无草稿绘画技巧,无草稿绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于无草稿绘画技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍无草稿绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何有效刻意训练不打稿直接画准的能力？
2. 如何快速画好一幅画？
3. 画素描的时候成品不如草稿怎么办？
4. 油画入门教程？

如何有效刻意训练不打稿直接画准的能力？

绘画这块不打草稿直接下笔的，说明这个人有很强的造型能力，他能直接找到准确的定位定点，即便前面没找对在绘画过程中慢慢调整也能找到。很强的造型能力也不是天生的，需要前期的很多努力和练习。绘画前期的形准是非常重要的，形如果不准会导致到后面越画越奇怪的连锁反应，所以打准形是最基本也是第一要掌握的技能。一般打形这块都有相对的方式方法，就像我们学习数学都有相对的公式，首先你就是要先找到打形的“公式”。

打形其实就是找到物体准确的定位定点，先从整体再到细节这样的顺序来的。先从整体开始可以有效避免你画了很久的画到最后发现物体在画面整体偏左或偏右这样的构图尴尬，直接先找到物体在画面的构图占位，然后找到物体正确的长宽比，然后再开始找物体的细节部位在整个物体的占比占位，和四周物体做对比，然后再找到具体细节的定点，只要找到准确的定位定点，你画的物体最起码整体是很舒服的，不会给人别扭的感觉。然后根据这些知识点勤加练习，自然你就会生成一种习惯，习惯性的去和周围做对比，从刚开始的手动画***线到后期视觉脑补***线，自然而然有一天你就可以做到不用打草稿直接画的级别了。

如何快速画好一幅画？

我画画和教学好多年，想快，要做到胸有成竹。自己画不出来还要想快，那就临摹，模仿好作品。功夫其实还是平时，平时画画速写，练习一下书法，手有准了，临摹起来也不会那么困难。初学者，画画也不能硬画，心情糟糕，状态不好的时候不要画，会越画越糟糕。一定慢慢培养自己对画画的热爱和长期保鲜度。

导读：美不好定义，但我从来不怀疑美的存在，我每时每刻都提醒自己去发现更多的美。

如何画好一幅画

——灵遁者

有人问我如何画好一幅画，我一时间不知道怎么回答。如何画好一幅画，首先面临的问题就是什么样的画才是好画？

如果你要画写实油画，那么你自然要有高超的技法，没有个几年怕是不行；如果你要画写意或者抽象画，那么你需要有深刻的思维，用并不高超的技法也能画好它。艺术创作发展到今天，好与坏不再是最重要的事情了，最重要的是如何传达你要传达的声音，如何展示你要展示的思维。杜尚把马桶挂上墙，来彰显个性，来告诉大家：“我说它是艺术，它就是艺术。”艺术不能以好和坏来形容。那么以什么来形容呢？最好以“格局”或者“感觉”来说吧。

灵遁者油画

所谓“格局”是画的“格”，就像太宰治的《人间失格》。失去人格的人生，称之为“人间失格”。失去“画格”的画，也像失去人格的人，注定是悲哀的。所以以“格”为先，即使这种“格”并不明亮，并不愉悦，但有鲜明的“格”，鲜明的“旗帜”是很重要的。就像毕加索的画你看了会愉悦吗？会觉得惊艳吗？就像席勒的画，人物是扭曲怪异，并不赏心悦目，但不影响他作品对我们的影响。

再来说“感觉”吧，其实你认为的好和坏，美和丑，就是说的感觉。感觉好，感觉坏，这是一种心理体验。既然是心理体验，自然就有主观的部分在里面。所以问一幅画好和坏不好回答原因，就在于这里。同一幅作品，有人说好，有人说不好；同一份面，有人说好吃，有人说不好吃；同一个女人，有人说她好，有人说她不好。

灵遁者油画

画素描的时候成品不如草稿怎么办？

您好，很高兴能够回答您提出的问题。对于画素描的时候成品不如起稿怎么办？这个问题，以个人经验分享一些建议，希望能够有所帮助。

首先，素描是绘画最基础的科目，正统学习绘画的第一科目，一般分为几个步骤：观察构思、起稿构图、明暗关系、调整大关系、细致刻画、再次调整大关系、收尾细致调整。介于成品不如起稿这个问题，我认为问题出在，调整大关系这个重要环节。很多学者都会犯的一个通病，画起来不知道什么时候停下来，一股脑的投入其中，沉浸在自己的绘画世界里，最终迷失了自我，忘记了初心，最终画面效果和起笔时心理的感受相差十万八千里。

个人建议，学习或创作绘画时，要把握节奏，张弛有度才会运用自如。动笔之前首先是观察，其实是在构思怎么也得胸有成竹。在绘画的过程中，随时要强化自己的第一感受，那就需要在适当的阶段停下来，跳出来检验和对比一下，看看画面是否和自己的感受方向一致。

其次，只有不断的停下来观察对比，调整改进，始终强化你的感受，才能使画面朝着你的期望方向进发。

最后，一张好的素描作品，需要强大的整体把控能力，换句话说，随时跳出来调整大关系，强化你的感受。

以上都是个人见解，希望能够有所帮助。这里是@吃土的猪001绘画手作 欢迎关注。

这个没有其他办法，就得多练，多想，对总结。

首先，草稿比较小，容易控制，不需要细节，但画成品就会出现很多问题这说明理解的不到位，得需要加强理解，不管是颜色方面还是结构方面都需加强，可以从局部练习再到完整，也可以从小画画起，慢慢过渡到大画。

其次，画画其实就是画感觉，找到自己感觉到东西不管是内心还是外在，不需要被教学版固定，除非你是考学，必须按它那个来。其他就是画感觉，像我也经常画素描，但不是考学那种素描，就是画自己想表现的。

总得来说，画画不管是哪一种题材，就是多着么，心里老想着，肯定经过一段时间提高，现在提高途径也太多了，看书，看视频，看现场示范。自己掌握好一套适合自己的绘画方法，绘画思路，那想不画好都难。不过这需要长时间积累沉淀得来的。

油画入门教程？

方法/步骤

第一，准备画具。

画油画前需要把画具准备齐全。

画布要绷在木质画框上。布纹的粗细及吸油效果根据作画效果而定。

第二，选择描绘对象。

入门时可以选择临摹，可以练习静物画，可以画风景或者人物。

在绘画之前要准备好要描绘的对象。

第三，勾勒草稿。

观察要描绘的对象，在纸上勾勒出设想好的草稿。

第四，画素描稿。

到此，以上就是小编对于无草稿绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于无草稿绘画技巧的4点解答对大家有用。