艺术市场对艺术创作,艺术市场对艺术创作的影响

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术市场对艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术市场对艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术品拍卖市场冷淡，你觉得艺术品还能保值增值吗？
2. 有人说，艺术是靠技艺挣钱的方式，这说法对吗？

艺术品拍卖市场冷淡，你觉得艺术品还能保值增值吗？

2018年艺术品市场宏观上比2017年有所下滑，微观上看，各品种的精品，价值洼地的品种，前几年处于滞胀的品种没跌反涨。未来收藏艺术品要长线考虑，收藏那些自己懂的品种，有稳定向上拍卖市场纪录，客观上保真(比如流传有绪，大拍卖行成交等)，存量稀缺的精品，古代比当代好，古玩比文玩强

艺术品拍卖冷淡，不代表艺术品不增值。中国古玩市场从古至今只要是精真稀的艺术品都在不断的增值。

特别是一些珍贵品种如珠宝玉器，官窖瓷器，名人字画等都在增值。但必须是真品到代的艺术精品，就仿前朝的艺术品也有收藏价值，如明仿元，清仿明，民国仿清，现代仿前朝的物品，但必须是高仿的精品。

就拿2o18年来说虽然拍卖行不好，但是各地古玩市场上的交易也是很乐观的。你不能把那些低仿品意造品当成古玩艺术品，甚至连普品都算不上的物件当宝贝，那当然不能增值，还会使你颗粒无收。古玩玩的是知识和眼力，这是古玩几百年传下来的真理。

虽然2o18年快要过去了，由于市场行情总体不好，各行各业都是。但在古玩市场上的那些老普残，确比前两年价格相比翻了一倍还多，只要出现真品到代的东西，就连民窖产品也是供不应求。这说明了什么问题？很明显是现在人们的收藏更理性。

就拿现在的古玩微信群来说，受欢迎的也是那些传播真知识，如何辨认真***，谁群里真品到代的多才受欢迎，都想进去。同样的道理，只要你收藏的宝贝到代，不论官窖还是民窖，能代表当时人们的生活，表现出当时社会的艺术品都具有保值和增值的。

现在虽然各行各业不景，但总的来说还是向前发展。当市场行情变好时，那些有知识，有眼力的，敢于下手的人才是真正的收藏家，真正的赢家。

仅靠大款，大腕，高尖精的藏品走下去的是死路！没有大的政策支持是激发不了二级市埸和中下端的普通市埸。各省，市应有拍卖埸各取所需大拍小拍到各类古玩城，地摊各有政策扶持通过省市级***许可的拍品可以质押代款可藏富于民藏宝于民促进财富多样花。

拍卖市场的冷淡不代表藏品从以后降值，冷淡的原因是多方面的.一是门坎高，二是市场混乱，三是***没有很好地去引导，令普通藏家望而生畏，精.珍.稀.品种缺乏，中低档品种圈内藏家又不要，才导至了拍卖市场的冷淡。2019年还要下滑.因为经济不景气，但从长远来看藏品必定是升值的，冬天是临时的.冬天过后是春天，因为国家经济发展的很快.越来越富强，加上年轻的收藏大軍.他们都是高文化素质的，因为文化素质决定了收藏因素，难见几个文化水平低的去搞收藏，也搞不了。所以从多方面看.如果拍卖市场接地气的话必定会红火的，好的藏品.由其是珍.精.稀品种还有非常大的升值空间。如果国家经济发展到接近欧美水平的话.那个时侯就是拍卖和收藏的暴发期。所以我因为好的文物藏品越来越少，也是永远是升值的。

谢谢邀请！艺术品拍卖市场冷淡，你觉得艺术品还能保值增值吗？

艺术品拍卖市场近年来遇上调整期，上涨的速度明显趋缓，一些古玩城渐次关闭歇业，呈现出不景气的景象。艺术品还能保值增值吗？答案是肯定的。

艺术品近几年行情不好是有其原因的，

一是一段时间艺术品拍卖市场被过度炒作，天价拍品频现，不仅违背了市场规律，也违背了艺术品的价值规律。拍卖市场趋于平缓理性是正常的发展轨迹。

二是整体经济形势发展趋缓，现金流不足也影响了艺术品的购买力。

三是事物的起伏上升的发展规律中，目前正值艺术品的价格谷底。

正如著名的诗人所言：冬天己经来了，春天还会远吗？艺术品不仅保值增值，艺术市场的春天马上就会降临。理由如次：

一是国家战略对传统文化和艺术产业的重视，为艺术品的保值增值提供了坚实的基础。

二是中华民族五千年的文明底蕴所产生的艺术品占据人类智慧的制高点和价值高地。

有人说，艺术是靠技艺挣钱的方式，这说法对吗？

艺术是靠技艺挣钱的方式，这个说法不对是错误的。歪曲了艺术本质的真实性，是一种变相的纯艺术观，是为了艺术而艺术，是一种唯心主义艺术观。艺术是靠艺术家的审美情感、艺术手法、艺术风格塑造艺术形象性的审美理想，赢得人们的喜欢和市场的欢迎。

现实社会生活中，有些人创作艺术作品成为艺术家，还有些人也是进行艺术创作却成为工匠，他们都是都是从事艺术创作的人，为啥如此这么大的的区别。艺术家和工匠区别在于天赋和平庸、手法风格和技艺挣钱的差距，艺术家不但艺术作品有高超的艺术手法，而且艺术理论知识和艺术素养也很高。

艺术家是传递艺术主张、审美情感、民族精神具有反映时代风格的审美理想。艺术家是一个民族文化艺术的精神财富，体现了一个民族的精神文化的艺术风格。艺术家创作出的艺术作品，不但艺术价值高，而且市场价值也很高。

对于一个从事艺术创作的工匠来说，艺术靠技艺挣钱这个说法对的。他们具有一定技艺和创作水平，但是创作出的作品缺乏艺术价值和社会价值，不能成为艺术。工匠往往为了养家糊口，不得不按照市场规律去走着并不是自己愿意走的路，只要能卖个好价钱，以自己的主观愿望进行艺术创作，难免作品有些是模仿、粗糙等问题，这就是靠艺术技艺挣钱的工匠观念。

这个问题，并不能孤立的看待艺术本身，而应该把艺术看成是一种社会现象或者社会事物，一种社会意识形态，是基础的上层建筑。

艺术工作者需要具备较高的审美能力和纯熟的操作技巧。纯熟的技艺可以通过强化学习和反复重复练习不断精进，但艺术天赋却不完全，虽然通过时间的积累，在一定程度上也可以具备相应的美学程度，但构思、创作是由想像力和鉴赏力来指引的，需要富于想像，善于舒情的人，需要具备超出常人的丰富的情感、审美感受力、艺术想象力等艺术天赋，还包括人生修养、艺术修养和文化修养等内在涵养。

艺术是继承传统，展现自我。艺术之所以得以发展，是因为永远有遗憾，也永远有提升空间，艺术本身无价，只是有了好的技艺后才体现了艺术的价值，有需求才会有市场，瞬间好的技艺展示那是经过了无数次的磨砺而成，把艺术非得和挣钱相提并论，那试问哪个行业是不挣钱的呢？再者说搞艺术也不是不食人间烟火，再高雅的艺术也得生存。艺术环境的生存，艺术人的生存，有了赖以生存的基本条件，才会有更好的艺术展现，那么靠技艺挣钱有错吗？好的技艺挣大钱，普通的技艺挣小钱，国家不也是为从事艺术的人们制订了衡量标准————职称考核，评定专业技术人员职称吗？不也是按职称高低与工资挂钩吗？那靠技艺挣不挣钱又有什么问题呢？冰冻三尺非一日之寒。

有人说，艺术是靠技艺赚钱的方式，这话说的对吗？

我想问是谁说的，说的好像真理似的！此言要说对那肯定是不对的，但却不排除有些人不是纯粹的追求艺术！首先我们先来分析一下艺术是什么？艺术是一个人对自身精神与情感的抒发与表达，艺术是精神灵魂，身心感官，思想情感的焕发传送！如果靠出卖技艺来赚钱就等于出卖灵魂，是对艺术的侮辱与亵渎！所以很多人被生活压力所迫就算有追求艺术的信心也被慢慢的磨灭了，然而都成了出卖艺技的傀儡！追求艺术到一定的境界一般都无法被普通人所理解，甚至会被骂成神经病！没办法，人不疯不成功，只要坚持不懈的勇往直前，就算沦为乞者亦不放弃对艺术的追求，成功必定不远矣！但是，又有几人能做到如此？不过还是有的，比如凡高，我最佩服他了，已经严重畸形又扭曲的心理仍然能画出世纪奇画！想要冠冕堂皇说靠出卖艺技来赚钱是亵渎艺术就必须做到任何处境下都不忘尊重艺术！可是，我以前也是以卖画换钱，可是我也非常不甘，我也不愿意亵渎艺术，或许我也不佩与艺术一提，后来选择转行，甚至沦为工厂打工也不做金钱的傀儡！

愿天下追求艺术的大神们不忘初心，不可为了钱而出卖了灵魂！艺术是高尚的，是伟大而纯粹的，是不容亵渎的！不要什么人都动不动这说自己是搞艺术的，连艺术的本质都不懂还搞啥艺术，充其量也就是搞技术的！

到此，以上就是小编对于艺术市场对艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术市场对艺术创作的2点解答对大家有用。