水墨绘画技巧分享,水墨绘画技巧分享怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于水墨绘画技巧分享的问题，于是小编就整理了1个相关介绍水墨绘画技巧分享的解答，让我们一起看看吧。

1. 画水墨画有哪些秘诀？

画水墨画有哪些秘诀？

和任何艺术门类一样，中国的水墨画也是很讲究技巧的。实践中，除了掌握好水与墨的含量和线条丶墨块的质感丶层次以外，人们还常常运用一些特殊技法，使画面呈现出特殊的艺术效果。如：

喷水法:即画前在纸上喷清水，或画后在画上喷水或滴水，使画面产生特殊的纹理。

撒盐法：即画时加少许明胶水在墨汁中，画好后在画面上撒上一层盐，以表现禽鸟赱兽皮毛蓬松的质感。

此外，还有弹***、刷洗衣粉水、喷洒豆浆等法，均较常见。

想要画好水墨画，不仅需要好的工具，而且要勤加练习，当然有一位专业的老师给你进行辅导是最好的，刚开始可以从临摹学起，练好手法笔触，然后偶尔去写写生找寻灵感，持之以恒，我相信用不了多久就能画好。

这个问题题的太大。一般来讲。初学者，多学于芥子园。掌握一定基础之后，可学多家。

我是提倡，在学习多家之后，下功夫吃透一家 这一点很重要，这是基础。

画家有一个规律，就是打进去又要走出来。打进去不容易，走出来更难。

不过我想，一个画家要经过几轮的扎扎实实的这样的反复学习，才能走进中国画的路径。

要掌握水墨画的秘诀，要从两方面下功夫：一是了解，二是实践。

一，了解

画水墨画首先要了解水与墨的关系

墨分五色，即焦、重、浓、淡、清。

瓶装墨水，倒出后是浓墨，放至将干未干时，称为焦墨;重墨介于浓焦之间;淡墨，水中有三成左右墨色;清墨，一成左右墨色。其实这些没有死的定论，均视绘画需要，灵活把握。墨色的浓淡主要靠融进水分的多少来决定。

二，实践

水墨画，是通过水与墨的相容和调配，表现山川草木，飞禽走兽，人物等内容的远近虚实变化，从而创作出神奇飘渺，层次分明，韵味丰富的意境。在用墨的过程中，有浓破淡、淡破清、焦墨、积墨、泼墨、等方法，使墨色产生淡雅、浓厚、淋漓、焦枯、润泽等不同的艺术韵味。以此＂表现物象的某些形体与质感, 意境与情趣＂。

知识靠学习，技巧靠实践。任何一门技艺，都是由量变到质变，再到飞跃。只要持之以恒，有悟性，多学习，多实践，多总结，就一定能成功掌握水墨画的秘诀并创作出悦人眼球的好作品!

首先，国画的底子应该是书法，而不是素描，切记切记。

其次，国画的韵味源自古典书卷之气。 绝对不要以透视关系、明暗对比来考量国画。 临摹画作一定要持之以恒，不要今天临习这家明天临习那家，这样是没用的。切忌浅尝辄止，无论临习哪家，都要钻研一番，等到真正懂了以后，或者确确实实不再感兴趣以后，再换别家。

执笔法中国画最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。

笔墨是中国画的特色，精华所在，没有笔墨不能称其为中国画，笔墨一词从广义上讲，指利用笔墨达到的画面气象，色彩，章法，意境，品味等诸方面的绘画语言。狭义的笔墨专指用笔用墨的技巧。

　　1、用笔 《古画品录》中六法：骨法用笔。是指用笔要有力度，有骨气，心随笔转，意在笔先。具体说来即提，按，顺，逆正，侧，藏露，快，慢等。用笔要觉着、痛快，讲究提按、顺逆、快慢、转折、正侧、藏露等变化。

山水画运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式。中锋运笔，垂直，行笔时锋尖处于墨线中心，用中锋画出的线条挺劲爽利，多用于勾勒物体的轮廓。侧锋运笔，手掌向左偏倒，锋尖侧向左边，由于是使用笔毫的侧部，故笔线粗壮而毛辣，多用于山石的皴擦。

藏锋运笔，笔锋要藏而不露，横行“无往不复”，竖行“无垂不缩”，古人称之为“一波三折”，画出的线条沉着含蓄，力透纸背，常用以画屋宇、舟、桥的轮廓，也用于山石的勾勒，树干的双勾。露锋则使点画的锋芒外露，显得挺秀劲健，画竹叶、柳条便是露锋运笔。逆锋运笔，笔管向前右倾倒，行笔时锋尖逆势推进，使笔锋散开，笔触中产生飞白，这种点、线具有苍劲生辣的笔趣，树干、山水的勾勒、皴擦都可运用。顺锋运笔与逆锋相反，***用拖笔运行，故画出拇条轻快流畅，灵秀活泼，勾云、画水常用此法。

2、用墨 有光彩、讲层次，求变化。对墨的要求，清、润、沉、和。清，层次分明。润，墨色滋润。沉，不浮躁。和，相互融和。 泼墨法：用笔毛饱蘸浓淡相宜的水和墨，大胆落于纸上。 积墨法：由淡和深（待墨干后）层层添加。 破墨法：先画一种墨，未干时再破以不同的墨，可以浓破淡、淡破浓、水破墨、墨破水、色破墨、墨破色。

到此，以上就是小编对于水墨绘画技巧分享的问题就介绍到这了，希望介绍关于水墨绘画技巧分享的1点解答对大家有用。