艺术创作型态,艺术创作型态有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作型态的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术创作型态的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是造型艺术？
2. 什么是文化形态？
3. 作为创作者，你如何平衡摄影作品中的“真实性”和“艺术性”呢？

什么是造型艺术？

、造型艺术： 艺术形态之一。指以一定物质材料(如绘画用颜料、墨、绢、布、纸、木板等，雕塑、工艺用木、石、泥、玻璃、金属等，建筑用多种建筑材料等)和手段创造的可视静态空间形象的来反应社会生活与表现艺术家思想情感。

它是一种再现空间艺术，也是一种静态视觉艺术。主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。

什么是文化形态？

文化形态是指在不同的历史时期和空间环境中，人类的生产生活方式、思想、艺术、价值观念、习惯等方面表现出来的各种不同面貌。

文化形态是人类文化多样性的表现，可以通过不同的文化载体来体现，例如文字、音乐、舞蹈、绘画、雕塑等。文化形态是人类社会、群体或个人特定时期的文化***体现，反映了特定时期和空间下人类共同的生活状态和精神面貌，是认识和了解人类文化历程的重要途径。

作为创作者，你如何平衡摄影作品中的“真实性”和“艺术性”呢？

我觉得摄影作品的艺术性是建立在真实性之上的，摄影作品的真实性是客观事物的再现，而艺术性则是拍摄者主观意愿的表达，一张好的摄影作品是两者相辅相成的。例如风光摄影，一张的好的风光摄影作品必须要有天时地利人和，而天时地利则是客观存在的，这是真实性，是优秀摄影作品的基础，人和则是拍摄者运用怎样的构图，怎样的光线，去构建内心中风景的样子，这是主观的，也是摄影作品艺术性的体现。所以一张好的摄影作品，这两个元素缺一不可。

还记得那幅沙漠中的驼队吗？一眼看上去，大部分人都会把骆驼🐫的影子看成骆驼，细看才会发现真正的骆驼。

我觉得这才是摄影里即有真实性，又有艺术性的最高境界，纯粹用拍摄手法和角度来展现真实和艺术，而是不用ps去获得。

我虽然承认很多经ps过分渲染后的图片，确实能让人得到感观的冲击，但那些冲击只是一时的，不会给受众长久的映像。

因为这种摄影图片，受众在第一眼看到它时，其实已经就在怀疑其真实性了，就像好莱坞的商业片一样，好看，没有深度。由于缺乏了真实的灵魂，所以无法直击受众的心灵。

前些天，我也拍了一张异曲同工的图片，不知道大家是不是能看懂。一张有灵魂的照片是需要静下心来慢慢欣赏的，那种恍然大悟的感觉，才是最能这张图片价值的所在！

图在这了，欢迎没看懂的留言^_^

感谢邀请

在摄影艺术创作领悟，“真实性”和“艺术性”的比重往往是比较容易让初学者失衡的事情。特别是后期创作，很多摄影爱好者为了达到“震撼”、“突出”、“意境”等，利用夸张的色调和场景对主体事物进行“修饰”，但是效果却往往适得其反，忘记了自然本身的规矩，出现“有光无影”、“有主无次”、“顾此失彼”等等。所以，摄影创作的“艺术性”应该基于最根本的“真实性”为依托，不能违背事物发现的自然规律，摄影师更应该提升自身的艺术修为，多观察周围的四季变化、人情世故等等。这是我的拙见。

简单来说说个人理解吧

艺术来源于生活 至于高不高于生活那就要看作者内心对所出作品的内心世界是什么样了。还要看作品表达了什么内容，观点，情绪？

一副深刻的写实作品，发人深省 引人深思。难道不是一个好的作品么？

另一幅作品，不那么写实，可能艺术性更强，但所表达的情绪和精神世界，观点等 体会一番也未尝不是一个好的作品！

总结：两种类型 多一点 少一点 亦或是极端一点 也不过是表现方式而已罢了，重要在于作品的内心～

摄影的真实性指的是摄影中的纪实，表达的信息真实，不夸张表现主体。而摄影的艺术性则是指利用夸张、对比，象征来体现摄影的真实，通过与真实性的相互统一相互促进来增强摄影的观赏性。

真实性与艺术性二者是相辅相成的关系。

我认为，在拍摄真实性的前提下，可***用夸张手段(如用超广角镜头)艺术性来强化所要记录的***和要表达作者的观点思想。

新闻纪实摄影一般少用夸张手法表现，更重要的是纪录真实***。

到此，以上就是小编对于艺术创作型态的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作型态的3点解答对大家有用。