中国现代艺术创作,中国现代艺术创作的特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国现代艺术创作的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国现代艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 你认为中国哪些当代艺术作品可以传世？
2. 你认为中国近现代前十位的中国画画家是哪几位呢？为什么？
3. 人体之美的艺术创作还能如何表现？
4. 作为艺术爱好者，你认为现代艺术和过去的艺术相比，究竟如何？

你认为中国哪些当代艺术作品可以传世？

800年以后自有答案。（与你开个玩笑，因为我也不知道。）古代保留下来的艺术品在当时那个朝代也是当代艺术品，经过岁月的沉淀保留至今才成为传统文化艺术品的。今天的当代艺术品也会传承下去，但我个人认为，还是手工的有魅力，越是孤品越有价值，在考古研究中，文字是最重要的，可以直接说明问题，所以书法作品肯定会传承下去，当然也包括丑书，它可以让我们的后人绞尽脑汁去研究：“祖宗们写的这是什么字呀？太深奥了！”关于电脑肯定是现代科技产品，，但它大批量生产出来的作品生命力会差些，什么东西太多了，就失去了价值和意义。

回答关于当代艺术作品哪个能够传世的问题之前，要弄清楚为什么有的艺术品可以传世到今天的问题，怎样传世才能算作传世艺术品。所谓传世艺术品，应该是在人间流传有序的艺术品，至少流传百年以上的时间。是经过风风雨雨，历尽沧桑的艺术品才能成为传世艺术品。而现在人类作品在没有经过这些磨难和时间的考验前，都不能确定是否能够成为传世艺术品。而唯一能够成为传世艺术品的只有人类新发现的那些神品奇石可以有机会成为传世艺术品，这是因为她在被人类发现之前，已经历尽沧桑百般磨难，而且在人类发现后，经过简单保管也不会损坏，所以可以成为传世万代的艺术品。比如下面的神品奇石《十八仙菇》《雏鸡出壳》《东坡肉》等等。她们不但富含精美艺术价值，还有不可估量的收藏价值，以及不可思议的科研价值。

你认为中国近现代前十位的中国画画家是哪几位呢？为什么？

当代中国十大画家一般是以下十位。徐悲鸿，齐白石，潘天寿，傅抱石，李可染，黄胄，张大千，吴冠中，林风眠，黄宾虹。这十位大师在中国画的发展和进步方面做出了重大的贡献，在中国美术教育领域也有突出的贡献，因此被列为当代十大画家。

吴昌硕***很多画作在抗日战争时期金陵大搬家遗失，那都是国宝级的，先存入清宫。后存入北平，又存人金陵，又去四川，彩墨山水画存世很少了。看看【安居】你会感想很深，历史是中华民族的国画。

人体之美的艺术创作还能如何表现？

中国历史本来就缺少人体类的绘画艺术作品，除了敦煌隐约的飞天，明清的春宫图乎很难见到人体作品，这与中国宗教文化历史的发展有关！

西方从古希腊到文艺复兴女性人体一直是重要题材。

一部西方艺术史就是一部宗教史。

中国直到近代西学东渐，以刘海粟等前辈倡导的人体写生才将女性人体列入基础教学中来！

***期人体画被禁直到70年代末各大院校陆续才恢复这门课程！

中国画受工具材料的限制表现人体的局限性很大，近现代只有林凤眠徐悲鸿等前辈有较成功的表现，当代吴冠中周思聪也有不少佳作。

油画对于人体的表现从语言角度更丰富些，西方抽象的手法表现也有案例如马蒂斯，莫迪里亚尼，毕卡索等！

可能因为东方文化含蓄的特征，造成人体表现形式较少，且创造力不强，这其实也给现代人留下了创造的机会。

在当下相对宽松的环境下，多元的文化背景与手法都可以溶入艺术创作中来，只看你敢不敢去创造了！

人体之美的艺术创作还能用绝妙的修辞手法去表现得锦上添花。

人体天生就是美的，美到可以和艺术家精心创作的艺术作品相媲美。人体具备了艺术家创作的艺术作品的一切元素。世界上没有两件艺术作品是完全相同的。

世界上同样没有两个人体是完全相同的。艺术作品充满了艺术家的灵感和创造。而人体之美是纯天然的，自然美是独有的特征。

人体艺术创作，历来都是艺术家创作的探索题材之一。纵观中国和世界美术发展史，国画，油画，水彩，璧画，雕塑，摄影，工艺品制做等都有佳作存世。十六，十七世的欧州最为鼎盛。***创作在中国的发展可谓是历程坎坷艰难，直致近现代才有所发展，徐悲鸿，刘海粟，潘玉良，等为代表的先驱者们，冲破种种封闭和语论的压力，为中国的美术，教育发展史做出了巨大贡献，也在***创作领域留下了大量精品之作。达芬奇，莫耐，凡高，列宾，马帝斯，塞尚等绘画巨匠也都有佳作巨制存世，随着社会的发展，***创作也逐渐繁荣起来，城市雕塑，摄影，油画，等表现形式也被[_a***_]接受和赏析。***创作在艺术院校作为造型必修课也普及开来，通过对人体的骨胳，肌肉，比例，色彩，动态等细致的观察，描摹，大大提高了对型体的把握和掌控能力。***也由原本油画，雕塑，摄影所独载的领域逐渐转化到服装设计，玉石雕刻，陶瓷，工艺品等领域。***创作会随着社会的发展，和人们的审美取向提高，将在更宽泛的领域被人们所接受和运用。

人体之美的艺术创作该如何表现？

这方面最多的表现是油画和国画形式。最写实和最有震撼力度的艺术创作还是油画和国画，当然水彩水粉的表现力也很好，丙烯画也不错。

还有一种行为艺术表现挺不错，就是***人体在大厅里边来摆出各种姿态，这种表现比较前卫。

西方油画艺术作品表现的人体油画，相当不错。油画人体讲究明暗色彩效果，通过层层叠叠的油彩笔触，达到非常逼真的现象，给人的视觉产生较大冲击力。西方油画艺术家在这方面贡献比较大，好作品比比皆是。

还有就是摄影***，但这种昙花一现，不会使人产生念念不忘的效果，吸引力不够。

国画技法表现***的大家数何家英最好，他一举打破了了西方油画人体表现的传统占比，用中国传统技法表现出相当逼真和有艺术感染力的***作品，至今无人能出其右！大家有时间去看看！

雕刻艺术也同样可以表现***之美，不过这方面比较有名的作品还不多。

总之，***之美的创作其实有很多种。今天我们应该打破常规技法和门类的限制，为艺术自由浪漫情怀而努力创作！

作为艺术爱好者，你认为现代艺术和过去的艺术相比，究竟如何？

艺术的本质是向社会传达***，传播正能量，用***提升人们的文化修养和审美能力，开拓人们的知性思维，丰富人们的精神生活，并矫正人们的价值观念，促进社会文明发展。

从这个层面来看，不论什么时代的艺术，它的本质不会发生变化，但是，表现形式，创作题材和技法，会随着时代的变化而发生变化。

艺术之所以回暖从形式，题材，技法等层面发生变化，根本原因是为了贴近生活，贴近时代，贴近大众，变得人们更容易接受和理解，更能发挥艺术的功能。

从整体来看，现代艺术和古典艺术比起来，没有谁高谁低，谁好谁坏的区别，但在风格上，它们有很大不同，主要体现在以下几个层面。

古典艺术更具象，更传统，表达内容直接单纯，现代艺术更趋向于抽象化，表达内容更复杂，更包容。

以绘画为例，古典绘画对基本功要求很高，画家会用精湛的技法塑造出近乎完美的艺术形象，会给观者带来一种单纯的美。正是因为这种单纯美，能带来持久的震撼力，这就是我们在欣赏几百年前达芬奇、拉斐尔，或者是八大山人，徐渭等中外绘画***的作品时，能被强烈震撼的原因。

现代绘画注重形式感，设计感和装饰性，以体现视觉冲击力为主，画面虽然看起来花哨，色彩丰富，构图别致，尺幅大，并且，看起来表现的内容和题材更丰富，但由于过于注重表面文章，表现手法过于独特，反倒很难带来持久的精神冲击力，人们欣赏过后，也很难记住几个作品。

你好亲，很开心回答你的问题

现代的艺术和过去的艺术相比，究竟如何？

个人拙见，我还是更喜欢过去的艺术，比如中西方美术史上的绘画作品

现代的艺术，比如现代的油画，也许相比过去的绘画，更占优势

现代的绘画，由于绘画材料，绘画技术，都很先进，嗯甚至有些投机取巧的画法，把图案照片喷绘在画布上，用油画颜料一层层覆盖

而在中西方美术史上，由于科技不发达，技术有限，所以西方许多画家，只能老老实实在画布上作画，从构思，构图，上大色调，深入刻画，调整收尾，每一步都会做到细致入微，每一步都严谨细致

在古代，没有相机，画家们只有依靠自己扎实的绘画功底，娴熟的技巧，敏锐的观察力，捕捉模特最美丽最有灵魂的瞬间，然后一步一个脚印在画布上画下来

现在的艺术，比如当代油画，无论是在绘画技法，绘画技术上，相比古代的绘画确实占据优势

中西方美术史上，绘画技法有限，画家们只能一步一步摸索，发展研究成科学，系统的绘画技法

艺术是一个不断继承与传承的过程，就以西方绘画艺术来说吧，每一种新的流派风格，都是在继承前一个流派风格的基础上而产生，而且新的流派风格和“旧”的流派风格依然有着千丝万缕的关系，问题来了：作为艺术爱好者，你认为现代艺术和过去的艺术相比，究竟如何？

现代艺术和过去的艺术相比

任何人看过最好的现代艺术作品，依然会有这样的想法，为什么现代绘画艺术有那么多的缺点：它没有描绘，没有深度，也没有信念，它有的就是人们云里来雾里去的“抽象概念”，在很长一段时间，人们都是在认为，现代艺术就是在表现艺术家自己，仅此而已，

当然了，事实证明，这是人们对现代艺术家的一种误解，其实，现代艺术是有主题的，只是因为人们审美观念的原因，暂且觉得现代艺术的主题太深邃了，类似于达利、杜尚、毕加索那样的抽象派艺术***的作品，唯有用“小孩子的思维审美”才能读懂现代艺术的含义，

因为毕加索自己也说过了“每个孩子都是天生的艺术家”，这是对现代艺术的审美方式的一种诠释；有关过去的艺术，人们会更容易理解，过去的艺术主题非常明确，它是在反映一切人的心声，比如，欧洲文艺复兴时期的艺术表现的是宗教神学思想，反映的是人们渴望的“人文主义”精神，

再比如，19世纪时期的艺术，很大程度上表现的都是人们的现实生活，像米勒的农民题材，这样的主题，也很容易让人读懂，可以这么认为，当对过去的艺术有所了解之后，人们是不会把现代的艺术，看成是艺术的，主要是因为现代艺术的表现形式太“奇葩”了，要读懂现代艺术，我们必须把它和过去、和其他的艺术（艺术是相通的）、和我们自己的想象联系起来。

到此，以上就是小编对于中国现代艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国现代艺术创作的4点解答对大家有用。