详谈艺术创作,详谈艺术创作的意义

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于详谈艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍详谈艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 从国画题款艺术，如何领略中国画的意境？
2. 考艺术的这么多，艺术生出来都会从事哪些职业？明星的收入是不是很高？

从国画题款艺术，如何领略中国画的意境？

在绘画上题款盖章 ，是中国画独有的艺术特色，也是中国画重要的组成部分，它的意义有几个方面：1，

一件艺术品的完成，作者付出了智慧和劳动，结束后在作品上签名盖章，做记号以示负责，同时也是区别于他人。

2，补图画功能不足是其二。图画未能表达清楚的意思，用文字加以补充，或加以说明，文图并茂，取长补短，互为注脚，以免后人不知或不识。

3，以题款与盖章弥补章法的不足，与缺陷，是其得以发展的重要原因，也使题款与盖章从而具有了重要意义及独立的欣赏价值，形成中国画的一大特色。

4，文人画家介入画坛，促成了文人画发展，改变了画家的队伍的成分，题诗作文，精于书法恰恰又是他们所长，而且文人议论风物的心理状态，使他们更刻意利用题款这个天地表现心中所思，从而使中国画几乎无画不题款，并逐渐演变成与画材同等的地位。

5，观众及收藏家，鉴赏家有了解作者姓名及思想的要求。

中国画源头首先是从汉字开始演变而成的，从甲骨文便是亦字亦画，后发展成各自独立文字和绘画的艺术。

千百年来，中国画与书法和诗是不可分割的整体，形成世界独一无二的诗书画三绝的综合性艺术—中国画。

每幅画在完成之前，必用书法题款，写上自已的感言或美诗，形成一幅有深厚文化底蕴的艺术作品。

诗可给画面作完美的补充，并用书法（文字）优美的线条作拨，加之用朱砂印盖上，形成一幅诗书画印的整体。使人欣赏起来，有一种气象万千，变化无穷，给人完美的，丰富的艺术享受，这就是艺术中的意境美。

中国画，是从中国文化文字符号，逐步进化演变成分离出来的绘画，分宫廷绘画与民间自由绘画，1.宫廷绘画大都是以工笔与兼工带写，描述人物思想情结为主要题材，古时没相机当作是摄影录像，记截着人和事的社交活动功能作用，宫廷画师每完成一幅画不敢乱题字，以题短款为主服务于统统阶层，忌讳长款易被奸人钻空子，用规范的楷书或隶书题画名称几字，加上画师名字印章和日期，许多低调的干脆不留名（轶名），生怕画艺过人名气逼人招惹妒忌和麻烦。

2.民间自由画有工笔，兼工带写，水墨写意，各种民间工艺类多样化，服务于社会民间，民间绘画如私立教书先生，辞官回乡的文人，做宫仕途不佳被遣送流放的文人，形成了文人画大众群体，广泛流传于民间的一门文人画艺术，此状态下的文人，所画出接地气的作品，任意的张扬着内心思想活动情绪，用绘画语言表现画家的思想，发挥着画家的文化思想书法与绘画艺术的结合体，长款短款随意题写便是，想用什么字体题写行书草书尽管派上用场，有的占用一半或大半的画幅，题写长诗或短文，没有人会去眼红妒忌，善良的大众们只有钦佩。

我来回答，首先要说的是，书画的款识是篇大文章，它包括书画礼节性用语，记录作品创作时间，题跋，铃印等几个部分，关于这些在书画中的应用与作用有很好专业的论文来说明的，这里暂不详谈，我只简单的说说款识对书画意境的作用，我们通常理解中国画的意境是有四个元素构成的，即诗，书，画，印，这四个元素在画面中各有各的作用，比如，题跋，它既可能是对创作作品的动机，原因的补充说明，也可以是画家心中情感未尽的补充宣泄，使我们在欣赏作品的时候得到更好更多的信息，引导我们更深入的理解作品，同时，题跋也是构图章法的一个部分，同其他元素一起共同构成平衡画面的作用。我们知道，画家在古代的地位其实并没有现在这样的高大上，至于象阎立本那样的画家也不敢在画面上题款，怕人见了耻笑…画家在画上题跋，款识那是宋元之后文人画的兴起才有的事，并研究出各种理论，方法，逐渐影响到现在，我们说中国画的意境是有诗书画印共同构成的，就是说，画面本身的章法，技法在表达作者的情感时反应出了一定的意境，但是，它还有不足，这个不足就必须要用其他的形式进行补充，比如诗，苏东坡言，观王摩诘画画中有诗，试中有画，这是将诗画联姻的始作俑者，开启了后世对诗画合璧的研究，但是，一首诗，它本身就是一件文学作品，同时又是一件书法作品，所以，当把他置于画面中合理的位置时，确实能够提高画面的美感，引起欣赏者的心情愉悦，或者是浮想联翩，进行到美妙的意境当中…简而言之，题款，跋文，铃印都是为画面的美感服务的，它们功能有别，但又相辅相成，使作品变的更加完美，引人入胜。

中国传统绘画非常讲究意境、想象力！一幅典雅的中国画，除了画工精湛，一首雅诗可以增强画面的感染力与氛围！

富有想像力的构图，深远而幽静，题款不仅在构图上让画面产生均衡之美，更能体现出中国画的精髓“诗情画意＂。

考艺术的这么多，艺术生出来都会从事哪些职业？明星的收入是不是很高？

大卷儿是艺术生出身的，当年选择学习艺术类专业，一方面是那会儿[_a***_]这个词汇，在青春期的孩子们眼中，分量太足了，心之所往啊。另一方面就是到学校做宣传的艺术培训机构的老师太会画大饼了。

大卷儿打算用培训老师的话，回答这个问题。

首先，我们要知道艺术生和普通文化课学生的区别。普通文化课学生只需要一心只读圣贤书，两耳不闻窗外事，学好文化课，备战高考便是。

但是艺术生呢，前后要备战两个高考，一个需要自己在寒冷的冬天里在全国各地高校奔波，一不小心明明自己的分数可以上心仪的学校，但是最后却发现自己的名额被某些谋利者卖了出去。还有一个需要在奔波后收住自己还漂泊在外的心，坐在教室里像个普通的文化生一样不停的刷题和补上没有听懂的课，所以艺术生真的不好做，所以请不要再对艺术生有“艺术生高考很容易，一考就能考上”的误解了。

不过正因为艺术生有这样的经历，所以在进入大学之后，艺术生在人际关系和自力更生方面会比那些普通文化课学生更出色一些。

举个例子，在大卷儿上大二的时候，就和舍友一起出去应聘了一个需要面试的兼职。到了以后也有学生在面试，我们去的时候他们刚到什么都不敢说，那个老板让他们做什么，他们连具体情况都没详谈，就直接去了。我们这边是把一些具体的情况和条件了解完了才开始上手的，后来直到选择我们做这份工作，中间用了不到十分钟，就这样我们不仅拿下了工作，还用自己学的一些专业知识帮老板做了一个宣传片，然后在自己的***工作之外就拿到了一份不错的报酬。

大卷儿说这些不是说艺术生很厉害的样子，只是想说在同龄人做一件事的时候，我们还要拿出精力去做另一件事，同时面临各种质疑与嘲讽，亚历山大呀。但是回过头来当时的选择，大卷儿不后悔，因为真的喜欢，所以也真的热爱。

现在毕业了，也用自己的能力证明了自己的选择没错。所以说艺术生出来能做什么，我相信只要在大学里把自己的专业学好，毕业了如果还想做自己专业相关的，就做好规划，抓住机会，如果真的觉得没有出路，我相信你的专业知识在你另一种选择里一定会成为你的加分项。

爱艺术的大卷儿，欢迎大家多多评论与点赞！

问题一

艺术考生如今是比较火的考生群体。音乐美术中尤其美术最多，其中音乐无非是将来做音乐家，歌唱家，进入***界，自己做培训班等。就业几率相对美术专业来说，面比较窄。而美术专业就业率其实很广，例如专业性很强的有美术老师，画家。以美术专业为基础的行业就更多了，例如工业设计，平面设计，装潢设计，环艺设计，展示设计以及广告行业等等。

问题二

至于***明星收入过高问题这一直是个热门话题，明星收入如果和当前国家国情，和任何行业比较应该是过高的。就他们对社会进步发展贡献来说，他们处在收入顶端是当前社会健康发展的畸形现象。

(图片来源网络希望工程)

谢谢邀请！ 随着时代进步高速发展的需要、艺考热有条件的家长投巨资选择自己的孩子学习艺术专业。希望自己的孩子将来出人头地望子成龙过上理想的生活。艺术生毕业后可从事很多职业，美术类可从事：中国画，油画、壁画、雕塑、动画、各种绘画技法教学，环境艺术设计、建筑工程设计、装璜艺术计、电脑艺术设计等职位。音乐类：如音乐作曲演唱表演教学，器乐演奏表演作曲教学，乐器维修制作教学。舞蹈表演编导教学。播音员主持人，广电编导，录声师，摄影师，照明师，影视制作人制片人，***表演，戏曲戏剧表演，***导演，戏剧文学创作，文艺编导，以及各类艺术理论研究等职位。缺伐对事的热爱才华是无用的，艺术界名人取得高收入高回报都离不开社会的发展的需求，他们的成功是充分发挥了自己聪明才智抓住机遇，为改革开放奉献了他们自己的心血，为中国文学艺术复新作出巨大的贡献。

到此，以上就是小编对于详谈艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于详谈艺术创作的2点解答对大家有用。