竹子绘画技巧***,竹子绘画技巧***教程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于竹子绘画技巧视频的问题，于是小编就整理了4个相关介绍竹子绘画技巧***的解答，让我们一起看看吧。

1. 绘画竹子是先画竹叶还是先画竹竿？
2. 如何修剪盆栽竹子，来装点一场仲夏party？
3. 竹卷画怎么画？
4. 国画入门，应该如何画叶子？

绘画竹子是先画竹叶还是先画竹竿？

1、先画一节一节的竹竿，注意要一笔画成。

2、竹叶要两头小中间大。靠叶柄一段较叶尾一段略微钝点，竹叶一般呈“个”字形。

画墨竹，先立竿。使中锋，如写篆。中间提，两头按。节节出，断中连。

两节处，留节眼。 中渐长，根梢短。只弯节，不弯竿。逆锋上，势冲天。

两竹立，分浓淡。三竿竹，交擦安。 勿对节，莫排竿。忌均长，忌匀短。

如何修剪盆栽竹子，来装点一场仲夏party？

题主你好，感谢邀请！我是师父说养花！说起盆栽的竹子讲究可就多了。根据题主所问的问题：“如何修剪盆栽竹子，来装点一场仲夏party？”不知道题主所描述的是什么品种的竹子。因为不同品种的竹子修剪方式是不一样的。

首先我就说一下大概竹子的一些种类，爱好不一样所以选择竹子的种类也会不一样。如果喜欢奇形怪状的竹子那么建议是佛肚竹、罗汉竹、方竹等等。如果选择杆矮叶细那么建议是凤尾竹、鹅毛竹、菲白竹等等。如果选择颜色好看的那么建议是湘妃竹、如紫竹等等。

那么修剪可以从两方面去考虑，第一方面就是从美观上去考虑。整个盆栽竹子的一个走向一个高低错落感，疏密程度，从这几个方面来修剪。第二方面考虑到竹子的一个生长习性的修剪，哪里不能剪会影响植株的健康和生长，哪里需要剪，剪了可以促进它发新的叶片。

总之，盆栽的竹子和花卉的修剪，可以说是大同小异，就看您是如何取舍的。好了，那以上是我个人一些观点，也希望对你有所帮助。我是师父说养花，每天分享养花小知识！如果还有其他疑问也欢迎在评论下方留言！记得点赞加关注哦！

谢谢邀请，竹子是文人雅客喜欢的盆栽，可是盆栽竹子种类繁多，有微型盆栽，有矮生竹，也有在庭院摆放的高大竹子，每种修剪都不一样，不过，我给您推荐一种，然后将其造型大致谈谈，这样也许会对您有启发，下面就以罗汉竹为例：

文：花木君

竹子与与梅、兰、菊合栽古称“四君子”，竹与松、梅合栽于一个盆钵之中，即成闻名遐迩的“岁寒三友”，苏东坡有诗曰：“宁可食无肉，不可居无竹;无肉使人瘦，无竹使人俗。”，给与竹子很高的评价，古人将竹作为刚直、贞节和虚心美德的象征，因此不少人把竹子栽植庭院或者盆栽搁置案几桌头，把玩欣赏。

一般的竹子都是丛生，植株高耸，因此适宜庭院栽植，适宜制作小型盆景的竹子品种不算太多，主要是以生长缓慢、叶片狭小、造型奇特的品种，比如佛肚竹（罗汉竹）、四方竹、观音竹、紫竹、斑竹、米竹、金刚竹等，前些年还有园艺工作者把竹子根艺发展到盆景制作上来，开拓了不少品种。

佛肚竹也叫罗汉竹 (学名:Bambusa ventricosa McClure)，为禾本科、簕竹属丛生型竹类植物。幼秆深绿色，稍被***，老时转榄***。秆二型:正常圆筒形，高7-10米，节间30-35厘米；畸形秆通常25-50厘米，节间较正常短。箨叶卵状披针形;箨鞘无毛;箨耳发达，圆形或卵形至镰刀形;箨舌极短。

佛肚竹与一般竹子的不同之处，是竹结较细，节间短而膨大，好似弥勒佛之肚，又好似叠起的罗汉，故此得名。一般制作盆景选择畸形杆（小佛肚竹），因其叶小株矮，造型奇特，四季翠绿，极耐修剪，因此是小型盆景的极佳素材。

竹卷画怎么画？

《竹卷》是明代画家夏㫤创作的绘画，现藏台北故宫博物院。此图墨竹长卷画得极有特色。它巧妙地融人了山水画的意境。主要描绘翠竹。诸多修竹，有的亭亭立玉于坡地上，有的匍伏于地上，有的只画竹根和竹竿，有的只画枝叶，有的枝叶茂密横披。同时，还画有洲渚、坡坨及风雨云炯，气派宏大，所有景物前后贯串，有气吞千里之势。此画主题突出，图绘泽畔竹林之景，一夜雨过泥土湿润，湖塘涨满，溪流潺潺，枝枝翠竹，绿披穿径，每组竹叶、竹枝搭配得宜，显现出一派娟秀幽独的意境。通过作者构思，把竹子置于特定的自然环境中加以描写，就更易显示出它的优美性格和品貌，使观赏者倍感亲切自然。构图虽属长卷形式，只能截取竹丛的局部，但却能体现出竹林的全貌。作者深刻地刻画了翠竹的各种姿态，达到了神形毕具的高度造诣，其竹的神态可谓应有尽有：有的茎多新枝，有的老干新梢，有的深筱密荡，有的稀疏敞朗，有的或隐或现，有的或近或远，有的疏密相问，有的全竹，有的局部等，其间杂以怪石、劲草、溪流，相互穿插，错落有致。所画墨竹，法度谨严，意态潇洒，其偃卧、疏密、浓淡均合矩薏，烟姿雨意引***境，竹竿和竹叶都用深浅一致的重墨表现，但竿、叶的区别仍明确可辨。竹竿笔意贯穿，墨色匀停，行笔平直，自然圆正；竹叶、大叶之间又多穿插碎叶，用笔尖细，下笔劲利，不板不滞，正反向背均富生趣。此画所以能达到如此高超成就，由于夏泉画竹是建立在坚实的写实基础和独到的笔墨功夫之上，决非那种专尚粗豪颓放的文人墨客所能。

国画入门，应该如何画叶子？

对于叶子，表现手法非常多，尤其国画，对毛笔的运用，更是非常丰富的。

建议参考《芥子园画谱》，是一本分色水印木刻法所印制的绘画教科书，一般学习国画都会有所研究，具体怎么画，怎么运笔，怎么表达，还是需要师范或者图片才能理解，可以通过这书来学习一下。

图片来自网络

谢谢邀请！

【国画入门】

画叶先要注意它的自然生长形态。叶有对生的，如石榴、绣球、丁香、栀子等；轮生的，如夹竹桃等；互生的，如棉花、向日葵、牡丹、山茶及瓜类等；簇生的，如松、桧等。

勾勒画叶式和点簇画叶式示例

枇杷

画竹在历史至今都是从杆叶式入手成了公式化了，丿人个介分入手，在重叠。从我画竹体会来讲应了解竹的精神和在不同时间所形成的形态放空自我入手随意入画，这样的作品每幅都有不一样的感觉！想怎么写，就怎么写。

多一些时间外出写生，贵在积累！🍵画法有勾勒画叶与点簇画叶，画叶先要注意它的自然生长形态，叶子有对生、轮生、簇生。观察叶子的形状长短圆针式等。一般正叶宜深，反叶宜淡。要注意叶叶着柄，柄柄着叶，掩映得势，方有生气！🍵多多临摹练习🙏

首先，想要画好一个东西的形态，必须了解这个东西。就拿画叶子来说，不同的植物叶子的生长形态和脉叶特征是不一样的。

国画里面常用到的写意和工笔画，两者表现手法又不一样。工笔，需要表现出工整、严谨。工笔分为白描和重彩两种。白描就是用墨线类似于现代的速写。一般用墨线勾画的多一些，但这类画法需要对叶子的形态特征和叶脉轮廓更加的了解一些，不然真的无从下手。写意是相对于工笔来说的。

写意注重用笔，在笔墨中表达作者的情感，意也就是以形写神。写意的画法，对于画叶子，就没有那么多的条条框框，主要画的是整幅画的构图、布局、用墨深浅，然后才是叶子大体的形态特征。比如:牡丹叶子的三叉九顶非常常见的画法，就是写意不写行，不用真的规规矩矩的画三个主枝，九个分枝，这样就太死板了，不太好看。总之，写意的的画法要灵活一点，不能拘泥于一种画法，这就要求用笔灵活，用墨得当。

个人认为，如果是国画入门，不用那么着急上手练习写意，写意看似门槛低，但是需要积累，人见识多了，看多了，心有体会，自然笔随心走，一种厚积薄发的感觉。工笔画呢，看似一板一眼的练习，感觉和写意无关，但坚持多练习，多了解不同植物动物的特征，通过工笔画的练习去巩固熟悉，个人的眼界和见识自然广了，会为迈入写意画法带来非常大的帮助。

总结就是：读书破万卷，下笔如有神，就是这个意思。

到此，以上就是小编对于竹子绘画技巧***的问题就介绍到这了，希望介绍关于竹子绘画技巧***的4点解答对大家有用。