手工艺品同质化难题研究,手工艺品同质化难题研究论文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手工艺品同质化难题研究的问题，于是小编就整理了2个相关介绍手工艺品同质化难题研究的解答，让我们一起看看吧。

1. 非遗文化的产业化、商业化与传承的关系如何把握好？
2. 如何看待全国各地古镇相似度高达99%，连「特色小吃」都一模一样？为何会出现这一局面？

非遗文化的产业化、商业化与传承的关系如何把握好？

非物质文化遗产是人类经过千百年来发展与沉淀下来的宝贵精神财富，它是一个民族文化的体现与象征，传承和发展非物质文化遗产对于国家、人民意义是十分重大的。

为了传承发展下去，我们必须利用好非物质文化遗产，让它产生经济效益，对于提高知名度和“非遗”品牌有重要意义。

我们在非物质文化遗产开发和利用中，要避免过度商业化和过度产业化，不可追求一时的经济效益。忽略了“非遗”的本质和意义，所以说适当的商业化与产业化实际上是一种双赢的策略，可以使企业获得更好的发展机会，而且也很容易激发人民群众对非物质文化遗产的兴趣，对于传承文化遗产，也有重要的意义。

加大专业人才培养力度，非物质文化遗产的保护、传承与发展对人才的要求比较高。积极引导那些热爱文化又有专业知识背景的人。对于“非遗”如何传承、如何发展、如何走上职业化人才路子都是要研究的重要课题，

我们在开发活用非物质文化遗产时要保持原有的韵味和文化内涵，防止给遗产造成不良的影响。在当今社会中一些开发者很热情，追求求全，过度开发，只看到经济价值，对于文化遗产背后的文化价值缺乏应有的重视，导致文化遗产的形式与内涵分离，文化遗产的“内核”遭到破坏。这样对于“非遗”的传承是极为不利的。

国家加大保护力度，让其更好更快的发展。既要产生经济效益，又要加大对非物质文化遗产传承的保护力度。加大传承人群体系建设，积极扶持，防止个别社会资本进入文化遗产的开发利用当中，导致过度开发、包装、曲解。使非文化遗产陷入尴尬的境地。

怎样又好又快的发展，又能将非物质文化遗产传承下去，可能还有许多的路要走，随着国家对非物质文化遗产保护力度的加大、人民群众的热情、社会保护意识的提高，必定会迎来美好的明天！

不只是非遗文化，任何一种再好的文化，想要传承永续，都必须依托于人，要有足够庞大的人群信仰并愿意主动传播传承，它们才能获得长足的生命力，而产业化和商业化正是出于上述原因结合时代特性的相对必然的选择；要处理好产业化商业化与传承之间的关系，首先需把传承作为产业化和商业化的绝对初衷并辅以政策约束或激励，绝对不能让追逐利益成为绝对主线，而是时刻将传承非遗文化作为最重要的主旨要义。

能载入史册被称为“非遗文化”的产物，是在人类历史长河中，历经千百年的发展被一代又一代人传承、保留下来的宝贵精神财富，体现了人类智慧的结晶。

非遗文化在产业化商业化的进程中，保留其原有的味道是准则，不要违背了非遗文化的“内核”精神，不能喧宾夺主，避免过度产业化和商业化。作为相关主管部门，多倾听下从业者的声音，或许对于把握好产业化、商业化与传承的关系有重要作用吧。

各地的武术戏曲、年画、剪纸、皮影、木偶、染织，刺绣等等，如果不是因为发自心底的热爱，或者是家族祖祖辈辈传承下来的手艺需要传承等原因，年轻人从事这些行业实属需要莫大的勇气。那作为老百姓就以实际行动，平时留意那里有这些方面的演出，适当的时候，直接去观赏这些被评为非遗文化的习俗，手艺人的表演，或许是对非遗文化最朴实的支持。

我国非物质文化遗产一共有1372项，如果把子项也算进去一共有3154项。怎样保护和传承这些非物质文化遗产，并且如何让“非遗”在产业化、商业化与传承关系中寻求平衡，这是需要反复思考的。

我国是农业大国，“非遗”大部分都是产自传统农耕社会，到了现代，经历了工业化、城市化的社会转变，大部分已经不适合日常生活，很多都只是用来做表演、教育的目的。如果把“非遗”进行商业化，为继承人带来利益会有一定的鼓励作用，但是过度地对“非遗”进行产品开发，会让“非遗”失去地域文化特色。

一提到“文化”产品进行商业化，很多人就觉得犹如“洪水猛兽”。文化产品变得有“铜臭味”失去了其文化内涵。但是一件器物无论多么美好，***如与我们的生活无关，便不可能在我们的生活中真正占据一席之地。

况且有些“非遗”比如吃喝类的，做法百年甚至千年不变，它之所以能传承下来就是因为作为古代商品备受大家的喜爱。但是有些“非遗”比如手工类的，经历了社会结构的转变，到了现代，可能就没那么流行了。手工编织的各类针织在现代工业化机器面前可谓成本颇高。针对这类的“非遗”我们要对其商业化，一定要注意保护好它的文化价值。

我们要反对的其实不是商业化，而是过度商业化，比如在生产过程中打着传统的旗号却使用现代 工艺，挂羊头卖狗肉；把凝聚着情感和信仰的内容戏谑化、***化，比如把敬神避邪类的民间歌 舞搬到商业表演的舞台上，失去了应有的仪式感和庄严性，比如把寄托着人生幸福的民俗婚礼变 成低俗的旅游体验，强制消费。

如何看待全国各地古镇相似度高达99%，连「特色小吃」都一模一样？为何会出现这一局面？

相似又何妨？

进入小康，迈向富裕的广大旅友，要的是一个埸地，***游玩之名，三三两两聚集一块喝着吃着玩着乐着。宅在家中无聊抑郁，找一处有些风景的位置泄泻情绪，开心开怀舒畅畅享，景好坏无关紧要。

不就一小镇吗？难不成非得弄成北京故宫状？是中国地方建筑元素之集大成者就行，小桥流水人家，古道西风瘦马，差不多了就对了。总不能搞成欧州风情啰。

看好各地的风情小镇。那里融入了许许多多的相识的，不相识的，不熟悉的，熟悉的一切人和物，让乡村城郊一日游，半日游活络起来，拉动消费与经济，让歌舞升平，食客如云，市井繁华，游人如织火遍大江南北，华夏大地。

首先，是因为古镇的开发者缺乏创新和文化保护的意识。他们只想着赚钱，不想着保留古镇的历史文化特色。他们觉得只要有小桥流水、青砖白墙、红灯笼，就是古镇了。他们不在乎古镇的建筑风格是否符合当地的历史背景和地理环境，也不在乎古镇的商铺和小吃是否体现当地的民俗风情。他们只在乎能不能吸引游客消费，所以就模仿其他古镇的成功案例，造出了一个个千篇一律的“***古镇”。

再者，是因为游客的需求和品味还不够高。很多游客去古镇旅游，并不是真正想了解当地的历史文化，而是只想拍拍照片，打打卡，买买纪念品。他们对古镇的文化内涵和精神价值不感兴趣，也不愿意花时间和精力去深入探索。他们对古镇的小吃也没有太多要求，只要好吃就行，不管是不是当地特色。他们对古镇的相似度也不太在意，反正都是一样的风景，一样的体验。

最后，是因为社会的监管和引导还不够到位。***部门在古镇开发和管理方面还存在一些漏洞和不足。比如，在审批古镇项目时，没有对古镇的文化特色和保护措施进行严格的评估和要求；在监督古镇运营时，没有对古镇的商业化程度和文化传承效果进行有效的检查和评价；在推广古镇旅游时，没有对游客进行正确的宣传和教育，让他们认识到古镇旅游的真正意义和价值。

全国各地古镇相似度高达99%，连“特色小吃”都一模一样，是一个多方面造成的问题。要想解决这个问题，就需要开发者、游客、***部门等各方面共同努力，让每个古镇都能保持自己的独特性和魅力，让每个游客都能享受到真正的“沉浸式体验”。

到此，以上就是小编对于手工艺品同质化难题研究的问题就介绍到这了，希望介绍关于手工艺品同质化难题研究的2点解答对大家有用。