速写表情绘画技巧,速写表情绘画技巧***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于速写表情绘画技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍速写表情绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何把握速写画面的生动性？
2. 速写除了多画，还有哪些方面去提高，要注意什么？

如何把握速写画面的生动性？

速写的目的不同导致速写的形式和画法也不同，所以此问题把速写概念化了。如果仅仅为了生动，只需要潇洒熟练的笔法线条就可以了。事实上，每画一幅速写都要解决点问题才是王道。而所谓的生动是隐含在稚拙下面的。

我是练习了素描以后，画速写才有了底气。速写就要抓住动态，五官次要的。手脚，表情配合，不同年龄的人物画起来各有各的特色。小孩奔跑起来，是不是有拐弯方向？自然要朝着方向倾斜一点重心。请参考美国伯里曼的人像动态绘画书。还有国内大师黄胄，叶浅予，陈玉先，方增先，施大畏，雷祖德等先生们，他们的速写写实中带着夸张形，相当优美。下面附上陈玉先先生的一幅速写示范。请参考。

哈哈 对于我这个只会画几朵花花的菇凉来说，如何画速写才生动，我觉得首先要多练吧，只有多练才能领悟其中的诀窍，有了好的基础才能有好的作品。可以去写写生，买些速写书练习练习，提高画画的技术。

细节很重要。要抓住图画中的细节，细节是最能体现画得好与坏。

其次，速写工具也不能太差，这个还是有一定影响吧。

速写除了多画，还有哪些方面去提高，要注意什么？

1.关注最基本的东西：

形、构图、动态，最基础的东西，分值最大，还最容易被忽视。

这三个东西占了速写75分的分值，只要把握这三样东西，速写达到75分很轻松，75分之后的内容就是针对风格和技法以及头、手、脚这些东西了，但是没有最基本那三样东西，后面细节风格画得再好也没用，也是低于75分。

2.构图的重要性：

形和动态自然不必说，很多同学都没有意识到构图的重要性，只要你的构图偏了，无论你是什么水平，无论你是那个省份，无论你是联考还是校考，你的考卷分数一定会往下降两个分档以上，90变80，80变70，70变60。

3.构图如何把握，其一，习惯：

起草稿时，一定不能埋头画，一定要仰着头退远，眼睛把控整幅画面，在我的教学观察中，绝大多数学生起稿的时候就在埋头画，眼里只有局部，没有整体大动态、大构图、大形体，构图、形体、比例画地对不对全凭运气，全靠感觉。

速写是一个需要多去练习的一门课程，并且需要多去观察，多去想，其实作为一个画者，生活中处处留心观察，其实不管是人物速写，景观速写，我们都能在生活中去直观的感受到，而且在生活中捕捉到的更为的灵动，也可以练习我们对物体在绘画过程中那种绘画的语言，这是很重要的一点，速写要线条流畅，将人物的表情，或是景物的美感表现出来，这些东西是在一次一次的写生中得来的，
当然在这之下需要长期的坚持，和琢磨配合，手和心相统一

熟能生巧，速写除了多画还是多画！当然在这个基础上能提高的方法还很多，今天咱们来概括总结一下。

（一）可以尝试去训练不同时间的速写比如三五分钟的速写，十到十五分钟的速写或默写等。不同的训练时间对画面的要求也就不同，着重表现的内容也就不一样。三五分钟的速写多为动态速写，要求人物的重心要找准，大的比例动态线要准，概括力要强，构图合理，线条要丰富有变化，不拘于细节，画面感要富有***！

（二）十分钟到二十分钟的速写可以尝试在比例形准确的情况下加一些明暗对比，丰富一下画面。记得中央美院有一个老师曾说过，如果有时间就把速写当素描去画。

（三）可以进行一些局部训练，比如不同性别不同年龄不同特征的五官。尤其是手一定要多画，不同的手势能表达出人物的心理变化及性格特征。再就是画不同季节不同面料不同职业的衣褶等。

（四）画速写可以尝试各种绘画工具。比如不同型号的铅笔、速写钢笔、碳素笔、炭笔等。可以应用毛边纸、牛皮纸、素描纸、卡纸等进行不同体验。想要提高速写首先要一直保持对速写的兴趣，用不同的工具去画可以增加新鲜感和趣味性。甚至可以用钢笔画完后再用水彩等上一个淡彩。

其实除了画人物在课余时间还可以多画一些风景速写、场景速写、动物速写等。只有不断的画不断的琢磨不断的学习才能有所提高！希望本回答对正处在速写基础训练的学员有所帮助！

多画多练非常重要熟能生巧，一是需要对自己使用的工具性能属性了解掌握，比如钢笔铅笔碳条等等，让工具为我所用。二是了解比如人物的骨骼肌肉结构关系，解刨知识等，这样才能更好的表达被画物体的形态比例结构特征。

速写要坚持“四多”训练模式，即多读、多听、多想、多画。

多画是实践部分，多读是要多读一些好的作品，多听是指当我们不能看明白一张画好在哪里的时候，我们可以先听师长前辈们怎么解读，多想是要多思考体会我们的所见所闻，提炼有价值的信息。

到此，以上就是小编对于速写表情绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于速写表情绘画技巧的2点解答对大家有用。