艺术创作与幻想,艺术创作与幻想的关系

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作与幻想的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术创作与幻想的解答，让我们一起看看吧。

1. 幻想艺术和现实艺术，有什么区别？
2. 艺术与科学是什么关系？艺术幻想未来，科学成就幻想对吗？

幻想艺术和现实艺术，有什么区别？

艺术分类繁多，多种多样，变化多端，五花八门，不管你是做什么的，只要你有了艺术的别称，那就了不起，但是艺术也是有艺术价值和品味。

幻想艺术，我查看了一下资料，大多数以电脑绘画艺术制作而成，而他们都是根据自己的冰雪聪明大脑和幻想，来完成的，幻想艺术没有历史的含义，随画的好，都是幻想神话故事罢了，没有展览和展示，没有艺术家的评论和指点，可幻想也是艺术，但是没有艺术大师的名分和意义。

说起现实的艺术，艺术是很有特色的，画的艺术很有灵气，每个作品是根据自己的灵感灵魂日日夜夜一比一比画出来的，画的那么美丽动人，花颜月貌，每一笔画的那么出神入化，每一墨都是抹的那么柔和鲜亮，这才是有艺术价值的品味。

以上就我的理论推断和区别，你有什么比我好的建议，请留言，谢谢！

幻想艺术离不开现实艺术，幻想是现实的源泉是基础，现实没有幻想也就没有追求，也就没有现实艺术存在，两者同时存在表现角度细节不同而意。现实是生活影子，是大自然的影像。一味地追求现实就会失去艺术本生生命价值，必须融合情感幻想等多种思维随时随地地不断变化去完成最动人心魄的作品。幻想艺术同样也要在现实生活中吸取检验把最动人心弦情感美化达到有血有肉加以完善完美的作品来。幻想艺术和现实艺术两者统一才是真真最完美的艺术！……今画幅阳光明媚鲜花绽放来表达幻想艺术和现实艺术共鸣！供大家参考望欣赏。

幻想艺术与现实艺术的区别

艺术是社会生活在艺术家头脑中的反映。

艺术是人们传达感情的一种工具。艺术是表现人类情感的外观形式艺术是情感的符号。艺术作品是一种为了让人们把它作为审美客体来领悟而创作出来的物质***物。艺术是审美意识的物态化形式。以广义的艺术内涵来说，凡是含有技术与思虑的活动及其制作，皆谓之艺术;而狭义的含义是说，凡含有审美价值的活动及其活动的产物，而能表现出创作者的思想及情感，并与接触者产生共感者，谓之艺术。在艺术美的几种学说中，有一-种学说是现实模仿说，认为艺术是对现实的“模仿”，发展到后来，能认为艺术是“社会生活的再现”。

古希腊的亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。艺术所具有的这种“模仿”功能，使得艺术甚至比它所“模仿”的现实世界更加真实。俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他.关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。艺术是-种社会意识形态，是经济基础的 上层建筑。艺术首先不属于物质的社会关系，而是属于思想的社会关系，是- -种社会识形态;它不属于社会的经济基础，而属于上层建筑，是建立在一-定经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。它反映经济基础，为经济基础所决定，并反作用于经济基础。社会意识形态:主要指政治观点、法律观，对于现实，即社会生活的理解，也可以说是艺术的表现领域和对象，又有不同的理解与说法。

西方现代理论家:一般不使用“社会生

活”的概念，而将艺术表现的领域和对象限制在“情感表现”、“心灵表现”、“无意识或潜意识的表现”之中。我国艺术界:长期以来，在“左”的思想影响下，-提到“社会生活”，往往片面理解为“经济的社会活”、“物质的社会生活”、“政治的社会生活”、“阶级斗争的社会生活”等等,因此将艺术表现的领域和对象，局限在一个非常狭窄的圈子里，甚至推崇“重太题材决定论”，仿佛艺术作品只有反映阶级。

其实艺术与生活联系密切，艺术美表现生活中瞬间即失的美丽。而生活中不知不觉的美丽，被艺术家捕捉到了就提炼整理为艺术美。- -件艺术作品，虽然以它的艺术的成就引起美的***，却可以因为那被描写的事物的本质而唤起痛苦甚至憎恶。这才是艺术所能体现出来的真正的价值，这时，也许就是艺术最贴近现实的时候。

幻想艺术是根植于现实艺术之中的。

比如刘慈欣的科幻文学作品《三体》，奇妙、浩大幻想中的天体运行，人物塑造，其生活原形，还是从人类现实生活中的来的。他利用现代天文学知识，企合人类开发宇宙的瑰丽想象，把未来的人类生活场景，与现实生活的人和事，有机结合，从而创作出不朽的科幻文学作品。

优秀的国画花鸟创作也是如此。艺术作品都是源于生活，高于生活。艺术创作中，把写生的素材，生活中的花卉禽鸟，融入合乎情理的意念幻想之中，使作品更理想，艺术感染力更强。创作中作者就是上帝，把幻想的成分融入笔墨意境之中，也就是现实主义和浪漫幻想主义相结合，产生诗情画意般的理想作品来。

从艺术起源的角度来看，是没有区别的，但是从流派和思想上来看，还是有很大的区分。幻想艺术或幻视艺术（Visionary art）是旨在超越物质世界并描绘更广阔的视觉意识的艺术，包括精神或神秘主题，或以此类经历为基础。幻想艺术经常带有精神，神秘或内在意识的主题。尽管有这个广泛的定义，但似乎正在形成对当代有远见的艺术“场景”的构成的定义，哪些艺术家可以被认为是特别有影响力的。象征主义，立体派，超现实主义和迷幻艺术也是当代幻想艺术的直接先驱。值得关注的富有远见的艺术家包括希尔马·克林特，海尔曼·博世，威廉·布莱克，莫里斯·格雷夫斯（太平洋西北远景艺术学校），埃米尔·比斯特拉姆和古斯塔夫·莫罗等。

现实主义（Reali***），一般认为现实主义关心现实和实际。现实主义在博雅人文范畴中有很多意思，特别是在绘画、文学和哲学中。它还可以用于国际关系。

在艺术上，现实主义指对自然或当代生活做出准确的描绘和体现。现实主义摒弃理想化的想像，而主张细密观察事物的外表，据实摹写，它包含了不同文明中的许多艺术思潮。

艺术与科学是什么关系？艺术幻想未来，科学成就幻想对吗？

这个问题可以简单的答一下。我国暂不提，因为我国传统文化的发展，并没有出现真正意义上的科学分支，现代科学可以确定是在欧洲出现的，而且在古希腊时期，就已经出现了接近现代的科学意识，在那个时候，科学、艺术几乎是不分家的，而且统统处在哲学的框架下。

哪怕是古希腊最早的一批哲学家，他们所做的都不只是形而上的思考，也不只是关注***、政治、神学，同时也研究数学、生物学、心理学等，并且往往是艺术上的大咖。柏拉图提出了自认为理想的城邦治理[_a***_]，并且研究了实现这种方案所需的心理科学知识，方案也明确指出城邦的管理层，必须要学习音乐艺术，而其著作几乎都可以被归为诗歌艺术。

亚里士多德是真正意义上的科学奠基者，他在当时做出了非常超前的科学研究，归纳了当时非常先进的一套科学研究方法，同时他也研究了艺术的本质，他认为“艺术是造型的冲动和情感表达的渴望”，且艺术的目的不是呈现事物的外在样貌，而是表达内在意义。

文艺复兴末期的英国哲学家培根，在散文艺术方面具有很高的造诣，更为重要的是，他没有盲目倡导复兴古希腊哲学，而是对亚里士多德论证式、推论式的科学研究方法予以了彻底的抨击和颠覆，以《新工具》提出了基于观察、归纳的更加先进的科学研究方法，这与我们今天的科学研究已经相当接近。

再到后来启蒙运动中的伏尔泰，其也是文学艺术大家，创造了诸多的戏剧艺术、小说艺术经典，并融入了深刻的哲学思考，同时其在科学方面也有所成就发表过若干科学论文，是法国科学园成员。

通过这些人可以知道，艺术、科学以至于哲学的发展，相互之间是存在一种暧昧关系的，但是非要说艺术幻想了未来，而科学成就了幻想创造了未来，恐怕还缺少直接的证据支持。

艺术的主题对自然的审美过程，科学是对自然的探索和发现，艺术与科学是美伦美幻的从属关系。在达.分奇眼里用得相当成功，完美的写实展现了艺术与科学抽象结合的研究课题。

艺术我们知道它是我们的一个精神支柱也是动力为什么说呢？比如；朝鲜战争我们的艺术团创造多少振奋人心的作品鼓舞我们的军队打败美帝国主义，可见艺术的力量多么强大和重要。科学它是一个严谨学科它为我们的生产，航空、国防、冶金做出重要不可代替的贡献，它也需要艺术的配合它们息息相关密不可分。幻想我们说它主要是黑科技的载体也是科学的进步科幻版空天飞行器主要来源于它的奇思妙想才能做到的。纵看以上叙述它们之间是多么紧密相关，为我们在科技领域腾飞强大做出不可磨灭的贡献。

到此，以上就是小编对于艺术创作与幻想的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作与幻想的2点解答对大家有用。