动漫场景绘画技巧,动漫场景绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于动漫场景绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍动漫场景绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 一部优秀的动漫是怎么拍出来的？
2. 如何学习动漫制作？
3. 如何学习动漫制作？

一部优秀的动漫是怎么拍出来的？

那要看你是想自己单独制作还是从事动画行业啦。

一部常规的动漫不是一个人可以做出来的，如果你想一个人制作，哈哈那学的东西可就太多了，而且耗时很漫长，质量也很难做到上乘。

团队制作就要看你想好要从事哪一个部分。

制作动漫分工是很细的，前期的剧本，漫画，分镜是一部分，后期剪辑，配音也是一部分。

你需要每个都了解到不需要每个都精通（自己单独制作当然就是都会啦）

如果你是想做二维动画，那就是一张张的手绘画稿堆叠起来的。

当然你也可以选择ps和flash的板绘，制作起来更方便，省钱，不过质量就比不过手绘啦（其实只要足够精致，毕竟质量是自己把控的，比如罗小黑战记，就是flash做的精品。）

三维的话主要学习的就是建模啦（主要用maya和3dm）

不管做哪一种，后期肯定是很重要的部分（后期主要就是pr和ae，）

总之画画，ps，flash，maya，3dm，pr，ae，au这些基本的你是肯定都要学的，学多深就看你走哪个方向啦。

鄙人不才，有幸学过动漫设计

1. 故事大纲（一本玄幻小说）
   
2. 概念设计（***里的插图）
   
3. 分镜（一个个镜头）
   
4. 原画（设计人物和场景）
   
5. 动画原画（使人物，画面动起来）
   
6. 描线（描一遍原画使得原画更精细）
   
7. 上色（上颜色）
   
8. 后期（加特效）（字幕）（专场动画）（配音）
   
   
   

后面再补充几点，一般都不是做完一集再做一集。第一集和后几集是同时展开做的。不然一星期一集还真做不到。

至于有人嫌弃一星期一集慢。只能说你

不了解动漫。像二维的逐帧动画。都是几个原画师1秒24张左右。画出来的。一集十几分钟二十几分钟。几千张画，还要好看。你说你欠不欠呀。

然后我个人觉得优秀的动漫作品，配音配乐很重要。很多画面粗糙但配音很搞笑，很严肃滑稽

也可以吸引人，也可以让人深思共鸣

现在我也没做动画了，我知道头条有很多动漫大佬，小弟我见绌了

最后推荐一下海城的新作《天气之子》

国内应该在十月份上映，还未过审急的话可以去香港或者台湾，应该是同步日本7.19上映

说实话，能看到这里的都是

判断一一部***是否优秀，其实是有很多评判标准的。

被制作成动画，其实也是这部***优秀的标准之一，因为由***制作成动画，是需要这部***具有很强的群众用户基础，和优秀的世界观的，这样才能在动画化之后获得用户观看好和收视收益的。

除了动画化之外，判断一部***是否优秀还有其他的标准：

一、***的世界观***的世界观是一个非常重要的东西，尤其是对于那些具有奇幻风格的***，一个合理的世界观，一个具有充分的逻辑性的世界观都是吸引粉丝去追***并且探讨***的兴趣之一。这一点，《海贼王》、《火影忍者》、《死神》、《秦时明月》都是做的非常好的，因此也有了那么多的拥趸和粉丝。

二、主角人物的刻画***重点还是要依靠主角人物的刻画来支撑的，一个有特色的主角人物的表现是非常重要的。重点人物的性格特色和对于情节的推动都是非常具有点睛性的，每个人物也都会有相应的人粉丝进行支持和投票支持。《一拳超人》、《名***柯南》、《圣斗士星矢》都是有一些大家印象特别深刻动漫人物的。

首先作为创作者，要明确创作主题与方向，人物场景设计等，这些确定下来以后，是创作动画脚本，也就是分镜，接着投入量产，一次原画，二次原画，动画制作等等！接着是配音，最后是配音与动画合成，就好了！每个国家创作过程不同，以上仅供参考。

现实问题，优秀的动漫首先要有好的剧本，然后是制片人 投资人 导演 分镜脚本 配音 人物建模 材质 灯光 动作 场景 渲染 后期分层合成合成 特效 。这些只是制作流程，后期想要被大家知道还得有强大的宣发团队，作品做的好但是也得卖出才行。

如何学习动漫制作？

鉴于你好像没有美术基础，所以在这之前你要学素描关系，色彩基础，人体结构以及透视。

动画的话，你要先学动画分镜，运动轨迹，再学软件，再学动画语言。

***的话，你要先学***分镜，剧本设置，再学工具，再学***语言。

先告诉我你要学哪个，我们再讨论书单软件和工具。

分镜头脚本 二维角色设计 动漫高级绘画 Illustrator图形设计 3D游戏场景设计及实践 3D游戏低模角色设计与制作 职业素质教育 3D游戏绑定与动画制作 动漫数码、游戏设计与开发综合实训 Maya三维设计与道具制作 Maya高级场景表现

对于动漫，如果想成为一名优秀的动漫制作者，首先要找准自己的定位，想要做混剪方面还是做解说方面的这两个方面对于前期的制作者来说工作量都相当的大，不单单要确定好自己的主题还要有自己对于动漫中的人物分析不仅局限于动漫中的表现还要去揣度创造者的心思，分析出要表达什么更要以通俗的语言去讲解给自己的观众。在前期准备工作做好之后剩下的就是自己对于动漫的二次创作了，推荐的软件有ediue操作简单对于初学者是非常不错的选择，如果对于画面做变换建议用pr和ae但操作比较复杂相对应的功能也也比较丰富尤其是ae网上有大量的插件可以使用，希望大家都能创造出更多的优秀作品

动漫设计课程比较多，首先我们要大致的了解动漫设计有哪些课程，然后根据个人兴趣来选择适合自己的课程。粗略点讲，动漫设计课程分为插画设计、原画设计、特效设计及影视后期等。其中原画设计对美术基础要求比较高，而特效设计和动作设计需要对建模有所了解。

如果美术基础为零，而且觉得自己的绘画天赋一般，但是有很[_a***_]动漫设计，那么你可以选择向后期制作、特效这方面学。CGwang有相关的课程，你可以上去看看课程介绍，看有没有适合你的。

如果你觉得你的绘画天赋还可以，你也可以去CGwang看看插画或者是原画设计哪个适合你，那都是从零基础开始学起的，只要你肯付出，肯定会有收获的。

如何学习动漫制作？

对于动漫，如果想成为一名优秀的动漫制作者，首先要找准自己的定位，想要做混剪方面还是做解说方面的这两个方面对于前期的制作者来说工作量都相当的大，不单单要确定好自己的主题还要有自己对于动漫中的人物分析不仅局限于动漫中的表现还要去揣度创造者的心思，分析出要表达什么更要以通俗的语言去讲解给自己的观众。在前期准备工作做好之后剩下的就是自己对于动漫的二次创作了，推荐的软件有ediue操作简单对于初学者是非常不错的选择，如果对于画面做变换建议用pr和ae但操作比较复杂相对应的功能也也比较丰富尤其是ae网上有大量的插件可以使用，希望大家都能创造出更多的优秀作品

分镜头脚本 二维角色设计 动漫高级绘画 Illustrator图形设计 3D游戏场景设计及实践 3D游戏低模角色设计与制作 职业素质教育 3D游戏绑定与动画制作 动漫数码、游戏设计与开发综合实训 Maya三维设计与道具制作 Maya高级场景表现

到此，以上就是小编对于动漫场景绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于动漫场景绘画技巧的3点解答对大家有用。