梵高艺术创作,梵高艺术创作的过程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于梵高艺术创作的问题，于是小编就整理了1个相关介绍梵高艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何评价梵高的人生和他的艺术？

如何评价梵高的人生和他的艺术？

他把上帝带给身边的穷苦人（给他们食物救济），最后发现上帝根本顾及不到他们。

他的人生是悲惨的，不完整的，最亲近的人（父母亲）不理解他，不支持他。最爱的人（他表姐）不爱他，甚至将他视为***的畜生。他向他表姐表白的那天起，他就被最亲近的人们抛弃，绝交了。

他爱上***并结婚，开心迎接“喜当爹”，可是最后，连***也嫌弃并离开了他。

唯有他兄弟，理解，支持，赞助他，这是他生活中最重要的人。没有他弟弟，他很有可能早就去见上帝了。

生活中处处不如意，换来了画画上的疯狂。他疯狂练习素描，疯狂投身于画海忘我一切。要是生活顺风顺水的话，他得不到这些动力的。

而生活总喜欢开玩笑，他生前卖过的最贵的一幅画，卖了66美分。

这或许是生活开的玩笑，也许是生活的讽刺，更或许是生活的考验。

生活总会使我们弯足了腰，抬不起头，虽然勉强但始终为继，因为🈶️梦想，真的难以想象。

一提到梵高，你会想到什么？他的向日葵？他的画作拍卖出几亿元天价？

在如今，梵高的画作的确不菲，在拍卖会上，以亿元以上竞价也不稀奇。这样的著名画家，梵高活着时却潦倒一辈子。

可以你会说，他只要卖他的画就行了。可是当时的人们并不欣赏他的绘画作品，他一共才售出一张画。他所处的那个时代，竟然没人真正懂得他的价值，这真是太具有讽刺意味了。

梵高1953年出生于荷兰，他很小就接触到绘画艺术，他步入社会后做过推销员、书店学徒、牧师助手等零工，可是他的工作都不长久，这可能跟他性格孤僻有关。后来，梵高专门从事绘画，由于卖不出去作品，生活无法继续，他的弟弟提奥理解他的追求，便在经济上接济他。

梵高曾跟弟弟说“我努力创造出一些写实但有感情的作品”。显然，在他生活19世纪，他超前的审美观，始终得不到他人认可，相反人们认为他是败家子，是个疯子。

《吃土豆的人》是梵高早期的绘画作品，从色调上看，颜色整体灰暗，它却最早引起人们关注。这幅画，整个画面像沾着灰色。画面上不洁净的桌布和熏黑的墙，昏暗的吊灯挂在粗陋的梁上，画面上有端煮的土豆，在母亲在倒咖啡，哥哥正把杯子端起。所有人的脸 上都流露出安于天命、逆来顺受的神情。梵高想表达的是，哪怕是最卑贱的生命，如果用发现爱的眼睛去凝视，他们都有一颗高贵的灵魂。

在梵高后来到巴黎后，他邂逅了属于先锋艺术的印象派作品，他发现了颜色的新大陆，从此一发不可收，他开始用明亮色彩画静物和花卉。在巴黎的20个月里，他大约画了约200幅画作。这些精华作品，每一幅都是世间少有的艺术瑰宝。

梵高擅长通过色彩与事物的变形，来表达他内心强烈的痛感，可惜当时几乎没有人能够读懂。

若按俗世间对成功者的评价标准，梵高的人生无疑是失败的。

梵高的人生充斥穷苦，他没有名利，他的爱情悲惨，他发病时曾把耳朵割下，他周围人对他报以不屑一顾和鄙夷……可是，梵高执着于绘画，他用执着和自信换来了艺术创作的辉煌高度。

梵高的一生，命途多舛，艺术璀璨夺目

1.几乎总是在搬家或者是在搬家的路上。从1872年至1878年间，每隔一年或是不到一年就搬家，由于工作不顺心和旅途奔波的劳累，使得他对生活失去希望，最终在1879年开始了流浪生活。

2.在经历了家庭矛盾并与之产生隔阂，感情生活屡屡受挫，使得他精神状态急剧变化，以至于割耳朵，直至***。他的一生努力奋斗，不向命运低头，可最终命运没有眷顾于他。

3.梵高每个时期的作品都是对他心情和精神状态的折射，体现的是他自己活生生的状态，那是他灵魂深处的呼喊和对美好生活的渴望。

到此，以上就是小编对于梵高艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于梵高艺术创作的1点解答对大家有用。