翠鸟绘画技巧图片简单,翠鸟绘画技巧图片简单又漂亮

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于翠鸟绘画技巧图片简单的问题，于是小编就整理了3个相关介绍翠鸟绘画技巧图片简单的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术佳作欣赏，名家手绘装饰画，居家装饰的国画你了解多少？
2. 本人特别喜爱这幅作品，收藏了，知道画的很好，但又说不出好在哪里，有高手指点一下吗？
3. 您最为满意的鸟类作品是那幅？是采用什么技巧拍摄的？

艺术佳作欣赏，名家手绘装饰画，居家装饰的国画你了解多少？

花鸟画是中国绘画中非常重要的一个分支，宋代是古代花鸟画空前发展并取得重大成就的时期，在经历过大起大落之后，依然能够屹立不倒，这也跟花鸟画的一些属性有关系。花鸟画题材丰富，人们赋予了其吉祥的象征，因此常常被作为装饰画沿用至今。

花鸟画集中体现了人与作为审美客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性，是一种对自然和谐以及对生命情趣的欢愉的一种美好表达，自然界花鸟鱼虫各有各的乐趣，落在画家的笔下又会生出许多让人心领神会的意味，这就是国画花鸟的魅力，也是人们选择花鸟画作为装饰的首选的具体原因。

家居装饰花鸟画作品欣赏：

王一容新品荷花鲤鱼图《连年有余》作品来源：易从网

这是一幅工笔画荷花鲤鱼图。我国宋朝就有诗赞美荷花：出淤泥而不染，濯清涟而不妖。寓意浊世中，独守纯洁、清白。而鲤鱼又有鲤鱼跳龙门之意，象征富贵，有余而富足，荷花鲤鱼寓意美好，二者结合，简直就是大自然的恩赐，画家的巧思妙想，堪称绝美。鲤鱼的象征的意义很多，因为“鱼”的发音与“余”是同音，年年有余代表这年会有结余。“鲤”的发音与“利”相同，所以鲤鱼也用来象征生意中收益和盈利。

富贵牡丹孔雀 王一容精美孔雀图《富贵呈祥》作品来源：易从网

孔雀被称为“百年之王”，孔雀是最善良、最聪明、最爱自由与和平的鸟，是吉祥幸福的象征。牡丹雍容大度，花开富贵，是吉祥富贵的象征，被称为“国色天香”牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂，其美丽花姿让人为之倾倒，雍容典雅、富贵祥和的形象代表对明天的美丽憧憬和美好愿景，寓意繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱，还让牡丹花成为精神和优秀品格的象征。

这个没啥好说，自己家挂的天天面对，自己喜欢就好，别管别人客人怎么看。也别笑话指摘别人家的装饰画如何如何庸俗没品位。都是口味不同而已。民间未必没有艺术天才，名家很多媚雅俗手。

名家手绘装饰画？装饰画有名家？还有居家国画？匪夷所思！装饰画是以装饰为目的对艺术性没有过多追求的用于实用价值的作品！居家国画是个什么鬼？国画的延承就是临摹练习中寻真知，他都不存在什么装饰布装饰，自古字画皆用于装饰，你的问题很有建设性[捂脸]

在装修的时候为了避免房间单调，总会找一下其他的装饰品来填充空白，同时来平衡整个房间的风格或者开辟另一种风格。这样看来，装饰画无疑是非常好的一种选择。家里装饰画的选择，易从网推荐你选择这些名家手绘装饰画，装饰收藏两相宜，保值增值潜力大，可以提升家里的装饰档次！

无论是用于收藏投资，还是用于装饰装裱，亦或者是用于馈赠亲友，与其购买一张低劣的、人工临摹的艺术家的作品，不如购买一副原版***，他至少是艺术家本人的创作，从长远的角度来看，这样的手绘作品更具有市场潜力!

艺术源于生活而高于生活，在这个物质丰盈的年代追求精神生活的丰富越来越成为一种时尚和流行。在枯燥的油盐酱醋茶的生活中，哪怕是一幅小小的家居装饰字画对于生活而言也是一种改进。而客厅作为人们居家中重要的地方更是要好好的装饰。

兰花，也做为君子之兰，从古至今都是文人墨客钟爱的绘画题材之一。作为“四君子”之一，也是我们较为熟悉的一种花朵。中国传统名花中的兰花仅指分布在中国兰属植物中的若干种地生兰，如春兰、惠兰、建兰、墨兰和寒兰等，即通常所指的“中国兰”。这一类兰花与花大色艳的热带兰花大不相同，没有醒目的艳态，没有硕大的花、叶，却具有质朴文静、淡雅高洁的气质，很符合东方人的审美标准。郑晓京老师笔下的兰花幽香自来，似画非画，让人如同看见人的一般。可谓是非常具有收藏的价值。这样的几幅佳作挂在家中也是一个不错的选择。

本人特别喜爱这幅作品，收藏了，知道画的很好，但又说不出好在哪里，有高手指点一下吗？

这幅水墨荷花，从总体上看还是不错的，粗看之下，构图、留白、落款都有文人画的味道。

构图上，有开，有合，这是中国画最讲究的；

留白也显示疏密对比，莲花有花苞、有花朵、有莲蓬，各具姿态；

一只翠鸟点缀其中，回望花骨朵，增添了一线情趣和生机......

两行长长的毛笔落款，填补左边空白，有别样的风致。

一是主图三朵荷花加上最底下一个花骨朵的构图都在一条直线上，错落一点会更有情致；

二是前面两面大的荷叶构图，形状过于相似，变化一点会更有味道；

三是中部靠右边的荷叶，描绘的角度不是很清晰，不知道是正面还是背面，还是侧面一角，有点含糊不清；

最后是落款的毛笔字和诗文有待提高。文人画最讲究落款，诗、书、画要相得益彰就妙了！看这落款的诗，还是打油诗的味道：

怎么一个“乱”字了得！这个“雪道人”一定没去实地写生，不过是翻了几个册子就提笔照猫画虎，虽然画的是夏荷，但整体透出的画面却是秋荷！而且还有一种秋深的残荷之感，，，

你觉得好那就好，给我的话，我出50元收了，回头碰到像你一样的人，喊价380元，最后120元出手应该没问题😂

而且还要神秘的告诉买画人，此画价值千元，因生意变故急等钱用，不得已忍痛出手，，，😁😁

自己喜欢的必然认为好。但又不知好在何处，所以个人认为这幅画个性还不够突出，布局太满，用笔软弱。即然喜欢就经常欣赏吧，一定能够找出好的地方来，填堵，请原谅，谢谢！

首先声明：

无论别人评价如何，一幅书画作品的好坏，其标准只在“持有者的心中”，如果是一个想买的人，可能这人的评判标准和你不同，那么，你是“坚持自己的看法”还是“符合买家的意见”，这同样是你决定。故，

后续文字如与此有冲突，皆以↑这些话为准。

这幅画通体看没大毛病，布局合理，构图稳定“站得住”，尤以墨色运用见长，“非黑即白”的中国水墨[_a***_]运用较好。

荷花、莲蓬历来为中国传统“吉祥”之代表物，莲花洁白寓“出污泥而不染”之纯洁、清廉，荷与和平同在。自古以来，以此为内容创作的国画、词句不计其数。

故，如你真心喜欢，那此画的好处在于：

题材好！立意好！用墨好！

不足之处，也打几个字吧，仅代表个人看法：

线条灵动欠缺、雷同之处过多、题字的书法还有很大提高空间。

这幅画不知好在那里，就是感觉好，喜欢，这种出于本能.感性的喜欢是纯粹的喜欢，是很宝贵的，我想起小时候不懂画，但有些画看了十分喜欢，几十年过去了，这种记忆十分深刻，刚才我就写了短文"记忆中的画"发在头条，讲的就是当年不懂画但十分喜欢并牢记着的画，当对画懂了一些知识后，看画时感觉中多了一些理性，要看笔墨，看构图，看师承流派，甚至还看名声，画是看懂了些，但已沒有当时不懂时而感到好的感觉了，尽管如此，有可能还是多学习点，懂点，看画时会有不同的理解，懂多懂少理解的是不一样的，对画的欣赏乃是一种创造。

回到这幅画，水墨浓淡虚实变化处理得不错，不足之处，题字事先没有留足空间，题字不得不隔开浓墨处，若两行都跳过浓墨处又似不妥，第二行几字写在荷叶浓墨处，有些美中不足了。这幅"水墨荷花别样鲜"去年5月被国家博物馆收藏，作者刘文顺生于道学世家，迷书画还研习道学.武功，受国画名家霍春阳.郭石夫.吴悦石等指导，除画水墨画外，画的彩墨画也别有风味，如下图:

您最为满意的鸟类作品是那幅？是***用什么技巧拍摄的？

拍摄鸟儿多年，最为满意的鸟类摄影作品，少之又少。

这样说，并非自己拍摄鸟儿一无是处，只是在不断的拍摄实践中，感觉自己的摄影水平在提高，对鸟儿、环境和人类的和谐共处关系在加深，如何将自己的拍摄主题融入到鸟儿的生存与繁衍中，从而让自己觉得拍摄的鸟儿作品，往往希望自己满意的少，大众点评后称赞的多，才是鸟类摄影之道。

拍摄鸟儿，这些年来，我重点拍摄白鹭和天鹅；零星地也拍一拍翠鸟、喜鹊、麻雀。

大约从2007年5日开始，我开始拍摄白鹭；后来，又加入到拍摄天鹅的行列，拍摄的照片删删减减，留下来的少说也有万余张，仅此，我也算是个“拍鸟”人了。

拍鸟🐤，肯定有技巧，也需有技术。拍鸟儿不是简单地把鸟儿拍下来就万事大吉了。拍摄鸟类摄影作品，也需要技法和技巧，构图、用光等样样不能缺少。

有人说，拍鸟很简单。怎么个简单法？说什么“大光圈，高速快门、高感光度”即可，不懂行的人一下就被唬弄住了。这样的“传经送宝”是一点也不负责任表现。

鸟儿是一活动的主体，当我们拍摄飞行中的鸟儿时，为了确保鸟儿清晰，高速快门是必须的。

换言之，当我们拍摄高速飞行或活动的乌儿时，必须是高速快门，至少高速快门是多少？取决于拍摄的环境和鸟儿的飞翔状态。而不能一而概之，一锤定音。

一般来说，拍摄鸟儿时，会遇到两种情况，一种是鸟儿处于安静的“静止”状态，如伫立树枝、呆萌在河边、觅食在稻田，这都属于静止状态，试问，鸟儿处于“静止状态”，还能用高速快门、高感光度、甚至于大光圈吗？显然，这是不可取的。

当鸟儿处于相对静止状态时，就要***用适当的快门速度、感光度和光圈，构图取景，进行拍摄；反之，当鸟儿飞翔或动作敏捷地捕抓食物时，必须***用高速快门（1/500以上）、高感光度（约400）、f值在8—12之间，进行瞬间抓拍，比如翠鸟***入水、出水瞬间，必须高速快门；否则，快门慢慢则模糊不清。

到此，以上就是小编对于翠鸟绘画技巧图片简单的问题就介绍到这了，希望介绍关于翠鸟绘画技巧图片简单的3点解答对大家有用。