艺术创作的主要方法,艺术创作的主要方法有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作的主要方法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术创作的主要方法的解答，让我们一起看看吧。

1. 传统的绘画方式有哪些？
2. 《诗经》有什么样的艺术风格？

传统的绘画方式有哪些？

唐朝《簪花仕女图》

北宋《早春图》

齐白石《虾》

中国传统绘画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。

笔墨纸砚是中国画的工具。

严格来说中国画的分类很复杂：

从画的内容来看可分为：人物画、山水画、花卉画、禽鸟走兽虫鱼画、界画等。

人物画是我国传统的画科之一，内容以描绘人物为主。因绘画侧重不同，又可分为人物肖像画和人物故事、风俗画。人物画一直是中国传统绘画最主要的画科。《舞弄琵琶的古代仕女图》

唐代张萱《捣练图》

山水画，简称“山水”，中国画画科之一。是以描写山川自然景色为主题的绘画。主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上讲求经营位置和表达意境。
南宋山水画
五代山水画


元代山水画

中国历代绘画，既以中国传统毛笔和墨，在宣纸和绫绢上所作的画。为了区别油画、水粉、水彩等西方绘画，统称为中国画或简称国画。建国初期，出现把国画叫做水墨画的一种叫法，最新潮的又出现“改造水墨画”或可叫做“当代水墨画”。为了区别开来，便把以国画传统绘画方法绘制“归”进历代绘画，叫“传统绘画”

传统绘画方式有很多，不拘一格，流传下俩都是经典的绘画方式。国画：毛笔沾取墨汁，彩墨等在绢或纸上绘画。油画，用油彩在画布上绘画。水彩，应颜料在专用的水彩纸上绘画。素描，用铅笔绘画。水粉——-等等

中国画这一艺术形式之所以能在世界绘画史上占有极其重要的地位，是因为它代表了东方民族特殊的艺术审美观念。纵观中国绘画史，我们会清醒地发现，创新并不是现在才提出的问题。从隋代的展子虔到清代“四僧”再到近代的黄宾虹、齐白石、徐悲鸿等，不是在创新中崛起、发展、壮大的。

中国历代绘画，既以中国传统毛笔和墨，在宣纸和绫绢上所作的画。为了区别油画、水粉、水彩等西方绘画，统称为中国画或简称国画。建国初期，出现把国画叫做水墨画的一种叫法，最新潮的又出现“改造水墨画”或可叫做“当代水墨画”。为了区别开来，便把以国画传统绘画方法绘制“归”进历代绘画，叫“传统绘画”。简单点这么说吧：坚持国画美学基础的国画家把自己的作品叫做中国画，学了西画美学基础的“国画改造者”则把他们叫作“传统派”和“传统绘画”，自己是“当代派”和“当代国画”。

《诗经》有什么样的艺术风格？

　　《诗经》以四言为主，兼有杂言。在结构上多***用重章叠句的形式加强抒情效果。每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果。在语言上多***用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌。“以少总多，情貌无遗”。此外，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在《诗经》中几乎都已经具备了。赋、比、兴手法的成功运用，是构成《诗经》民歌浓厚风土气息的重要原因。

东周列国，百家争鸣，百花齐放，诗词歌赋是人类历史集大成作品。

《诗经》是中国最早的诗歌总集，也是儒家“六艺” 之一。分为风、雅、颂三大类汇集，句式以四言为主，朴素优美，韵律和谐，写景抒情都富于艺术感染力。

《诗经》中“风”是十五个诸侯国家地方的诗歌。诗与风对言，诗是歌词，是形体，风是诗的风格、情调、意境, 是诗的精神面貌。“风”大部分是描写爱情的周代民歌, 诗中描写恋爱的方式，总是秘密约会，待时机成熟，则赠送礼物，以定终身; 对恋爱者的神情心理，刻画入微又不失其自然纯真。

《诗经》中“雅”是朝庭正音, 是周王朝京都地区的乐歌。包括《小雅》、《大雅》两部分。将国之大事归类《大雅》，描写先王历史，国之小事归类《小雅》, 描写伤时感怀，使臣思妇，婚姻家庭等。这些诗的写作技巧已极成熟，词语复杂，韵语精准。

《诗经》中“颂”是王室宗庙祭祀用的舞曲歌辞。分周颂，鲁颂，商颂三部分。周颂为周王朝的诗，是《诗经》中最早的作品, 特点是内容简要，不分章节，韵语不定，由此逐渐形成四言诗的定型。

《诗经》现存三百零五篇，是我国诗歌文学的光辉典范。传承几千年，是中华民族的精神。

到此，以上就是小编对于艺术创作的主要方法的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作的主要方法的2点解答对大家有用。