幅相对雷诺阿的《秋千》更有名气更具戏剧性，也因此也导致有答主将他们混淆了。

第一、雷诺阿是属于印象派的画家，最著名的作品是《煎饼磨坊的舞会》。是印象派最重要的几位画家之一，题主所说的《秋千》应该是这一幅。

第二、雷诺阿是印象主义画家，印象派画家也被称为“光的诗人”，是“太阳崇拜的画家”。我们在这幅画上面能看到公园里大树下斑驳的光影投射在人物服装、脸庞、身体、地面上，是的，表现“光”就是印象派的主要特征。莫奈，德佳，毕沙罗他们都爱表现光，印象派也被称为“外光派”。

第三、雷诺阿是印象派里面表现人物[_a***_]比较多的一个，尤其是后期。他是一个女性崇拜者他说 “只有当我感觉能够触摸到画中的人时，我才算完成了人体肖像画。

第四、雷诺阿笔下的人物经常笼罩在变幻的光斑里，以至于有人因此嘲笑他画的美女身上带着淤青。这一点正是他独特的个人风格，是具有开创性的画法，影响了后来的很多人。

如图：

最后，来说说弗拉戈纳尔，弗是洛可可派的代表人物，此派不客气的说是有点***的意思，弗拉戈纳尔的《秋千》还算是“露骨不露肉”的了，细看的话也还挺那个。表现了一个被绿了的故事。

雷诺阿最为重要的作品之一

《煎饼磨坊的舞会》

补：弗拉戈纳尔的《秋千》

到此，以上就是小编对于亲情艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于亲情艺术创作的2点解答对大家有用。