艺术创作生产,艺术创作生产空前活跃

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作生产的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术创作生产的解答，让我们一起看看吧。

1. 四川艺术职业学院如何？（考业：绘画）？
2. 创作特征包括哪些？
3. 如何写出好的文学作品？

四川艺术职业学院如何？（考业：绘画）？

你好亲，很开心回答你的问题

自己三年前进入这所学校上课

我还是以公平公正的态度说一下这个学校吧，有意向上这个学校的朋友们可以参考一下

学校是公办的大专院校，舞蹈，戏剧专业是强项，我们学校没有纯绘画专业，只有与绘画沾边的动漫专业，设计专业，书法专业

不一定专科院校就没有优点，也不一定本科院校就没有缺点

个人拙见，我们系的学习氛围，在专科院校里面还算过得去的，爱学习的小盆友还是很多

只是班级与班级之间的学习氛围差距很明显

学习氛围很浓的班级，三十个同学只有三个不学习，学习氛围很差的班级，只有五六个学生在学习

但是总体学习氛围还是可以的，学习氛围再浓的班级，也还是有个别混日子的

我觉得无论是那所艺术学校，都有它的擅长和优点，都有非常专业的老师指点，只要喜欢艺术，用心学习，都会有很好的收获，这所学校因该还不错，详情也可以百度搜索更详情信息！

属于公办的高等职业学院，这要有音乐系、舞蹈系、艺术设计系、戏剧系、文化管理系、动漫系

主管部门：四川省教育厅

国家重点学科：舞蹈表演、文物鉴定与修复

绘画专业目前不是很突出

这个学校强项不是绘画专业，不过它是公立职业艺术学院，在同等学校里面也不会太坑，不过话说回来，自己努力程度、学校头衔和地方真的很重要，对以后工作什么的。在同一个竞争下很多公司第一个看的都会是学历，然后再是能力。既然是学美术,如果对自己有点信心的话，我建议还是再来一年，你读过本科艺术学院，美术学院，将来对你的帮助会很大，而且尽量往那些大城市里面去，以后无论从人脉见识上都会要高一层。不要说什么现在信息化时代，大家接触的都一样，其实不然，你在学校里面接触的人也是个圈子，身边学习好的，他的专业你就可以学习，身边有钱的，他的见识就会比你广，想法比你多。三人行必有我师，其实也是这个道理，你在什么环境你接触什么人太重要了。因为我也是学美术出身的，在吉林读的大学，自己学的什么鸟样，当然也有自己原因，有的后悔。所以，报考学校我还是想给你一点点建议。当然你有自己想法最好了，一个人最重要的就是有想法的。祝你以后飞黄腾达，加油！路有千万条，适合自己的最重要～

怎么着也算是公立学校，不会太糟。学校前身是四川川剧学校和四川舞蹈学校，所以学校的王牌专业肯定是川剧、舞蹈这些，毕竟在川内应该也算数一数二的了。

美术专业前景不错，现在社会方方面面都涉及到美术，不论是视觉传达，平面设计，室内设计，工业设计这些比较热门的，还是像珠宝设计，陶瓷设计这种高端的，都需要人才，最起码就业范围是挺大的，个人不建议学纯艺术类的专业，因为就业本身就比较难，但是如果你对这方面非常感兴趣的话，我相信你能够学好这门专业也是很不错的，遵从自己的内心，人要自己成全自己，不过毕竟学历只是大专，还是很愁人的。所以也有很多人，会选择去考事业单位啥的，眼下不要想这么多，先把本事学到手，没有金刚钻揽不了瓷器活。

创作特征包括哪些？

艺术创作的特点：艺术作为一种特殊的精神生产和社会意识的形态，具有形象性、主体性和审美性等基本特征。

艺术总是以具体生动感人的形象来反映社会的生活和表现艺术家的思想感情。任何的艺术作品都要具有深刻的思想内涵与完美艺术形式的结合。另外还要具有个性与共性的高度统一。凡是优秀的艺术作品，无不是具有鲜明独特的个性，同时又具有丰富而广泛的社会概括性。

集个性与共性于一身才使得这些艺术形象具有不朽的艺术生命力。艺术形象的这种个性与共性的统一，最集中的体现便是艺术的典型。所谓艺术典型，就是作家、艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性并体现出带有普遍意义的典型形象。

艺术典型比起艺术形象来，又具有更强烈的个性与更广泛的共性。典型性就是在真实性的基础上，对艺术形象提出更高的要求

创作特征包括：

文学作品特定的样式，指各种文学作品形式上的类别。它是作品思想内容的外部表现形态，属于作品的形式范畴。

文学体裁是历史地形成的。各种文学体裁在其形成和发展的过程中，在表情达意、塑造形象、结构安排、语言运用等方面，逐渐形成各自相对稳定的特点和规律，成为文体分类的依据。

文体分类的沿革中国历史上对于文体的分类，早在周秦时代就已萌芽。

如在《论语》中就曾出现过"诗"、"书"和"诗"、"文"等名目，但当时文学作品和一般学术性著作还没有严格地区别开来。到了两汉，随着辞赋等纯文学的发展，出现了"文章"、"文学"等名目。

当时所谓"文学"，亦称"博学"，一般指经、史等学术著作；而所谓"文章",亦称"文辞",则指带有辞章意义的作品，包括诗歌、辞赋、史传、奏议等。

这类名目的出现，意味着文学作品与一般学术著作开始有所区分。到了魏晋南北朝时期，随着文学创作的发展、文学体裁的日益多样化，文学分类理论逐渐形成。曹丕《典论·论文》所谓"夫文本同而末异"之说，可以看作文体分类的滥觞。

他根据这个原则把当时认为属于文学的著作分为奏议、书论、铭诔、诗赋四科。稍后,西晋陆机的《文赋》，提出了根据文学作品所描写的事物的形态来进行分类的主张。

如何写出好的文学作品？

怎样才能写出好的文学作品？大家觉得什么文学作品好？

这是两个问题。先和大家分享第一个。写出好的文学作品不容易。首先是要有这个爱好，即[_a***_]！其次、要有一定的文学素养，即底功。三是要有生活，文学来源于生活，高于生活。四是要知识面广。文学是表现人物的，人物有各个领域的。所以要懂的很多。最后要有耐力、还要耐得住失败，写作要经历无数次失败才可能会成功的，半途而废，肯定不行。

什么是好的作品，是个仁者见仁、智者见智的问题。因为像四大名著那样能得到大家认可的作品太少了。

一篇文字，首先是来自生活，再经过你的大脑构思，然后，用笔墨（手机，电脑）表达出来。这样说来，一篇贴近生活，构思巧妙，表达完整的文字，就是一次好的文学创作。

如何写好一篇文章，注意以下几个问题：

一，确立主题。这里包括两个小问题：一是要写的对象是什么，是人或是物；是一件事或是一处景致……。二是写它（他，她）的目的是想表达什么。这两个问题解决了，文章的中心思想就明确了，我们一般称之为“立意”。

二，抓“骨架”。所谓骨架就是文章的脉络，线条，段落……解决先写什么，再写什么，最后写什么。哪是重点，哪是次要的。哪里是铺垫、过度，哪里是***，关键……

这一步也叫布局，布局不当难以谋篇。布局好了，框架，骨骼就清楚了。好的框架（写作提纲）是写好文章的基础，它决定了文章的基本结构，轮廓以及大致情节。这样，写出的文章不至于主次不分 ，段落不清，更避免了“流水账”式文章的出现……

三，谋篇写作。这一步需要作者具备多种能力：遣词造句能力，各种描写能力，修辞运用能力等等。比如说描写，怎样描写人物的动作、语言、神态，怎样描写各种场面、场景，是静止的，还是活灵活现的。怎样进行侧面描写，怎样衬托人物形象等等。还要处理好开头，结尾的自然，含蓄，幽默，使读者发人深省或是浮想联翩。段落之间怎样过度才能自然，才能使文章的结构更加紧凑，巧妙……

如果是初期写作，可以先阅读一些有价值的范文。比如，要写人物性散文，不妨先阅读一下朱自清的《背影》，如果要想写景致性文章，不妨先阅读一下《荷塘月色》，如果是状物喻人性文章，不妨先拜读《白杨礼赞》……读范文目的不是仿写，更不是简单的雷同。而是借鉴别人的写作技巧，写作章法的运用，进而达到抛砖引玉，举一反三的效果。

四，写完的文章不要万事大吉，要反复阅读，反复修改。哪些地方描写的不到位，哪些章法运用的不当，哪些句读有错误的地方……。修改要仔细，要深入琢磨，反复推敲，达到文字、叙述、描写、章法的尽善尽美。

想写好一片文章，最忌讳的是“言之无物”式的辞藻堆砌。这就要求每一个写***好者平时多观察，留意身边有价值的人与事，景与物。为写作储备材料，材料储备多多益善，写作时，信手拈来，得心应手……

注意多读书，丰富写作常识，积累写作经验。读别人的文章时，注意解决四个问题：一是写了什么？二是怎样写的？三是为什么这样写？四是***如自己去写该怎样写？

如何能写出好的文学作品。

首先需要有足够的写作能力，关于自己写作的领域，并且需要阅读大量的这方面的书籍，以此能够知道自己的不足，与别人的长处，最后才能写出与别人不一样的东西出来。

还要有足够的阅历，阅历这东西，也不是度过了时间就有的，需要自己内心与外界的交流，交流的多，对世界的干悟也就多了，对待事情事物的看法也不会拘泥于表面上的东西。我觉得这就是写出好的文学作品的前提。

好的作品，你以一位读者的身份去阅读，在阅读过程中，会不免沉侵其中，跟的作者的思路去想象。

在自媒体《今日头条》上写不出优秀作品，我向正规媒体电台报刊投稿，写的文章老师不改登头版，写征文还获过奖。我不知道在今日头条什么是优质作品？是不是浏览量大，关注点赞多的算优质作品？长文章没有浏览量，没有人关注点赞是否算优质作品？短篇300字500字语句通顺层次分明中心突出，浏览量大关注点赞多，算不上优质作品？今日头条优质作品是怎么衡量出来的？

谢谢邀请！百度说，文学创作是一种特殊的复杂的精神生产，是作家对生命的审美体验，通过艺术加工创作出可供读者欣赏的文学作品的创造性活动。笔者认为一篇好的文学作品在一个时期内不一定能引起读者的共鸣，但引起广大读者共鸣的必定是好的文学作品。要写出好的文学创作，私下认为需朝着以下几个方面去努力：

一，博览群书，精读名著，增强自身的文字功底。书到用时方狠少。我也一名文学爱好者，有时心中有所感悟，但却无法用文字语言精确表达，甚至出现“江郎才尽”的感觉。每每遇到写作的瓶颈，我会自然而然地放下键盘，默默地拿起优秀的文学作品来品味、学习、借鉴.....

二，善于仔细观察事物，锻炼敏感的洞察力。比如巴金的《海上日出》、朱自清的《荷塘月色》之所以能成为名篇，离开不了他们对当时的太阳、月亮以及周围景象的观察，一些景象在我们眼里可能显得很普通，但通过他们的仔细观察，笔下流淌出来的却是传世佳作。

三，行千里路，增广见闻。游历是创作素材积累的的一个很好的方法，见的事多了，遇的事多了，可能我们要用到某些素材，通过回忆能找到创作的源泉。笔者学生时期也写过一篇题为《我愿成为一只绿色的小鸟》，大意为长大后我愿意成为一名邮递员，为人们传递爱的信息等等。我的语文老师为我修改，在文章的结束加了一段话，大意是为早日实现“三通”（当时和台湾的通邮、通航、通商还没实现）而努力。自此，这篇文章在立意上就有了”质“的提升。在当时没有关注这些信息的我，自然就没法做到。

四，耐得住寂寞，甘于寂寞！文学创作，是人与心灵的交流，如果自己与自己的心灵都没能擦出火花，文章又怎么能让读者的心灵擦出火花？如果每天都夜夜笙歌，或过着太繁杂的生活，无论是生活、工作、家庭原因被逼无奈还是自己无法按捺寂寞而静下心来都难以产生好的作品。

五，不但要注意好词佳句的积累，还需要有自己的创作风格，专于自己擅长的写作体裁。要创作出不一样的作品，自成一家，才能“掳获”读者的心，人云亦云，是不能成为好的作品的。比如，高尔基是文学泰斗，但写诗却被马雅可夫斯基笑话：“写的是什么东西啊”。当然这是创作的最高境界，吾将上下而求索。共勉！

一得之见，只是我个人的一些想法，不见得对您有帮助，希望您多看多写多练笔，早日创作出脍炙人口的文学作品。

到此，以上就是小编对于艺术创作生产的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作生产的3点解答对大家有用。