马蒂斯绘画技巧分析,马蒂斯绘画技巧分析论文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于马蒂斯绘画技巧分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍马蒂斯绘画技巧分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 马蒂斯作品赏析？
2. 马蒂斯的艺术成就？
3. 怎样读懂马蒂斯和野兽派？

马蒂斯作品赏析？

《戴帽子的女人》是野兽派的杰出代表马蒂斯的成名作。

在这幅画中，马蒂斯在形式上进行了大刀阔斧地舍弃，颜料不分青红皂白地铺在画面上。

不仅仅是背景和帽子，还有这位妇人的脸部容貌，都是用大胆的绿色和朱红色的笔触，把轮廓勾勒出来的。

马蒂斯的风格特点是强调色彩在绘画中的作用，为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念。

马蒂斯的艺术成就？

        亨利·马蒂斯（1869年12月31日—1954年11月3日）法国著名画家、雕塑家、版画家，他是野兽派的创始人和主要代表人物，是20世纪现代艺术的开拓者之一。

        在极富多样个性的野兽派画家中，最具代表性、在历史上扮演了最重要角色的要数亨利·马蒂斯。亨利·马蒂斯（1869—1954）

        在整个群体中，马蒂斯不仅是最年长的，还通过造型表现方面的大胆尝试，给予了其他野兽派的画家以较大影响。

怎样读懂马蒂斯和野兽派？

如果你听到“野兽派”（Fauvi***，the wild beasts）想到的就是狂躁的线条和对比强烈的色彩，那么，你错了！要知道，“野兽派”一词是一位保守记者路易·沃赛尔对前卫艺术的恶意攻击，只是这些前卫艺术家敢于高调地延用其名。顺便说一下，这位记者其实也挺有才气的，后来他还创造了另一个影响了整个20世纪的名词——“立体主义”。

“野兽派”的代表作是马蒂斯的《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》，大面积平涂的色彩取代了深度空间，强烈的补色关系取代了光影与明暗，人物面部正中的一抹绿色深刻地划分了一个时代。

但是，那不是完整的马蒂斯，要知道，马蒂斯将艺术比喻成“安乐椅”，他的艺术，无论是油画、版画、素描、剪纸，还是大型壁画、彩色玻璃镶嵌画，都优雅且高贵，让人重新认识到线条、色彩、二维平面、装饰花纹独立的品质与魅力，下面请屏住呼吸静静地聆听图片中线条与色彩的声音。

如果你听到“野兽派”想到的只是马蒂斯，那么，你就一错再错了。除马蒂斯外，卢奥、德兰、弗拉芒克等艺术大师也都在西方美术史上占有重要的地位。

马蒂斯所代表的野兽派是20世纪初的一个艺术流派，要想读懂，就一定要明白，为什么是20世纪初，以及野兽派代表了怎样的变革

在讲野兽派的时候，我们先说一下比野兽派风高稍早的印象派，最有名的，同样也是流传度最广的就是莫奈的作品，我们看一下这一幅《日出》

印象派的最大的功绩就是把艺术从古典油画的技法中解放了出来，怎么算解放了？因为，在传统的学院派看来，像“印象派”这种画作是没有完成的草稿作品，甚至连作品都算不上，但是印象派通过不断的努力，莫奈，毕沙罗等等***让19世纪末的人们渐渐接受了这种区别于学院派精雕细琢的，用于表现一瞬间感觉的作品，为了更好的比较，我们也放一张当时学院派经典的作品，笔者最喜欢的大卫的《苏格拉底之死》

那么，进入到我们今天的问题，通过印象派的努力，既然线条和笔触不需要那么的精雕细琢了，更重要的是体察内心，少了更多的限制，多了更多的趣味和创作在里面，不过，大家不要觉得说，对线条和笔触要求不重要，是不是就是说，画家在胡乱画呢？当然不是，我反而觉得古典油画有迹可循，有点照本宣科，反而是，印象派，野兽派，立体未来派等等这些***们的作品，在混乱中寻找秩序会更难。我们来看几幅马蒂斯的作品。

首先是这一幅《红色的和谐》：这幅画里没有用到传统意义的透视原理，所谓***原理，就是近大远小，近高远低，但是要注意，这幅画里的空间是塌陷的，神马意思呢？这幅画没有景深，没有传统意义上的空间对称，但是我们依然能感受画幅空间感的吸力，到正中间的水果，以及餐具，微微向观众方面倾斜，但是上面的壁纸装饰和绿色风景又是平面直叙的展现在面前，这种不同角度的安排会造成塌陷的空间感，仿佛在一个平面上出现了不同维度的空间。没有精雕细琢的线条，强调画面一瞬间的冲击力，这一点在下面《戴帽子的女人》和《马蒂斯夫人》的画中表现的更为突出。

二十世纪，艺术领域发生了翻天覆地的变革。一系列的各种“主义”应运而生，纷繁交替。在各种艺术运动中，艺术家有一个共同特点：拒绝以写实手法表现客观世界，排斥遵循古典艺术传统的学院艺术。

各种流派的艺术家们实验新的技法和艺术形式。二十世纪艺术舞台上出现的第一次艺术运动就是野兽派，其狂野的色彩运用、扁平的***画法和简略的细节描绘在艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。

亨利·马蒂斯（1869-1954）是野兽派的创始人和代表人之一。1869年，马蒂斯出生于法国北部与比利时接壤的小镇卡托·康布雷齐（Le Cateau-Cambrésis）。1892年，马蒂斯来到巴黎学习法律，兼修绘画课程。法律专业学习结束后，马蒂斯进入艺术学院，并加入古斯塔夫·莫罗的[_a***_]。1898年，旅居法国海外省科西嘉期间，马蒂斯创作了一些色彩丰富的小画，预示他后来的野兽派风格的形成。

1904年，马蒂斯在法国南部度***胜地圣特洛佩兹与点彩画家保罗·西涅克一同绘画，完成了代表作《奢华、宁静与欢愉》，这幅画参加了1905年巴黎独立艺术家沙龙展，被认为是标致野兽派开端和马蒂斯创作黄金时代开端的画作。关于这幅画的详细解读，可以翻看我的微头条，有一篇专门的介绍。

1905年，马蒂斯与安德烈·德兰在科利乌尔度过野兽派之夏，随后其作品在巴黎秋季画展引起轰动。

1906年至1910年，马蒂斯完成了一些重要作品，坚定了构图应该是和谐而色彩应该是明快的观念。

到此，以上就是小编对于马蒂斯绘画技巧分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于马蒂斯绘画技巧分析的3点解答对大家有用。