漆画的绘画技巧,漆画的绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于漆画的绘画技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍漆画的绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 国画油画漆画有什么区别？
2. 初学者学习绘画适合学习哪些绘画技能？

国画油画漆画有什么区别？

国画，油画，漆画是三种不同风格的画法:国画是中国的传统画法，从古代一直延续至今，也可叫中国画，在古代，在油画没有传入我国的時候，古代画家一般以国画为主，最为典型的最美，流传最广的古代国画《清明上河图》无论从画意表达和画法技巧上都堪称上流。国画分水墨画，水彩画，意境上一般多表现为山，水，花鸟，风景，牡丹鲜花类，人物类也很常见。古代国画画家一般与诗人在画面情感表现上大体有一致性，通过画面形式的波烂起伏，表达画家的一种思想，情感和喜怒悲愁，赞颂人间冷暖和美好生活。時至现今，国画仍是我们爱好作画者的首选。油画原本出自西方，中国叫它为西洋画，画料上的区别是国画用纸，油画是在布料上画，颜料上也有区别，国画用墨和水质彩料，而油画彩料用的是油质彩料，配彩中用水是不能兑的，而用稀科勾兑配色。从画风上保持了西方文明，厚重，大气的风格，裸体人物画就出在西方油画，现今在我国，油画作品的爰好者和画家也不少，在画界也成为了一种時尚画派。漆画，故名思意是一种漆器上用油漆画的画为漆画，这种画法也相传很古老，我们过去在出土文物中发現了不少漆画，一般是装饰品，家俱之类的，几千年的漆画器件上漆画保持如新，可見我们古代漆画画家技术的高超，令我们现代漆画画家兴叹。漆画比起国画和油画是有一定局限，应用靣少，表现画法上比较单调，仅用与家俱器件饰品上，没有国画油画在应用上宽泛，表现形式上没有国画和油画那样复杂多样。

油画，细腻可以出照片效果。漆画，结实，保存时间长。国画分，工笔：要求写实，线条细腻，基本功要求高。兼工带写：介于工笔写意之间。小写意，大写意（有一定阅历的画家才可以）。国画主要是写意，是意境的东西，用语言不能表达的 它可以表达。西方的版画同样可以表达，现在文化融合，国画中也有西方的元素。

国画，油画，漆画它们的区别诸多主要有以下几个方面：

一、起源不同：

1、漆画

漆艺在中国有7000多年的历史，但是当时的漆艺是使用在器具上面，以实用为目的，漆画是中华民族几千年历史沉淀的一种传统手工艺制作的精品，它集传统艺术与现代工艺品的优点于一体，创作出来的磨漆画具有色调明朗、深沉、立体感强、表面平滑光亮等特点。

《漆画》作品

2、国画

国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

阎立本的《步辇图》

3、油画

最早起源于欧洲。

初学者学习绘画适合学习哪些绘画技能？

说起绘画我也是没有一点基础的，在高中没有选艺术班，可大学选的是园林景观设计，这可把我急死了，还好后期还是能跟得上，下面分享一下个人经验吧。

首先，最基础就是从素描开始，从刚开始练习用笔，画线，直线，斜线，曲线，接着画静物比如一个简单正方体，实在想不起可以去书店买一本素描静物的，一般以一周为宜，接着增加难度，直到你能准确知道什么是透视。

其次，基础的都熟练了就开始用[_a***_]或者水性笔开始画了，这里推荐钢笔，水性笔画不好控制，钢笔也是从线条开始画，直线，斜线，曲线等各种线反复练习，画到你随便画一条线都是直的，手不抖，这过程比较长，一般半个月吧。画线之后就是临摹，找些你喜欢的进行临摹，一般一周为宜，这时候就开始画了，从简单点一片树叶开始，到一棵树，最后到一个景点。

最后，这时候基本上你都掌握了绘画技巧了，就可以进行写生了，周末去公园玩，看到漂亮的静物就拍下来或者直接画，直到能准确的画完一幅画。

以上就是本人的一点经验，仅限于风景画，不涉及国画，希望对你有帮助。附上自己画的一些作品。

初学绘画应该从最简单的入手，比方说花，草，人都可以发挥想象，用最简单方式绘画，然后逐渐添色，增加层次感。

再者素描，色彩也可以作为初级阶段入门，现在网络书籍很发达，也要看你的兴趣点在哪，比较有热情去练习，因为一开始的基础学习是相对枯燥的。也要做好心理准备。

再一个是要看是哪个年龄段的小学以下自然是儿童画，开发智力，创意天马行空的画小学生就可以学习简笔画，往后是动漫，素描接触，色彩的接触中学如果有专业方向的需求就可以学习更专业的绘画知识了比如素描速写练习造型的能力，形体结构的练习，对人物动态的快速把握等，色彩的话就是练习色感，明度纯度的把控。基本上都是造型的练习。当然后面还有好多画种，前提是基本功扎实才能学习。

最后多说一句，中国画其实是可以跳过之前的素描速写练习的，直接学习也是可以的。

初学者首先是速写，练习绘画对象基本的形态结构，这个只要一支笔一本书就可以，非常方便；现在很多青少年都喜欢动漫，对于他们来说从临摹动漫入手更好；

然后是素描，掌握基本笔法，光线明暗对比等，这个需要用2B铅笔容易表达；

接着是水彩，掌握基本的色彩搭配；

最后就靠是否具有艺术天赋了以及经常练习了。

绘画、初学者、适合、技能。我在努力的把这几个属性联系起来，发现关键词还是在“初学”上。

但是当今时代是多媒体时代，绘画的形式也很多种：传统手工绘画、电子数码画笔手绘、鼠标绘画、沙画等等。各自有各自的技法和表达方式。首先你要有一定的美术基础才能描绘出想要表达的形象。所以，初学者的技能一定是美术基础技能。

何谓基础技能：造型、色彩、构图。万变不离其中。造型是点、线、面结构和光影关系；色彩是冷暖的对比和互补；构图则是比例和大小的恰到好处。这些技能都是适合初学者，也应该掌握的技能。如果没有基础又何谈情感表达的艺术创作呢！

落到具体课目就是素描、水彩或水粉、平面构成、立体构成等基础课程。当然这是系统学习法。对于非专业人士，只学习素描和水粉或水彩就可以了。这样就拥有了基础技能。就可以描绘自己的心之所想，情之所达了！

希望每个人都能用绘画表达内心情感！

我初学绘画是从看一位画国画的师友作画开始产生兴趣的。当时我正热衷于研究制作盆景，有一天那位师友恰巧来我处，看了我的盆景，大加赞赏之余有意无意地说了一句：‘‘这样的好东西可惜不能长久，不如卧游！’’这句话提起了我的好奇心，又一日我去他处，恰好他正在作画，画传统山水画。我静静地在边上看他一笔笔勾、一笔笔皴、擦，又到后来的点染，他边画边说着画画的益处，说了很多。其中一句最打动我：‘‘画画可以把自己心中的美制造出来给人看，并能长久留传，这个过程的幸福感无与伦比。’’就是他作画过程的美和他这句话，顿时勾起了我的绘画兴趣。此后，在这位师友的引导下，我走入了绘画的殿堂。读画，饱览历代名家画集作品，欣赏和体会不同风格技法；临摹，从笔墨到构图，从形似到神似。作品渐渐积累起来，颇有成就感呢。回望来路，深有感触。学画首在兴趣，要被这门艺术的独特魅力深深感染和吸引。其次是敢于实践，路必须得亲自迈步去走，临渊羡鱼不如退而结网，要去真比量。第三就是要得法，读画、临摹是必须首先开始的功夫，不可逾越。随着这两方面实践时间的积累，才会逐渐体会笔墨、构图的内美特点和规律，此时，可以按自己的特点和取向选择一个方向，去形成自己的风格。那时候往创作的路上走，会扎实，会有所成。

到此，以上就是小编对于漆画的绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于漆画的绘画技巧的2点解答对大家有用。