人物绘画技巧***,人物绘画***教程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物绘画技巧视频的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人物绘画技巧***的解答，让我们一起看看吧。

1. 国画怎样画好人物，先从工笔画起还是写意画起？
2. 你认为哪位画家的人物画画的最好？

国画怎样画好人物，先从工笔画起还是写意画起？

国画人物最好先工笔后写意（分小写意和大写意，最好是先小后大），就像写书法，楷书是基础，基础扎实了，再隶书，再魏碑，再行书，再草书，怎么都可以。如果最基础最基本的都没有，无异于是一想吃成“大胖子”，一步想登天！

国画人物学习，先要从工笔临摹开始。

国画工笔画人物有十八描，这是传统技法里最重要的，初学者一定要循序渐进的系统学习，没有捷径可走，一定要踏踏实实地练习，每天都要抽时间练习。还要注意工笔画的色彩上色练习，这是为以后画工笔重彩打下基石。

等到练习人物工笔画一两年之后，再去学习写意人物画。那时候笔法以及造型基础都具备一定基础了，学习写意人物画比较容易上手，因为工笔画是写意画的基础学科。

国画中最难画的就属人物画了，如果没有素描功底就先从工笔画练习起，描线，形态很重要；尤其是人物的五官，眼睛是点金之笔，一幅画画不画的好就看眼睛。一个人物五官抓不准就画不像了，眼睛画就没有了神韵；所以画人物描线很重要，工笔画的白描就是打底。

我画国画人物，喜欢画武侠风，重写意，意到了，人物的感觉也就有了。最开始画人物是先白描再一层层上色，一幅画画下来总有不满意的去，要求太精致那就是工笔画，要求简约点就只有改变画风。所以下来画的人物只有侧影，背影，慢慢的就形成了自己的绘画风格……

有了白描功底后，画写意人物就简单多了，把形态画出就可，可以描线也可以不描线，如果要画五官的话，就要描线。五官画不精致就不像，随意点几笔也不像；我如果画五官的话，一幅写意画要画半小时，也很难达到理想的效果，也是平时练习不够，所以画人物准不准，就看白描打底。

喜欢画人物，平时可以多看些画册，先五官形体分开练习，再组成自己想要的样子。画好五官外，形态容易，画手难。所以平时哪个画不好多练习哪个，五官、形态、特征抓好了，下来画人物想怎么画就怎么画。画画贵在坚持，不要兴致来了就画，每天练习点，总有收获的那一天。好好练习，加油，期待你的画作！

要想画好人物，先从人物素描开始，同时练习速写，把人物的结构关系弄明白，最起码能够把人物的形象画准，这是唯一方法，别无他法，别听乱七八糟的说法。要以造型为最基础进行训练，笔墨是在造型之后的事，没有造型笔墨一点用都没有。别听那些什么先练书法之类的，毫不粘边。写意和工笔是两码事，最好是学写意。

谢谢你的提问。中国画是分科绘画，与西方没有分科，人物为中心的绘画美学不一样。

所以，中国画特别发达的是山水花鸟画，这是元代以来，中国画的主要传统。

所以，人物画相对是有很大缺陷的，这就是把人物画得真真切切，是有技术是上的天热不足的。

所以，近代中国人物画，是绘画改良的主要对象。

因此，现在中国画有两大流派，一派是徐蒋体系的写实派现代人物画。

还有一派是李可染、傅抱石的李傅传统人物画流派。

所以，一定要搞清楚我们学习人物画要学那一派。

徐蒋体系的人物画有具体的实用性。例如绘画中国历史题材，表现现实生活中的人物。

这些绘画，都需要深入具体刻画人物，所以，写实的功夫非常重要。

初学这种流派的人物画，就要首先系统学习西画的人物画基础技法。

你认为哪位画家的人物画画的最好？

国画和油画被称为主流绘画，宗教神话、山水、花鸟、风景静物、人物都是国画和油画的题材，而人物画又是最能体现画家的绘画艺术境界的题材，因为人物的表情丰富复杂、人体线条千变万化，问题来了：你认为哪位画家的人物画画的最好？

画的最好的人物画

油画已发展了几百年，国画已是千年之久了，若说哪位画家的人物画画的最好，对比起来还真有些难度，自唐宋元明清，能称国画大师的画家也有很多，各自笔下的人物画各有特色却又不失笔墨写意，而且从当代人们的传统视觉审美上，很难看辨别出谁的人物画最好，

然而，对于油画就有所不同了，油画写实，画中人物看起来也更还原现实人物，较符合人们的审美，若说人物油画画的最好的，当属于天才艺术家达芬奇的《蒙娜丽莎》了，为什么这么说呢？原因之一是，《蒙娜丽莎》已成为伟大的艺术殿堂巴黎卢浮宫的“镇宫之宝”，

这就是艺术界对达芬奇笔下油画《蒙娜丽莎》的肯定认同，几百年来始终如此，有趣的是《蒙娜丽莎》充满神秘的完美微笑成为人们茶余饭后永恒的谈资，当然了，整幅画的亮点不只是那“神秘的微笑”，而是艺术家将优美的风景与端庄的人物融合在一起，从而展现出人物复杂的内心[_a***_]，

之所以会说达芬奇的《蒙娜丽莎》是全世界最好的人物油画，更主要是因为画作背景众多细节的构思也充满深奥的内涵：观察角度与地平线完全不一致的背景呈现出左低右高的效果，视角稍低的左边将人们的视线升高，一拉一升之间视觉的错觉呈现出蒙娜丽莎充满着动感的神秘微笑，可想而知，背景对主体的重要作用，如果背景刻画不好，又怎么会有主体中“充满动感的审美微笑”呢？

达芬奇《蒙娜丽莎》

靳尚谊画人物最好。创立了中国新古典主义画派，谦虚朴素，热情真诚，对艺术永远的热爱，创新永不满足，对中国美术馆无私捐赠，对中国美术教育和发展的巨大贡献，德艺双馨！靳尚谊老师的画都是美的，把中国人民勤劳勇敢，坚贞不屈，知恩图报，中庸之道，热情纯朴的民族性格，含蓄内敛的民族文化融入笔端，展现了中国人独特的民族美，他老人家的研究成果是永不过时的，让中国油画绽放出民族性的光辉！为世界艺术做出了巨大的贡献！是中国油画第一人！

中国人出名的油画家有很多，有些靠丑化中国人出名，这是西方社会最希望看到的，助力美国等欧洲国家对中国文化入侵，误导审美，这些画再值钱，市场再好，也不会引导中国画发展的方向，不会留在艺术史上！流行不等于经典！价格不等于价值！

画家的眼睛要发现美，创造美！给人希望和温暖！批判现实主义不光提出问题，更要解决问题！表现出来痛苦，迷茫，丑陋，落后能解决什么问题？误导大众审美，让西方别有用心的人利用，让中国人文化不自信！有靳尚谊老师这样的泰斗撑着，中国的油画有方向，有自信，有力量！靳尚谊老师是国宝级的艺术家！贡献巨大！是艺术的灯塔！照耀百年！伟大温暖！

王凡飞大写意国画《天路》，2018，138cm*69cm

到此，以上就是小编对于人物绘画技巧***的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物绘画技巧***的2点解答对大家有用。