大片拍摄绘画技巧,大片拍摄绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大片拍摄绘画技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍大片拍摄绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 风光大片该如何构图？
2. 电影，毒液，绘画，教程步骤？
3. 在摄影的时候如何寻找美感？
4. 如何欣赏一张照片的构图？有哪些在构图上十分出色的摄影作品？

风光大片该如何构图？

风光大片也不是随便拍的，同样有构图的法则。只是有时候跟“风光小片”不一样。正常来说，不管风光大片，还是别的照片都是有主体的

风光大片，主要是着眼全局气势的呈现。有时候呈现的就是一个大的主体，比如山峦、河流，可能就是重复构图模式，线条感很强的斜线构图；可能里边没有明显的主体，但是会有一个视觉中心。总之要大气磅礴、要有形式美、线条美。

风光大片不容易拍，可能需要找寻很久、去很多次、按动很多快门才能拍到一张满意的风光大片。因此，摄影也是一项需要耐心的技术活加艺术活。

电影，毒液，绘画，教程步骤？

1.首先画出一条弧线，作为毒液的头部。

2.前面的部分我们朝里画，画出嘴巴，上半部分我们在后面画横线，作为毒液的身体。

3.现在我们画毒液的下巴，我们将毒液的下巴画粗。毒液的身体下半部分我们也画出来。

4.在头部我们画出毒液的眼睛，画出2边尖中间胖的效果，在眼球的部分我们用铅笔添加细节。

5.现在我们在毒液的嘴巴里面开始画牙齿，注意这个牙齿是几排交错的效果。我们可以先画出一排，然后在牙齿缝里面添加尖尖角。

6.现在在牙齿里面我们画出毒液长长的舌头，舌根比较粗，我们可以线条可以画的稍微弯曲一些的。最后我们用彩铅上色。

扩展资料：

毒液（Venom）是美国漫威漫画旗下的反英雄，初次登场于《神奇蜘蛛侠》（Amazing Spider-man）第299期（1988年4月），是一种有思想的外星生命共生体，几乎以液体状的形式出现。它需要与一个宿主结合才能生存（在《毒液V4》后期与共生体之神纳尔接触后获得独立生存的能力），并能赋予宿主强大的超能力。

在摄影的时候如何寻找美感？

摄影时要注意构图结构，光线以及角度，注意场景处于因素的不同，暗项和明光，固定好设备，取景主要表达诉求，占据图像1/3，风景人物动物，流动物体，注意图像比例，根据不同需求，调整设备参数，完成美丽构图。

关于美感的定义其实还是十分宽泛的啊，我们不如说成是究竟该怎样拍摄才能够得到一张比较成功的摄影作品吧。其实作为接触摄影不久，甚至或者是已经有了一定时间的摄影师，也不一定就可以完全脱离了拍摄技术层面本身，比如人们经常讨论的所谓曝光、构图、光影效果等等，这些都是组成一张好的照片的最基本的元素，我们从最开始接触摄影的时候就要尽可能的去迎合这些，但是还有一句话就是我们要懂得规则，适应规则，之后我们要试着打破规则，目的是传达出我们最终想要的画面效果。其实如果你看有些摄影大师拍摄的照片有的甚至虚焦，构图也并没有很讲究，但是人家把自己想要表达出来的情感表达的十分的到位，有的甚至使用后期的处理，目的也是为了达到自己想要的这一个结果。所有的一切你在最开始接触摄影时候学习到的技巧，最终都是可以为了你想要表达的东西来服务的，慢慢的那些所谓硬性的指标也就显得并不是那么的重要了。

摄影的美感更多的来自于自身对美的感知力

一个是天赋，有的人就是天生具有艺术细胞，他们的眼中的世界会跟常人有很大区别，古今中外的这些艺术家大概就是这一类型

不过咱们大多数人还是普通人，咱们眼中的世界就平淡的很多这个时候就要不段提高自己的美学素养

平常多看，包括但不仅限于照片，诸如电影电视各种艺术照都是学习的地方

摄影大佬们不用说，你要是喜欢某个摄影师的风格，你可以去模仿他，能够模仿的像了，再去找自己的风格

各种大荧幕上的电影，构图摄像都是不错的，特别是一些纪录片，能够学到很多东西

其他的一些艺术照，画画造型等艺术都是有想通之处

另外就是要多拍，人眼看到的东西太多，而一张照片就方寸大小，所以，找好角度，说不定平时一般的场景在照片中能发现闪光点

祝多出好片

如何欣赏一张照片的构图？有哪些在构图上十分出色的摄影作品？

在摄影当中，构图是重中之重，一个个摄影爱好者，或者是一个专业摄影家，首先学习的就是如何的构图，而且必须懂得构图的基本原理，现在的大众群体摄影者，大部分都不太注重构图，拍出来的照片，也是乱七八糟的，我这张照片，构图虽然很简约，但是有它的简约之美，我给它起名子就叫，偷着乐，你们看看，它都乐开花了

一张好的照片一定是在一定意义上协调的，有规律的。

人天生就对有规律的东西有特殊的好感。

一张照片，里面的物体都是点，线，面的组合，如何组合，这是我们要学习的，如何组合出美，是我们所向往的。

摄影有很多种不同的构图法则，也可以是说，人们发现这种组合是美的，于是变成了基本构图。

比如三分法

比如，对称

比如框架构图，等等

自己欣赏照片时，第一眼就看它的构图，然后才会留意清晰度和用光情况等。而且乐观地估计，绝大多数摄影人都会这样。因为在照片拍摄时，首先注意的就是构图，然后才是对焦和测光。哪怕是抓拍抢拍的照片，来不及时可以忽略对焦和测光（因为相机对此有自动），但没有忽略构图的。

欣赏框架构图。例如下张天坛公园的祈年殿照片，是在它的北面门楼里拍摄的。虽然框架也很美，但欣赏它对画面的装饰作用在其次，主要看它是否起到凝聚注意力和收拢视线作用，引导受众集中欣赏被它“框住”的主体部分。

不过，这张框架构图照片也有不足，如果拍摄时能有个凳子，机位就可以再高些，框架的上部分占比就会小些，视角差就不会这么大。

欣赏三分法构图。例如下两张照片，主体都是地面上的景物，而且很美；又加之天空没有什么特别之处，因此，拍摄构图时，均让主体占比2/3。

拍摄风景类照片***用三分法构图时，主体的占比是2/3还是1/3，一般都看天空情况。如果天空绚丽多彩，而地面景物比较普通时，天空是主体，占比都在2/3左右；如果地面景物很博眼球而天空景色平淡时，地面景物占比都在2/3左右。这两张照片构图的占比就依据于此。

上张云山雾罩的照片不再去说明，简单说说下张。这张照片拍摄于我地区疫情解除后的一个早晨，人们恢复了以往的无忧无虑：山顶上的人在登高望远；两段可视路面上的行人，愉悦地玩着手机；还有刚刚离开顶峰、悠闲下山的人。因此，他的主题应时应景，有正能量；而三分法构图，又恰到好处地展现了这些。

也有遗憾：如果这张照片提前2～3秒按快门，效果会更好。

欣赏井字构图。如下两张照片，是春天的早晨拍摄的，最大[_a***_]是利用井字构图并较好地利用了晨光，花瓣上留下了清晰的花蕊阴影。

可以设想，拍摄这样常见的单朵小花，如果不***用井字构图，这两张照片看上去就不会这样顺眼。当然，两张照片的背景虚化和色彩都不尽完美，主要是拍摄时的环境造成的。

自己认为，欣赏构图精美准确的照片，每位摄影人的图库里都有不少。个人所例举的照片，并不是构图“十分出色”，而是用它来说明问题。

在拍攝花卉时人们只是拍花朵却忽视了枝叶，没有枝叶的花是不完美的，好比人长的好看还不够，还须要身材服饰去烘托，花卉更是如此。选择花型其实就是花-枝-叶的全部，才有精气神栩栩如生过目不忘。

以我浅薄的摄影知识略述一二，个人见解，仅供参考，不当之处，批评指正。

图一人像：人物居中，背景虚化，猫靠画面三分之一处。这样构图中规中矩，使读者第一眼看到的就是人物，主题突出，一目了然。

图二建筑：主***于画面黄金切割位置，主次分明，明暗交织，树木剪影更加突出城楼。佳片！

图三古建筑与人：作者***用比较少见对角构图，一束光将故宫红墙切割，人物并不突兀。个人以为神作，实乃可以不可求(⊙o⊙)哇！

到此，以上就是小编对于大片拍摄绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于大片拍摄绘画技巧的4点解答对大家有用。