语言艺术创作,语言艺术创作与传播

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于语言艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍语言艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 汪曾祺的小说在结构、语言及叙述方式上有什么样的艺术特色？
2. 曹植的诗歌有何艺术特色？

汪曾祺的小说在结构、语言及叙述方式上有什么样的艺术特色？

汪曾祺是独特且令人难忘的。他十分重视语言在文学作品中的作用,把语言提高到了文学文本的高度。他的***语言独具特色,具有深厚的韵味。汪曾祺在***创作过程中创造性地运用语言,使他的***语言不仅具有外在形式的美,同时语言的“言外之意”更是给人美的艺术享受,让人回味无穷。正如他自己所说:“我所追求的不是深刻,而是和谐。”他把语言的功用发挥到了极致。素朴雅致自然天成汪曾祺的***既让人一看就懂,又经得起咀嚼。这就源自于素朴与雅致的一脉相承。他的语言是质朴的,平淡的,但却淡而有味,别有情致。在词、句式、修辞运用上都少事雕琢,追求的是文章的素淡。其叙述方式也很独特,是“艺术化了的老百姓化”,即使用百姓的语言进行叙述。他***的开头多娓娓道来,不故弄玄虚,但却耐人寻味。

很高兴回答这个问题，汪曾祺（1920年3月5日—19***年5月16日），江苏高邮人，中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家的代表人物。[1]被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”[2]汪曾祺在短篇***创作上颇有成就，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。作品有《受戒》《晚饭花集》《逝水》《晚翠文谈》等。

汪曾祺的***有别具一格的艺术魅力,但就目前的研究状况来看,在敞开这种艺术魅力上,还远谈不上细致深入.该文在细读文本的基础上,结合作家的文化修养,个人经历,性格气质,重点分析与论述他作品的语言、结构与文体、文风几个方面的特色

一、诗化语言与独到的语言观:汪曾祺语言的最大的特色表现为富有诗歌语言的意境美与音乐美.

二、富有散文美质的结构与文体:汪曾祺作品的结构起止自如,如行云流水.传统***情节结构、悬念、巧合在他作品中连一丝影儿都找不到

三、恬淡和谐的艺术风格:恬淡和谐是汪曾祺的艺术风格与艺术生命,他的文章外在形式洗尽铅华,语言诗意空灵,清新质朴,结构随意自然,行止自如;文章长短相宜,浓淡适度.

提到汪曾祺，许多老一辈爱读书的人都知晓。他是江苏高邮人，当代作家、散文家、戏剧家，京派作家的代表人物。汪曾祺的***充溢着“中国味儿”。由于他对传统文化的挚爱，因而在创作上追求回到现实主义，回到民族传统中去。在语言上则强调着力运用中国味儿的语言，平淡质朴，娓娓道来，如话家常。让他的***中流溢出恬淡与雍容回归的美质。因而被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”

汪曾祺的***被称为是诗化***。汪曾祺***的语言风格是由他独特的语气、语调和语感共同形成的。其总的特点是简洁自然、不重修饰。正如作家自己所说，“作品的语言映照出作者的全部文化修养。语言的美不在一个一个的句子，而在句子与句子之间的关系。包世臣论王羲之字，看来参差不齐，但如老翁携带幼孙，顾盼有情，痛痒相关。好的语言正当如此。”也就是说，他不讲求一字一词的绮丽与奇特，而求准确第一，更追求整体的氛围和韵味。

 汪曾祺是现当代文学史上一个具有独特叙事风格的作家。他的***结构和叙事风格是相互映衬的。结构上的散漫随意是汪曾祺***叙事最独特的表现。这种“苦心经营的随便”的结构方式,是和作者“谈生活”的结构哲学相生共构的,并形成***叙事结构的双构性。汪曾祺曾说：我的***的另一个特点是“散”，我不喜欢结构痕迹太露的***。我的***在国内被称为散文化的***，我以为散文化是世界短篇***发展的（不是唯一的）趋势。

汪曾祺还曾自诩为“中国式的人道主义者。”真诚与美是他作品的核心，浓郁的乡愁与市井人物，奠定了他作品的基本风格。他和他的老师一样，以永恒的乡愁真正的从乡土走向了世界。

汪曾祺的一生是为艺术的一生。

曹植的诗歌有何艺术特色？

公元220年曹***，曹丕即位，以此为界，曹植的生平明显地分为两个时期，诗作的风格发生了很大的变异。此前，他过着贵公子孙的生活，自由自在，无忧无虑，因此他的前期作品一是悲悯民生，二是慷慨大志，自 信自负。《送应氏》为代表作。

后期的曹植，充满了理想和抱负总是渴望在政治上有所作为，尽管文***斐然，却从以文人自居。在太子继承问题上明争暗斗，使得丕、植之间的关系产生了极大的裂痕，偏偏 曹植又不知收敛，尤其在处，仍锋芒毕露，不忘表现自己。所以曹丕登上皇台后，不断对其打压和严厉防范，在短短的几年里生活发生极大的变化，甚至随时有可能遭到灭顶之灾。这时文风随之一改，变得慷慨深沉、忧惧凄婉。《白马篇》为这一时期的代表作。

曹植的诗歌艺术对后世的诗歌创作影响巨大，他的诗歌做到了气骨与丹彩的完美结合，故钟嵘说他是“骨气奇高，词彩华茂，情兼雅怨，体被文质”。他诗歌上的创造性价值，主要表现在以下几方面。

第一，他的诗歌抒情性增强，个性更加鲜明。就诗歌体裁来看，曹植诗作中有不少乐府诗，但是他运用 乐府体裁，不是简单地模仿，而是在诗中更多地注入了个人的感情，从而将乐府诗的以叙事为主，改变为以抒情为主。所以王瑶先生说：“他诗中的抒情成份加多了，有了鲜明的个性，因此独成大家”。比如他的《美女篇》，从形工上看是模仿汉乐府《陌上桑》。但汉乐府叙述的是彩桑女巧妙地拒绝太守调戏的故事，以叙事为主，而《美女篇》主要表现是美女盛年未嫁的苦闷，他以此美人迟暮的苦恼，寓托他自己怀才不遇的感慨，这样就注入了诗的感情，具有了诗人自己的个性。在这一点上，他较曹丕的单纯模仿民歌胜出一筹，因为曹丕的诗好象总是在替别人诉说哀肠，看不到自己的个性。

第二，他的诗在结构上更讲究，尤其是发端往往很精警。汉乐府诗往往以气为主，自然道来，无意于工巧，而曹植诗则更注结构的安排，他常常以带有强烈的主观感情色彩的景物描写开头，渲染气氛，笼罩全篇。如他的《赠徐干》：“惊风飘白日，忽然归西山。圆景光未满，众星粲以繁。”以白日西归，星月忽至来写时光的流逝之速；《野田黄雀行》：“高树多悲风，海水构其波。”以激烈动荡的景象，暗示作者心境地的不平和处境的险恶，等等。所以沈德潜说他“极工于起调”（《说诗晬语》）。

第三，他更注重诗歌的艺术技巧，尤其表现在注重对偶以及锤炼字句上。曹植诗歌中对偶句极多，这一特点是魏晋诗歌趋向骈偶化的开始，而曹植是将这一手法运用到诗歌创作中的诗人。如“秋兰被长坂，朱华冒缘池。”（《公宴》），“阊阖启丹扉，双阙耀朱光”（《五游》），再如炼字的句如“清风飘飞阁”（《赠丁仪》），“明月澄清影”（《公宴》），“清激长流”（《公宴》）等，经过诗人的精心锤炼，便达到了十分警醒的效果。这为后来南北朝文人诗歌注重修辞技巧开了先河。

第四，他的诗歌中，对自然景物有了效多的描写，这也改变了乐府诗的面貌。对后代文人产生了很大的影响。

以上几点，是曹植诗歌在艺术上的特殊之处，也是他最具创造性的地方。

到此，以上就是小编对于语言艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于语言艺术创作的2点解答对大家有用。