意识与艺术创作（艺术与意识形态的关系）

本篇文章给大家谈谈意识与艺术创作，以及艺术与意识形态的关系对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、论述艺术产生论的内涵及意义是什么?
• 2、请回答:无意识在艺术创作中的表现
• 3、简述艺术活动中艺术创作与艺术制作各自的涵义。
• 4、艺术创作论(三)
• 5、艺术创作,文学创作,比如画画、写作之类的在哲学范畴中属于实践还是意识...
• 6、除意识与无意识之外,艺术创作中还存在哪些心理因素

论述艺术产生论的内涵及意义是什么?

1、艺术产生论的意义在于：深化对艺术的认识。艺术产生论能够使我们更加深刻地认识艺术的本质和创造过程，从而更好地理解和欣赏艺术作品。推动艺术的发展。

2、揭示了艺术活动的本质。艺术生产论从生产实践的角度看待艺术活动，揭示了艺术活动的本质，即通过创造性的劳动，将精神内容物化为艺术作品，满足人们的审美需求。为理解艺术的发展提供了科学的理论依据。

3、艺术这种“艺术生产”的产品即艺术作品，则包含并且发生着社会意义，是社会生活在艺术家头脑中审美反映的产物。它与人的意识的关系是直接的，与物质现实的关系是间接的。

4、第一种意义是把物质生产与精神生产的艺术生产相比较，并不专指某一特定历史时期的艺术现象，第二种意义是指实际的创作过程。第三种意义专指在资本发展时期，一切艺术生产是为资本创造价值，一切艺术品都具有商品的属性。

5、表现说的内涵在于强调艺术是人类情感的表现，是人类在表达情感中创造美的能力。总的来说，艺术起源的理论是多元化的，每一种理论都有其独特的内涵和价值。我们可以从不同的角度去理解它们，从而更好地理解艺术的本质和价值。

6、一般主要从第一种意义和第三种意义上来理解马克思的“艺术生产论”。也就是说：文学艺术并非孤立的存在，我们必须从社会物质生产和精神生产的实践中，从生产、消费、分配、交换的关系中，才可能获得对文学艺术的最终解释。

请回答:无意识在艺术创作中的表现

1、所谓“无意识”，就是个人受到处在压抑而沉积在心理底层的以***为核心的本能冲动，“无意识”的突然爆发，就会得***，而艺术则是一种使“无意识”得到抑制、转移、宣泄和升华的一种有效的方式。

2、梦也是无意识的心理表现。一般认为，梦大体有三类：第一类是心上梦，即日有所思夜有所梦。对于文艺创作来说，这种心上梦有可能会反映作者构思的具体情景，显得很完美，很理想，很动人。

3、”1由此我们也可以看出，现代艺术家对于潜意识的描写无论多么奇特，终究也是要服从艺术创作的基本规律的。 并且，无意识现象的大量涌现，必然要求要求艺术家发展起相应的艺术技巧和手法，来对其加以成功的表现。

4、有意想象的例子是，工程师和工人对建筑图纸的想象。无意向上的例子是，我们看到窗上的冰霜，不自觉地把它想象成美丽的树林，的山峰等。

5、抽象风格的超现实主义绘画主要以抽象的形式表现梦境和幻觉，该风格的主要特征是将梦境和幻觉等无意识的元素作为艺术创作的源泉，以超越现实的方式来展示客观事实的真实面貌。

简述艺术活动中艺术创作与艺术制作各自的涵义。

1、艺术创作与艺术制作、个体创作与集体创作、一度创作与二度创作的主要特点是艺术作为一种特殊的精神生产和社会意识的形态，具有形象性、主体性和审美性等基本特征。艺术典型比起艺术形象来，又具有更强烈的个性与更广泛的共性。

2、首先，创作主要指创造文学艺术作品的过程，强调的是创意和创造性。而制作则包含创作，涉及将创意转化为成品的过程，其范围更为广泛。

3、艺术制作即指与艺术创作密切相关的艺术制作活动。艺术制作体现为以物质性制作为主，以精神性创造为辅的特点，在当代艺术活动发展中，艺术制作显示出重要的和具有相对独立性的意义。③艺术作品。

4、艺术创作就是艺术家及根据自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动。比如小说，诗歌等文学作品。

艺术创作论(三)

1、郑板桥论画竹，说“意在笔先”，“意”就是指“立意”、“意象”、“意趣”等等，“笔”就是指“用笔”、“笔法”、“笔墨”等等，它概括了艺术创作过程的两个阶段。

2、一）、艺术风格是艺术家精神个性在艺术创作中的体现。 艺术作品的选择性来自艺术家的精神个性。

3、艺术创作是一个复杂的过程，它通常分为生活积累、创作构思、艺术表达三个阶段。生活积累阶段 艺术灵感表现为审美意象的瞬间生成。

4、艺术创作一般来说分为：生活积累、创作构思、艺术表达三个阶段。生活积累（艺术体验）：在生活中细于观察、敏于感受、善于体验、勤于思考，随时随地、有意无意地把生活中的收获物放入自己的意识仓库。

5、艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究。这样，对整个艺术系统来说，艺术生产理论揭示出艺术品与欣赏者、对象与主体、生产与消费之间相互依存、相互转化的辩证关系。

6、艺术创作过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术传达三个阶段。艺术体验是指艺术家对生活的感受、观察和思考，是生活在心灵里的积淀。是一种瞬间性直觉，带有顿悟的特征，往往伴随着强烈的情感活动和心理活动。

艺术创作,文学创作,比如画画、写作之类的在哲学范畴中属于实践还是意识...

物质范畴就是包含物质以及与物质相互关系很密切的一类亚物质形态（比如实践），即广义的物质概念。

对文学创作有成就的人。以写作为主的文学创作工作者，也指文学领域有盛名成就的人。因此，一般能被称为作家者，其作品大都能够获得出版发行，历史悠久。

而所谓艺术，则是用形象来反映现实但比现实更有典型性的社会意识形态，它包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、[_a***_]等。从属关系上讲，文学是一门艺术，但艺术绝不仅仅是文学。

除意识与无意识之外,艺术创作中还存在哪些心理因素

1、艺术创作中主体心理活动的一种特点，主要是创作主体在创作过程的某些环节、层次所表现出来的，以非理性、非概念的形态出现，而又渗透、融合着理性内容的心理现象。包括直觉、潜意识、灵感、模糊思维、幻觉等。

2、审美感受的各种心理因素，可以肯定的有感觉、知觉、想象、情感、理解等。这也是艺术创造主体的心理机制。 （一）审美感知 感知包括感觉和知觉。 感觉是指客观事物在人的头脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。

3、从学习和创作中，我总结了以下三种常见的艺术创作状态： 理智型创作状态； 情感型创作状态； 无意识型创作状态。 下面我就这三种行为，分别加以举例论述。

4、③***的艺术观。这派理论认为艺术的美学价值在于形式本身，与任何理性认识或情感表现的内容因素无关。

5、弗洛伊德艺术本质论的内涵主要是探讨艺术作品中潜在的心理因素和人类本性。弗洛伊德认为，艺术作品是艺术家的无意识心理活动的产物，是艺术家对自己内心冲突和欲望的表达。

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