扬琴作品艺术创作,扬琴作品艺术创作特点

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于扬琴作品艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍扬琴作品艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 《梁祝》的作曲是谁？
2. 有哪些让人眼前一亮的民族乐器表演？

《梁祝》的作曲是谁？

小提琴协奏曲《梁祝》，由何占豪、陈钢作曲。

1959年5月27日首演于上海兰心大戏院。

由著名小提琴演奏家于丽拿独奏。

至今已走过了60多年的历程。

演奏方式也从小提琴协奏曲，被移植为二胡、琵琶、古筝、杨琴、笛子、钢琴等多种乐器演奏的曲目。

演奏的范围也从国内走向了国外，成为了中国的一张名片。

《梁祝》的作曲是陈钢、何占豪。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合***用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，***用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。《梁祝》梁祝小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。

读罢九则回答，惜无一则准确。

《梁祝》之作曲者为何占豪，配器者为陈钢。虽则作品隐约闪烁越剧旋律，可何先生不无自豪宣示，迄今为止，没有一位越剧演员承认，哪段唱腔与《梁祝》似曾相识。

公允地说，作为中国20世纪最为伟大、最富盛名的两部音乐巨作，《梁祝》以外，便是吕其明先生的《红旗颂》。

陈钢 （1935－） 上海市人。从小跟父亲陈歌辛学音乐，十岁起随匈牙利钢琴家伐勒学钢琴。建国后入部队文工团，十五岁开始音乐创作，曾经写过一些无伴奏合唱和钢琴间奏曲等作品。1955年进上海音乐学院作曲系学习，从师于丁善德、桑桐和苏联专家，毕业后留校任教。大学四年级时，与何占豪合作写了蜚声国内外的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。以后又编写了《苗岭的早晨》、《我爱祖国的台湾》、《阳光照耀着塔什库尔干》、《清水江恋歌》等小提琴作品以及其他器乐作品。　　1957年，何占豪考进上海音乐学院管弦系主修小提琴。那时，他们经常下乡演出，每次都拉外国曲目。何占豪慢慢发现，听他们拉琴的人越来越少。他开始思考，能不能用小提琴演奏出中国人喜闻乐见的音乐呢？于是，何占豪和丁芷诺、俞丽拿等6名同学成立了“小提琴民族化实验小组”。　　起初，何占豪用越剧音调创作出了弦乐四重奏“小梁祝”，第一次尝试用西洋乐器演奏中国戏曲音乐。　　1959年春天，作曲系的陈钢被派来与他合作。经过三个月的切磋琢磨，曲子终于完成了。有趣的是，当时曲子中并没有“化蝶”这一段，因为他们执着地认为新中国的年轻人不应该迷信。音乐学院领导听后哭笑不得，指出这是浪漫主义的一种创作手法。他们这才“放心”地把“化蝶”补出来，于是就有了今天长达26分钟、被誉为“我们中国自己的交响乐”的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。

有哪些让人眼前一亮的民族乐器表演？

实在是太多了。

比如草原上的马匹，马头琴。

让你回到大自然的感觉，脚底下就是一片草原，哈哈。

这种乐器，现在在音乐创作里面还是很少有人去使用，我第一次欣赏这个乐器，是在内蒙古的一次表演团观赏的。

这种乐器总是能让我感受到大自然的感觉。

再跟您分享一个比较厉害的乐器。

不过这个乐器一半算是，一半又不算是。

呼麦，有懂的朋友可以为我解答一下。

那这个好像不算是乐器，但是是一种表演方式。

主要是用气息，呼吸，时间的掌握，运用丹田之气进行表演。

到此，以上就是小编对于扬琴作品艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于扬琴作品艺术创作的2点解答对大家有用。