小品艺术创作,小品艺术创作的特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于小品艺术创作的问题，于是小编就整理了1个相关介绍小品艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 小品这种艺术形式是怎样发展起来的呢？

小品这种艺术形式是怎样发展起来的呢？

小品=微电影

谢邀！

小品对于现在观众来说已经很熟悉了，一种简短的戏剧表演形式。但要说起她的前身，应该属于新的舞台表演形式，衍生于何种曲艺，莫衷一是。有人说是从话剧，也有人说相声剧，似乎无法考证。但这个并不重要，重要的是她已经被广大观众熟悉和认可。

相比起话剧，小品更具灵活性和微型化，没有话剧的条条框框；相比相声，小品较有视觉直观和丰富，好比现在的微电影。这么说吧，小品是语言和场景的综合表演，话剧和相声的恰到好处的柔合(这样说谁也不得罪)。

说起小品，不得不提曾经被陈佩斯和朱时茂，是他们开启了小品的征程，或者说是他们让老百姓知道这种舞台曲艺，他们的几部经典作品至今仍然没有审美上的违和感，堪称经典之作。之后就是赵本山老师，将小品推向***，霸占了近十年春晚的压轴演出。当然了，像赵丽蓉、冯巩、巩汉林、黄宏、宋丹丹、潘长江、郭冬临等一大批艺术家也为小品的炙手可热付出了巨大努力。

谢谢文小姐邀请。小品这个词汇是几千年前还是几百年前出现的，我们今天不予讨论了。那么，小品这种"艺朮形式″是怎样发展起来的？有必要探究清楚。其实这种艺朮的源头是生活中出现的山歌舞蹈！我国第一部诗歌总集《诗经》中就有″风″、"雅″、″颂″。里面就提到了″饥者歌其食″，″劳者歌其事″的现实主义作品，这也是成为我国后世现实主义诗歌创作的源头！有了歌舞后就产生了戏剧，戏剧的特点是①人、事、景高度集中。②有尖锐、紧张的戏剧冲突。③人物语言口语化、表演化、个性化。所谓小品只不过是小段的戏剧而已，所以小品是源于戏剧而发展起来的。因此，小品除了要具备戏剧的特质外，还要有下例特点:A，内容、时间短少，B，所反映人物更完整、有灵魂，C，虽是反映生活的某一侧面，但要合乎情理、符合逻辑，D，语言干炼、精譬、幽默。比如戏剧演出前的″开场戏″，″封箱″戏中的小折子戏，马戏团为置换道具或让主演少休而出现在舞台上的″小丑"，哑剧《杀鸡取卵》等等都具备了小品的条件。以短小的表演出现，把笑料笑声分享给观众。所以，小品艺朮的出现已经是千百年了，元代杂剧就出现过好多类似短剧，而并非现代人的创举！那么小品艺朮发展到了今天，究竟是什么原因如此火爆？大致有如下原因:1，作品创作精良，生活性强，帖近大众。2，表演者的演技精湛、幽默、风趣。3，有启迪性，有较好欣赏价值。4，适应了现代传媒要求。这也是当代小品艺朮能发扬广大的最重要原因。大众传媒从一处出发至终端接收，星罗棋布，短小精干的，幽默风趣的，笑声，赞叹声，欢呼声几乎同步发生！可以肯定，小品艺朮就是这么发展起来的！

说到小品的前世今生恐怕是我这篇文章无法全盘端出来的，坊间有许多名家的理论文章只是本人苦于孤悬海外读到的中文信息十分有限，但是碍于美丽小姐盛情邀答实在无法抗拒，于是乎就有了以下的胡言乱语。 我认为晚会小品这种艺术形式是由来以久的，英美国家最著名的当属哑剧表演大师卓别林先生，他的摩登时代等哑剧小品可以说是开世界当代喜剧小品之先河。不过，若是较之我国的喜剧小品卓别林似乎也难称其为唯一，因为我国明清时期的戏剧也同样有喜剧小品的特色，比如湘戏十五贯娄阿鼠的扮演者，诚然我以上的说说显得过于宽泛，那么下面我们来说点严实的东西吧。 前世说罢，且话今生。 今天的喜剧小品恐怕是要如数家珍地说道如下可敬的女士和先生们的大名，按知名量级排序有赵本山大叔，有陈佩斯，朱时茂主帅，更有赵丽蓉老师，以及宋丹丹，蔡明，也有黄宏，郭达，潘长江诸神，我个人认为周立波似乎也可入列。 如果不算我乱说的话，我认为晚会小品历史谈不上悠久，至多是百年光景，内中高峰当以本山大叔为最，尽管他的许多作品在外国人眼里有些与良序民俗相脖之嫌，但他在本国却是老少皆宜而且观之上瘾的。当然本山大叔的成功离不开东北北山黑水的滋润，更离不开东北农村生活阅历与活色生香的大众语言，我个人认为他是一个拿来主义者，往白里说他就是善于在生活中发现有趣的东西同时还能够在作品中生动的展现出来。 另外说到具体年代，晚会小品节目最先是上世纪八十年代初以主帅之称的陈佩斯朱时茂小品吃面条为肇端，但是又有一个说法那就是要以上世纪六十年代王景愚先生在北京饭店表演的吃鸡之哑剧为最早的表演之说法，我以为谁为第一並不重要，重要的是现代人有了晚会小品就象炒菜有了百味之先的盐一样，日子过得有滋有味起来，君若不信，就让明年的中央电视台春节联欢晚会删了小品演员表演节目，我敢打赌，那明年春晚收视率必定是下降一半。

到此，以上就是小编对于小品艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于小品艺术创作的1点解答对大家有用。