岩彩绘画技巧,岩彩绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于岩彩绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍岩彩绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 画画时如何用胶矾？
2. 济南科技馆2022春节期间开放吗？
3. 艺术创作就是不断的模仿，是这样子吗？

画画时如何用胶矾？

中国画画画用胶和矾主要是制纸和作画特殊表现效果的技法。

我们先说说制纸。中国画的用纸主要是宣纸，宣纸有生宣和熟宣两种。

而熟宣又分半熟和全熟两种。

熟宣是用生宣加矾而成的。如果矾的含量较大，那么宣纸就会完全没有渗化墨汁和颜色的现象了，这样就便于绘画精细描绘的工笔画。

但是，由于制纸加矾是可以由画家自己选择的，所以，在生宣和熟宣之间是有很多选择的，因此，制纸，就是画家可以为自己的绘画效果创造自由的一个条件。

怎么制纸？我们知道，宣纸是有渗化的特殊效果的，这对书法绘画非常有利于表现各种笔墨效果，是很多画家喜爱的用纸。

但是生宣不利于工笔画的创作，这就需要用矾水在纸上均匀刷几次之后，就会成为作工笔画的熟宣纸了。

矾和水的比例怎么定，这个不是什么问题，你只要用矾水刷过之后试一试纸是不是还渗化，如果不渗化就可以了。

具体的方法是，与裱画一样，先把生宣纸的四边涂浆糊裱在晾板上然后涂刷矾水，纸完全干后取下晾板，这样纸就是非常平展的。

注意，涂刷矾水如果没有把握确定能不能达到不渗化效果，可以先不要加矾太多，多涂几次也没有关系。

国画用宣纸分两种四类，.即生宣半生宣，主要用于写意与半工半写，熟宣半熟宣，主要用于工笔与半工半写，生宣纸经明矾水处理过的就是熟宣，这些工艺都是由纸厂完成的，“胶”，现在十二色的国画颜料都是由厂家加了胶水配制的，开封即用，过去都是由画家自己配制颜料，所以用胶，但大多数都用桃胶，闲时到桃园从桃树上挖几块就行了，那么，我们现在画画如用***或金粉就要用胶加水调配，另外，现在国画用墨汁都是含胶的，再另外，到书画店买纸，用生买生，用熟买熟，致于胶与矾的事，知道这个词就行了，不用另费心思。

谢谢邀请，不好意思的是，别人不太熟悉绘画，也不了解这方面的知识。

我了解的情况是这样:

　用生宣作画时，把生宣纸或生绢平铺在毛毡上，用板刷蘸饱胶矾水，横竖呈十字交叉涂匀。干透后，如觉不足，还可再刷一遍。用明矾先铺底再大面积平刷墨色，痕迹会比较明显，也可以用清水先铺，这样效果会朦胧一点。看画面需要--如果是淡墨有清水就可以，如果要用稍浓的墨，最好是用胶矾水。

胶矾在书画中有很多作品，比如说它可以使纸不晕色，可以保护画面的作用，例如敦煌壁画在山崖壁上绘制，经过一千三百余年历史经历了风吹日晒，迄今为止石青，石绿，朱砂色依然鲜艳明丽，胶矾水的作用起到了很好的作用，类似于油画的上光油。

那么现在来说说胶矾的四种用法：

制作宣纸

第一种是用来制作熟宣纸。

我们都是熟宣是在制作生宣之后加入胶矾而成的，熟宣的纸张更有韧性不易渲染，那么如果你没有直接买熟宣纸可以自己用胶矾来制成熟宣，把生宣放在画毡上，用板刷蘸已配制好的胶矾水均匀地刷到纸上或绢上。

刷时一笔排一笔，不留空隙，以防止漏矾。最好横竖各刷一遍，刷好晾干即成。

济南科技馆2022春节期间开放吗？

济南市博物馆

　　济南市博物馆发布公告，2022年春节***期期间，济南市博物馆将会正常开放。具体开放时间为2022年2月1日到2月6日，上午9点至17:00点(16:30后停止入馆)。其中，2月7日(周一)会闭馆一日。

　　济南美术馆

　　春节期间，济南美术馆正常开放，将举办壬寅迎春——溯源重生·当代岩彩绘画作品展、“学党史、守初心、担使命”——红色济南·艺术再现手绘作品展和大河奔腾——中国沿黄九省省会城市画院联盟优秀作品联展。

　　济南市图书馆

艺术创作就是不断的模仿，是这样子吗？

身为一个画者来说，提到艺术就是不断的模仿，我认为是不正确的，应该是艺术就是再模仿的基础上再次升华，升华成自己独特的艺术风格，那就不是模仿了，那就是艺术的风格，记得我经常和一些朋友讨论艺术的真谛，比如我刚画画的时候就是想把我看到的人和物画像，画的越像越厉害，说明我的绘画技术越高超，当我真正的把一幅画画的非常写实的时候，我已经不这么认为了，因为已经没有了模仿的兴趣，已经没有了更高的追求，我开始了变形画，变成了现实和超越现实的一种竞技画风。下面几张图片可以给大家一种直观的感触。

这是卢西安·弗洛伊德，一个颇有影响的***人物画家，卢西恩·弗洛伊德他是20世纪美术史中

感染力最强、个性最鲜明的艺术家之一，他同样是看着模特画的画，我们大家每个人都能看出人物是变形的，裸体更是变形的，但是他已经超越了模仿，而变成了艺术。

艺术不是不断模仿！

可是艺术一定是从模仿开始的，比如书法需要先临摹，诗词需要从背诗开始！

可是艺术绝对不是不断模仿，艺术应该是不断地突破，也只有不断地突破艺术才具有顽强的生命力，才能永恒地发展下去！

艺术就是如此，需要模仿，更需要突破，模仿是锻炼基本功，磨***力，而突破是丰富艺术，拓展艺术，发展艺术！模仿犯一定的阶层就需要突破，突破也需要遵守一定的法度，这就是艺术吧！

我认为不是的，艺术的创作应该以创新为目的的，而不应该抱着模仿的心态，[_a***_]可以通过临摹来提高自己。

首先看美术史有名的艺术大师，都是因为他们有创新，为后人开拓了新的天地才被写进了美术史。从达芬奇为代表的文艺复兴–人文主义的觉醒，把人们从长达一个世纪被宗教神权统治的黑暗中世纪解放出来，这一时期的艺术作品不再单纯为宗教服务，开始有了人的意识和神态，这是绘画服务对象的创新。

(达芬奇–蒙娜丽莎的微笑）

从文艺复兴开始，绘画服务的对象不断变换，经历了巴洛克为教会服务，到洛可可为贵族服务，到新古典主义，拉斐尔前派等为了复兴文艺复兴审美等等，经历了几次变更，这些变化都是相对于过去的艺术的变更，而不是为了模仿。

(新古典主义***安格尔–泉)

到印象派，这些画家们一改之前传统油画的画法，直接用笔绘制出瞬间的映像，不想传统绘画那般细腻，从技法上来看粗糙了很多，甚至可以说像草稿一样的存在，但是他们勇敢走出画师，来到自然环境下，研究和描绘真实的自然景象和光影变化，这对于之前来讲，又是一次革新和变化。

所以，日常练习可以通过模仿来提高，但是艺术创作必须以创新为出发点，而不是为了模仿

到此，以上就是小编对于岩彩绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于岩彩绘画技巧的3点解答对大家有用。