指书艺术创作,指书书法作品欣赏

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于指书艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍指书艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 用毛笔字抄写古代诗词文章算书法创作吗？这是为什么？
2. 对于一些濒临消失的传统手工艺，我们该如何进行传承？

用毛笔字抄写古代诗词文章算书法创作吗？这是为什么？

谢谢千里马先生邀请！

在抄写诗词文章的人看来是“书法作品”，这个毫无疑问。

真正的诗词文章书法要么自书自己诗词文章作品，要么对于所抄诗词文章有着深刻理解，书法又有相应水准，写出来形式和内容珠联璧合相得益彰。

如天下三大行书《兰亭序》、《祭侄文稿》、《黄州寒食帖》，都是书写者的文稿、诗稿，杜牧的《张好好诗帖》是他的诗稿，岳飞的《前出师表》是书写他引为同调的忠烈千秋的诸葛亮的表文。

我知道一个不读书的、连文言文都不懂的“书法家”，什么“深奥”他写什么，都是他不懂却又觉得高大上古典深奥的，都是从报刊上照抄别人书法作品的，例如上古典籍里最难懂的句子，例如道家法语，例如冷僻的诗句。

我曾经对一个自称诗词学会会员的人说：你说你诗词学会， 我说你诗词没学会。

书法这东西，真要有文化才好，否则故作高深不说，还可能吼书、喷书……，急功近利不择手段糟蹋斯文。

抄写诗词文章以作练习，没什么不对，但首先要把点画、结体、章法这些基本功学会。

首先可以肯定的说：当然算书法，现在书法作品中，哪个不是从古诗，古词，名言，妙句抄写而书法创作的。现代人能写出象古人一样流传千古的词赋名言吗？不能。因为古人早已把文字语言开发完了，给后世留下的只是一片荒凉无际沙漠；所以现代人必须抄写古代的诗词文章进行书法创作。

对于这个问题，我的观点是：用毛笔字抄写古代的诗词和文章也算是书法创作，但一定要是书法创作，而不是用无法无度毛笔字抄的古代的诗词和文章。

古诗词和先贤圣人的名言名句已流传千古，是中华民族传统文化的精华，用毛笔书法把古诗词和经典文章创作书法作品，这已成为书法家的惯例。可以肯定的说，就当下书法家的水平来看，他们还创作不出来像古代人那样的诗词和文章，即便是创作出来诗词和文章，其意境也达不到古人的水平。所以说，书法创作的形式、书法创作的意识及书法水平的高低重要，而书法作品内容更重要。

近年来，书法国展和全国各地举办的书法展，书法作品的内容百分之九十五以上都是用毛笔书法创作出的作品，自作诗词、文赋极少极少，即便是有，也是俗不可耐的。且观看书展者大多都是看的字而不是真正看书法作品内容。书法作品评审时亦是如此。

总之，用毛笔字书法抄写古诗词和文章不但可以算作是书法创作，而且也是对古诗词、文章和先贤圣人的名言名句的学习和欣赏，也是书法家们修身养性的过程，它能让书法家们变得德性更高，更理智。

以上为个人观点，一家之言，仅供参考。欢迎各位网友留言和评论！

书法作品中，抄写别人的作品，这在古代也是常有的事，只不过，他们更多的时候是作自己的文，写自己的字。

今天的人则不同，大部分是写别人的文，别人的字。所以看现代的书法作品，大多是没有灵魂，原因就是没有自己的东西。

书法作品，主要取材为传统的诗、文。用现代白话文写成的书法作品，总是有种没文化的感觉。有能力把白话文写的很美的人，他们可能不会书法。而会书法的人，又没有写作的能力。文言文，诗词歌赋，这些东西现代人能读通理解的人就不多，再要会写的人，凤毛麟角。这个不能说现代的人无才，而是我们所接受的教育中，没有这些东西。学校里的诗词，仅仅只是背诵，解释一下词意。并没有传授写诗的方法。

古诗词，是书法作品最常见的书写内容。自己不会作诗，抄写别人的诗，也无可厚非。如果未来的教育也是和我们现在的一样，大家都不会作诗写词，都和我们现在一样的抄写他人的诗文。我们就不会有什么异样的地方。***如将会的教育，偏向于培养个人的才情，因才施教，重视传统文化的传承。将来的人看我们现在，就会发现，我们的这个时代，人们的文化底蕴，实在不好意思说起！

用毛笔字抄写古代的诗词和文章不算是书法创作，充其量可以算书法，书法既然是艺术，就有着其自身的艺术特色。写字不能等同于艺术创作，没有讲究书法的艺术规律就不能算是书法创作。

对于一些濒临消失的传统手工艺，我们该如何进行传承？

濒临消失的手工艺有很多，靛蓝染布，竹篾编织，中国结技艺，传统家具制作，苏绣湘绣等，面临失传断代的危险，造成这样的局面，有做手工辛苦却赚不到大钱的原因，也有老工艺生产出来的作品逐渐被社会淘汰的原因。

一个手工艺能不能得到传承，归根结底还是得看能不能融入社会，能不能创造价值，那种在博物馆橱窗陈列的作品，即便可以传世，但是它也做不到星火相传，与人们的生活水***融。我个人认为濒临失传的老工艺想得到传承，一定要改良传承，比如原来的背篓箩筐常用于背娃，装农作物，但是如今的城市人民就用不到这些，可是同样是竹篾编的发簪，蝈蝈笼，灵巧生动的昆虫就大受欢迎，所以技艺可以在改良的作品上得到传承，甚至发扬光大。

提高民族认同感自豪感也有助于老工艺传承，比如吉祥的中国结，最好的体现女人身体曲线的旗袍制作工艺，因为中国综合国力上升，早已蜚声海外。

传统的东西有缺点，比如靛蓝染布褪色的问题到现在都解决不了，可是它那永恒的蓝白生生世世印在国人心里，成为我们与外宾交谈时骄傲的话题，说到底，这都是民族自豪感在作祟。

我染这批布的时候，经历过考古工作者初看秦兵马俑时的惊喜，也体验过烧窑工人对作品充满期待的希冀，那一切都不可预知的神秘本身就充满了魅力。

染布脏且辛苦，不过为了心中的美好希冀，辛苦总会化作烟飞散，觉得这种热爱应该从小就植根在小孩子心中，那样我们的老工艺就不担心未来了。

老工艺其实不是没市场，而是缺乏顺应时代变迁的改变，我用包带编筐时，不止一次听顾客要求“你能用竹子或者草编吗？”茶肆需要制造情调的竹子小摆件，但是大筐大篓不适宜，所以，老工艺到了需要推陈出新的时候了，只要顺应了潮流，老工艺会历久弥新，一直熠熠生辉。

到此，以上就是小编对于指书艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于指书艺术创作的2点解答对大家有用。