静物写生绘画技巧,静物写生绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物写生绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物写生绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 画画四不像该怎么办，有哪些提升画画水平的技巧呢？
2. 色彩静物默写有什么可靠的小技巧吗？
3. 请问儿童写生绘画要注意的有哪些方面呢？

画画四不像该怎么办，有哪些提升画画水平的技巧呢？

无论是看视频还是临摹都可以提高，但这都不是关键，关键是知道自己缺什么，哪方面需要提高的，然后再去找对应的办法解决。所以，先了解自己对于绘画的各方面掌握情况如何，分析后再去找办法解决，至于是临摹可以解决还是看***可以解决，都只是方法与手段而已，重要的不在于具体手段，而在于你对于自己的绘画系统认知究竟到了什么地步，所谓知己知彼百战百胜。不知道到底自己哪里不好，哪里还需要努力，那么努力的方向又将何去何从？

比如说知道自己的立体感不够强，那就要看看究竟是素描关系出问题，还是色彩关系出问题，谁的比重大……，然后如果是素描，那就是体积与空间的理解与表达还是不够，再往下细分可以看看比如球面的鼓起度是10，而你到底画到了几分？差的几分是透视还是形体关系？而如果是***，那是几何***还是空气***？如果是形体，那是形还是体？……同理色彩亦然。

从自己的绘画系统找方向，如果不知道什么叫绘画系统，那首先要做的就是了解绘画体系。没有目的地看一堆***跟临摹一堆画，虽然有收获，然而效率一般不高。

很高兴来回答你提出来的这个问题，画画四不像该怎么办，有哪些提升画画水平的技巧，我个人认为，学习绘画想提高绘画水平，没有捷径可走，必须去多画，多练，多去临摹一些简单的作品，名人名画，熟能生巧，只有这样才能快速提高绘画水平。

一，系统学习多读书。1、主要是向大师学习，这样你的方向就不会错；2、有针对性的学习，比如说画的四不像，可能是造型方面弱，那就通过研究***、结构，把握和提取特征方面加强训练

二，坚持实践。好多优秀的画家有一个特点，那就是速写本不离身，随时锻炼敏锐的感受力和记录感动，这样坚持下去，没有解决不了的问题。俗话说“拳不离手曲不离口”，熟练了就成就了

画画讲求天赋的。想画好画画，首先功底基础一定结实。功底就包括线条，构图，色释，阴影面等。要过长期练习和临摹，才能把脑心手连结在一 起。如看临摹一物件，首先大脑想到怎样构图，怎样画更完美。然后用心专注物件，用灵活的手它画出来。提高画画水平，首先找找出自己瓶颈，不足的地方。加强练习和图片临摹。我记得家里的小孩，学画一双有神的眼睛。竟用三个月，有些天赋高的人，心领神会，用一个月就把双眼画得炯炯有神。

一个是网络上，查找教绘画基础的***、或是其他人画画时的直播，仔细观察他们是如何绘画涂色的，但是也不要一味去模仿他人，还是得多观察，细节很重要，了解基础后自己多练练，多临摹，还是得多画，从线条开始，然后简单的几何体，石膏人头像等等。

素描绘画是基本的，之后可以延伸水彩，国画，油画等等

二是多与其志同道合的人或者画画优秀的同学，老师进行绘画沟通与交流，找出自已画中的不足之处。多虚心请教。

ps：练习绘画线条其实还是比较重要。对于类似漫画、素描、国画等注重线条的绘画类型来说，一味临摹、绘画过程中断断续续不一定会得到更高的突破，而在学会基础后，首先要注意的就是要让绘画线条顺畅不僵硬，因此在学习绘画的过程中，多练习线条、多画出自己的原创作品也是十分重要的。

三最重要是对绘画有充足的耐心、热心与对自己的信心，还有持之以恒的毅力。

勤能补拙

花时间花功夫，绘画是别人替代不了，而且也没有特别的讨巧技术。 因为底子很重要。 有了底子，其他方面的绘画，都有其掌握的特点，相对好进入一点

加油

喜欢绘画也很重要

色彩静物默写有什么可靠的小技巧吗？

色彩静物默写的技巧 那什么是默写呢？比如一篇课文让你会背诵，默写。首先，你都会熟读课文，怎样熟读课文呢，就得一遍一遍的读，然后理解课文中的内容。怎样理解课文中的内容呢，就是重要知识讲解理解领会。知识讲解会了，你就会背诵了。会背诵了，然后默写你就没问题了。其实，色彩静物默写和背课文是一样的道理。在平时，理论知识要牢记，绘画要多练习，就不相信练习了100张静物不会默写。默写首先选择画面的时候，要考虑色调的关系，考虑是不是暖色调为主的静物，还是冷色调为主的静物，在考虑静物的黑白灰层次。第二，要考虑光线。考虑到光源，还要考虑到画面黑白灰安排。让画面更有层次感。第三是构图。画面是不是有线条，画面的中心内容是什么？能不能凸显出来？静物摆放疏密关系。以上这些先在脑子里过一遍。然后画草稿，上色，一气呵成。赏心悦目的默写作品就完成了。

技巧就是注意冷暖搭配，不要一笔暖（冷）色糊完整幅画，默写不要忘了台布对画面的表现力。

还有一点就是当题目发下来的时候严谨构图，我考试时遇到自己摆放的默写色彩静物时用的最多的是三角构图，具体看你熟悉什么构图。

具体物体瓶瓶罐罐什么的老师都会让你们背一些的，没什么可说的。

最后一个技巧，考试遇到没画过的，没背过的，不要慌，稀奇古怪的东西比一个苹果更好表现。

以上只是我自己作画时的经验，可能会有遗漏，但主要还是这些

首先，色彩静物如果转化成黑白的话就也是一幅素描静物。所以先要训练其素描功底，懂得素描关系这是主要的。那就要理清构图，光源的方向，主体，次要，明暗，虚实。色彩也是一样的，转换过来就是色彩关系，那色彩关系也就有冷暖，色相，物体的固有色，环境色，互补色等构成色彩关系，这些是基本理论技巧。

如果要默写的话，我们是通常寻找几幅的优秀色彩静物作品进行临摹。学习其构图，主体的摆放，画面的冷缓，色彩的变化，主次关系的区分，虚实的变化。这样去理清一幅好的作品是进步最快的。只有理解了记忆默写也就快的，这也是需要自已的努力。

我通常是这样去训练的，安排时间进行小幅的构图训练，有横构图，竖构图，大的***构图，然后进行静默的摆放和分布这样去练习构图。

其次，就是在以上的小幅构图训练的基础上训练冷暖画面，千万别小看这样的冷暖画面训练它也可提升你的色彩关系和色块分布的能力。特别是色块分布它是一幅色彩的大关系。

好了，构图和冷暖画面都训练了，那就到静物色彩练习，首先是单个静物练习，这样的目的就为了理解静物的色彩结构也就是素描结构。如静物的固有色（通俗的说就是这个物体本身的色彩是什么）。再者就到明暗色调，暗面和亮面的[_a***_]。环境色，还有固有色的互补色可以在虚实的地方去放这互补色这样就会显得一个物体很立体了。

最后就是进行一个长期的深入刻画练习，刻画主体，主体附近的次要物体，拉开画面的色彩空间。这样的练习是可以使的手脑都可以进来训练来弥补手低眼高的问题。好了就是这样的练习让我考上了艺术院了。希望鄙人的小小经验可以给正在高考急训的朋友有所帮助。后面给大家找来了一些优秀的色彩静物作品以供参考。

有，而且相当可靠，其技巧就是背画与置换！

（那些写生高手可以忽略这个所谓的技巧）

何为默写？就是把记忆中的东西再复述出来，文化类学科你背不住，记不牢，肯定是默写不出，绘画的默写也是一样。

对于色彩绘画来说，色调是重中之重，没有统一的色调，塑造再优秀也是白搭，所以调子很重要。简单来说，我们把绘画分为冷、暖两个主要色调，其他微妙色调不在此讨论。另一需要注意的是构图，构图和色调是关系到一张作品是否成功的初始因素，就像房子的基础，基础没做好，外包装再华丽也没用。学画的都知道，绘画构图起形后就要铺大色调，这个时候的好坏将影响到接下来的塑造阶段。

色彩静物主要分以下几大类：器皿类（陶罐）、文具类、蔬菜类（厨房用品）、花卉类，当然也有特殊的情况，这里仅按常规分类。

下面以器皿类为例说下如何背画。选择构图、色调、塑造等方面都比较完美的优秀范画。色调分冷、暖，主体物（陶罐等）分深浅，也就是说冷暖色调，各有深浅主体物的范画共四张（当然还能细分）。这四张画是最后冲刺阶段必去加强训练的，直到能高质量的默写出为止。其他类静物以此类推。

默写，一般是用文字的形式把所要画的物品描述出来，虽然已经背会了几张经典的色彩作业，但描述的内容和背下的内容不可能完全一样，这时候就需要置换物品了。比如原来背下作品中主体物和要求默写的不一样，那置换主体物，但构图位置不变，同理置换其他不同的物体，水果等物体在画面所占比重较少，不会影响到色调，按背下的画上去就行。色调主要是由背景布决定，***如没有明确的色彩要求，只表明深浅，那就把背下的画出来，即使有明确颜色要求一般也是冷暖两种背景布加一块白布。

其关键是套用构图和色调，至于后期的塑造，看各人的手艺了。

你好亲，很开心回答你的问题

色彩默写，也是美术艺考中的一个科目，有许多院校的招生考试，水粉考试，要么给一张照片素材，要么就直接让考生默画

所以色彩静物默写是必要练习的美术技能

个人拙见，其实美术，练习画功，没什么投机取巧的捷径可走

就是日积月累的练习，不断提升画功

所谓日积月累地练习画功，就是不停地联系色彩静物写生

不停练习色彩静物写生，也是为你以后画色彩默写打基础，积累地基

练习色彩静物写生，个人拙见，是训练你的构图能力，色彩搭配能力，深入能力，你的观察能力，色彩感知能力等等
等你的色彩静物写生，画得非常熟练之后，你画色彩默写也会得心应手，轻松驾驭

请问儿童写生绘画要注意的有哪些方面呢？

其实我不知道儿童的定义大概是到多少岁还算儿童。写生画专业些的讲求角度啊构图啊什么的。那些儿童没必要学。儿童画就是要讲求童真，不拘一格，在实物中发挥想象。没必要求真。技法更不要讲求，那些专业的写生求真求像求构图的都是要针对十四岁以上的孩子的。儿童画画只要画面感舒服就可以了。记得一个非常著名的画家曾说过“我要再也不能像儿童一样画画了。”请原谅我我真的不记得他是谁了。所以儿童画画就让他们自由的画。画出他们希望表达的，那才是一种纯真的美。

儿童写生的过程是培养孩子观察，分析，理解，概括的过程。培养孩子的创造力，独立思维，对生活.自然.世界.的感知能力。儿童的创作，往往不同程度受到成人意志支配，一定程度上阻碍了孩子的想像力，所以在儿童写生过程中，老师和大人，应该是更多的去引导，启发，尽量避免孩子们作品样板化，模式化，鼓励孩子用独特的观察方式，创造手法，去构图，描绘物体的特征形状。然后要注意的是带好写生用的画具，根据天气带好衣服，食物，水，也可适当带些创口贴等药品。儿童写生是一件非常愉快的事，能体验到参与的乐趣，准备好了就愉快的出发吧！！

儿童写生绘画应注意基本的绘画要求：如第一点是写生对象的画面构图，有三角形构图，有S形构图，有对衬角构图，还有平形线构图等；第二点是物体的比例关系，有前后比例关系，有大小比例关系，有主次比例关系等；第三点是写生对象与背景的空间关系，近大远小，物体本身的立体空间关系等。如果是用中国写意画表现，这注意“点、线、面”的表现。只有从多方面观察描绘，才能画出一幅好的作品。

到此，以上就是小编对于静物写生绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物写生绘画技巧的3点解答对大家有用。