傅抱石艺术创作,傅抱石艺术创作的精神

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于傅抱石艺术创作的问题，于是小编就整理了4个相关介绍傅抱石艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 吴冠中与傅抱石谁名气大？
2. 傅抱石闲章有哪些？
3. 傅抱石为什么这么有名？
4. 你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈激情，以及粗犷笔调画风的绘画作品？

吴冠中与傅抱石谁名气大？

傅抱石为美术史论界公认的近现代中国画第一人，傅抱石对于中国美术史以及当今艺术品市场的重要性早已无须赘述。

吴冠中被誉为“中国最后一位大师”，其创作历经数十载，将油彩与水墨媒材交错运用，兼具两家之长，成为20世纪中国艺术的代表。

两位都是美术大家。

傅抱石闲章有哪些？

傅抱石曾曰：『因为篆刻是在方寸之中蕴藏着宇宙之大，最直接地表现着作家的精神，故篆刻是远较绘画更为困难的一门艺术』。

常用印有六七十方左右，悉为傅抱石自篆自刻。大致可分为三类，一是姓名印，二是压角闲章，三是肖形印、籍贯印、鉴藏印等。以姓名印、压角闲章为大宗。

傅抱石为什么这么有名？

作为一位出名的画家，傅抱石凭借自己气势磅礴的笔触，在山水画创作领域取得了不俗的成绩，开创了中国画的新境界。

由他创作的人物仕女画，笔法细腻，形象高古，更给人一种精妙绝伦的感觉。

在书画艺术的理论研究方面，傅抱石同样著作等身，为后世书画家创作，指明了前进的方向，由此也可以看出，傅抱石在绘画创作领域影响力颇高。

你认为怎样才能创作出带有绚丽色彩、强烈***，以及粗犷笔调画风的绘画作品？

看到这个题目，我立时想到了十七世纪欧洲伟大画家鲁本斯，因为鲁本斯正是集绚丽色彩、强烈***与粗犷笔调于一身的巴洛克油画艺术的重要代表。

从《土与水》到《三美神》，从《爱之园》到《父与女》，从《亚当与夏娃》到《抢夺波留希斯的女儿》等等，鲁本斯油画中的女性形象并不像很多画家油画中的女性形象看上去温婉纤巧细腻美丽，更多的是人高马大膀阔腰圆的形象，并不太符合人们传统的审美习惯，但却总是能以浓艳的色彩饱满的***和看似粗犷的笔调给人很强的视觉感染和真实动感的共鸣，把巴洛克艺术的特点和魅力淋漓尽致的体现了出来。

之所以在这里提到鲁本斯，是因为鲁本斯的成长经历我以为很适合回答这个问题。

鲁本斯（1552一1619）少年时就显露出过人的绘画天赋。12岁时母亲将他送入教堂学习画艺。勤奋加天赋，鲁本斯画技日瑧成熟，以致教他的画师换了一个又一个，都是教不了多长时间就意识到徒弟已经超越了师傅自叹不如了。20岁出头鲁本斯就被教廷命名为正式画家，成为当时教堂画师中的佼佼者。

但鲁本斯并不满足已有的成就和令人羡慕的职业，这时他开始了长达6年的意大利游历学习。在意大利，鲁本斯寻着文艺复兴前辈***的足迹，从佛罗伦萨到***，从米兰到罗马，对达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香等诸多***的画作逐一临摹，从中研摩前辈***的绘画技法和表现手法，感悟艺术的真谛。特别是米开朗基罗油画的雄浑健拔和提香油画色彩的浓艳大气凝重给鲁本斯很多启发。鲁本斯师古而不泥古，在无数次摸索实践中，他在借鉴前辈经验的同时，将巴洛克艺术运用于油画创作中，形成了自己笔调粗犷色彩斑斓***饱满的独树一帜的油画风格，对油画发展产生了积极而深远的影响。

勤奋、坚持、执着、探索、独创，我想这就是鲁本斯成长经历带给我们的启示。

创作***因为客观物象激活主观世界而引的强烈的精神共鸣，而引发的灵感奔袭，它来时无法遏止，作为艺术家，不画是一种失职，一种负罪感。它的创作是非功利性的，纯粹而又独立，主动而又投入，一超直入无人之境，粗犷有力的笔法是***澎湃的大写意精神标志，绚丽的色彩来自于主观精神折射！凡高、高更、塞尚，齐白石、傅抱石、石鲁的绘画无不是这一艺术生命在场的直觉写照！

敝人不才，但是在创作“大岳一家人”这幅四尺山水画时，呈现的即是这种***和状态。尽管最终没以绚丽的色彩夺人眼球，但是强烈的创作欲，放笔写去的粗犷而又激越的笔触，已经真实的记录了一位艺术家心路拾萃的深刻感受。

附：四尺山水画：大岳一家人

l

到此，以上就是小编对于傅抱石艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于傅抱石艺术创作的4点解答对大家有用。