绘画技巧颜色搭配,绘画技巧颜色搭配技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画技巧颜色搭配的问题，于是小编就整理了2个相关介绍绘画技巧颜色搭配的解答，让我们一起看看吧。

1. 美术生该如何运用好色彩？
2. 美术色彩刚上路，应该怎么选择颜料呢？

美术生该如何运用好色彩？

谢邀。

色彩，在视觉艺术中占据着至关重要的地位。丰富而和谐的色彩可以大大提升画面的视觉效果。让作品更加“成熟”“耐看”。

如何运用好色彩，关键在于基本的色彩理论加上画者的个人创造力。相对于素描来说，毕竟色彩会显得更加“感性”。

首先，要确定好色调，色调就是整幅画的灵魂，不管是高调、低调、冷调、暖调还是黄、绿、篮、红等调子，唯有色调统一了画面才不会显得花、乱。就比如相机拍照的光圈的控制以及色温的调节或者滤镜片的使用。

其次就要注意不同光源下以及受环境影响物体不同面的色彩倾向和冷暖变化。其实画色彩也就是画冷暖关系。冷暖关系控制的到位，画面才会显得和谐，透气。

然后需要注意的就是用色纯度，同一种颜色在不同位置、不同受光情况下纯色也会有所变化。比如空间靠后的物体，受暖光照射的冷色物体或者受冷光照射的暖色物体等，色彩纯度相对会降低，反之亦然。

同样的知识掌握牢固了，用在静物，风景或者人像等方面都是一样的道理。

总之，只要了解色彩和光影的关系及特性，再加上色彩基础理论知识和个人的色彩感性发挥就能画出好的作品。当然重中之重还是要结合不断的实践才能更快进步。

美术色彩刚上路，应该怎么选择颜料呢？

一般情况下，常规美术生练习色彩的颜料选择是水粉，或者水彩（性价比最高）。因为这两种颜料比较便宜（相对来说，而且容易上手）

水粉：粉质比较严重的，但是容易干，禁得起厚涂修改，颜色调和也比较细腻，但是时间稍微一久色彩会褪色，画太厚也不行，易剥落。

水彩：最省的颜料之一，常用于薄涂，上色分层，由浅到深，可以画出很细致写实的效果。耐心和控水技巧很重要，但不利于修改。作画时间也比较长

美术上色选择颜料要先明白哪些颜色是暖色调和哪些颜色是冷色调。学会颜色的搭配，如黄和蓝色混合一起是绿色。还有学会颜色的浓淡运用。什么色相，色阶等，要在实际写生过程中锻炼运用。靠自学要走很多弯路，参加好的美术学校，或者考上美术院校学习，什么颜色的运用，怎么画好色彩，都会慢慢明白的。

开始可以多用些已有的颜色，慢慢通过训练可以用3到4种颜色就可以了。要统一调子，宁灰毋亮，抓准结构，故有色和环境色及反光色做好就可以了！都是自己悟性和练习所摸索出来的。多看好的作品，认真读，结合自己的体会，细节和粗放关系的处理，大关系的协调，整个画面的安排，重点的刻画及虚实关系的对比等都考虑到。这样就差不多了。多练习就好了。兴趣有了会更加努力钻研下去的，只有爱才可能做的好。

美术生初次学习色彩画一般都是用水粉画颜料。红、黄、蓝、赭石、黑色、白色这几种色不可少，很多颜色都可以用红黄蓝三原色调配出来，要懂得三间色和三复色的调配，这些都是色彩基本知识，在画色彩前都应该搞懂的。水粉颜料容易覆盖，容易修改，笔和调色盘容易清洗。

现在水粉颜色的色彩很多，什么颜色都有，都可以用现成的厂家已经调配好的颜色画习作，颜色虽多但是还是应该知道除了红黄蓝三原色以外的间色和复色是怎么调配出来的。

看图：比如 红➕黄=橙

黄➕蓝=绿

红➕蓝=紫

到此，以上就是小编对于绘画技巧颜色搭配的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画技巧颜色搭配的2点解答对大家有用。