中西建筑绘画技巧分析,中西建筑绘画技巧分析论文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中西建筑绘画技巧分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中西建筑绘画技巧分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 中西方建筑平面布局差异？
2. 对于中西绘画形式上，有哪些不同？
3. 中国古代的工笔画非常写实，为什么国画中的人物画像很不协调？

中西方建筑平面布局差异？

从根本上说，中西方建筑艺术的差异首先来自于材料的不同：传统的西方建筑长期以石头为主体；而传统的东方建筑则一直是以木头为构架的。这种建筑材料的不同，为其各自的建筑艺术提供了不同的可能性。

不同的建筑材料、不同的社会功用，使得中国与西方的古典建筑有了不同的“艺术语言”。

不同的语言，表达着不同的思想，流露出不同的情感；不同的建筑，承载着不同的文化，体现着不同的信念。西方的石制建筑一般是纵向发展，直指上苍的。这样一来，能否将高密度的石制屋顶擎入云霄，便成为建筑艺术的关键所在，而执行这一任务的柱子也便成了关键中的关键。所以，西方建筑的“基本词汇”是柱子，即那些垂直向上、顶天立地的石头。如果说柱子是西方建筑艺术的“基本词汇”，那么屋顶则是其“主要句式”。屋顶的不同，导致了其风格类型上的差异，如希腊式、罗马式、拜占廷式、格特式、巴洛克式等等。

对于中西绘画形式上，有哪些不同？

从创作手法 、构图方式、 透视关系来看 区别都很大的 。中国写意山水画强调意境 ， 西方写实油画之类的强调***关系、 光线等等。 所以西方绘画与中国画的绘画技法 形式上都存在很大的差异。

中国绘画主要是国画 ，西方绘画主要就是油画，中国的国画是用毛笔画所以现的十分秀气，油画就现的十分的写实，还有就是画画的方法和表达方式不同


这是西方的水粉画

目前还没有国画的图片所以就不发了

中国古代的工笔画非常写实，为什么国画中的人物画像很不协调？

古代的工笔人物画不协调，这是我们当代这些人看古代的眼光不一样，因为我们有了现代化工具来衡量——照相机；所以老停留在似与不似之间，老说古代画人物画不行。古代画家画人物画，估计画家们也是***用散点***来观察人物，然后回家靠素材和印象来创作。国画工笔画不是像油画一样当场写生当场创作，因为油画画错了可以刮掉重画；而国画不行，必须打好腹稿、草稿、推敲然后定稿。

所以说古代工笔人物画是一个很特殊的艺术种类，不能拿现代照相机的标准来看那个农耕年华里的艺术品；固然现在是工业加信息时代，但很多看古代艺术的眼光不能下结论太早！

这是我的观点，一个爱好绘画的退伍军人！向大家敬礼！

谢谢大圣邀请！

最近工作忙，很少上来做问答了。这个问题也是几天前起了个头就放下了，今晚得空来答完。在此说声抱歉，回答的有点晚。

其实中国古代从来没有过写实，甚至连写生都没有，何来写实?你看的工笔很精细，但那也是按照一定的套路进行刻画，最典型的黄荃父子的花鸟，外行人认为那是很写实的羽毛也是按照特定的规律在刻画，我们的术语叫丝毛，根本不是面对实物写生的结果。

古人画画会做现实的观察，然后总成某种笔法，比如竹叶的人字，介字，分字组合，兰花的凤眼相交。再将这些笔法进行有机组合而成。所以你题目中的写实工笔根本不存在。
现代国画是被改良了的。现在的国画家大都受过素描造型的训练。所以能够画出比较写实的水墨作品了。代表人物有蒋兆和，王子武等等。但个人以为国画一旦为形所缚，就失去了笔法的自如和灵动。水墨画的工具和材料注定了它在写实上永远无法和油画媲美。这也是你总觉得现在的写实国画有点奇怪的原因。中国画在经历了无数人努力创新寻求突破的今天，或许捡起传统也是一种创新。

谢谢悟空的邀请。

关于古代国画人物不协调的问题，其实是个艺术创作出发点的问题。众所周知，我们的绘画是以线为基础的方式，也就是说，古人在创立绘画方式的时候是基于书法文字的基础上产生的一种画法。我们的传统画都是用毛笔来勾画，写字也是用毛笔，而字体的笔划又都是由线条组合而成的。因此可以断定，书与画密不可分。

（而西方的绘画与文字无关，他们用鹅毛管沾墨水书写，却用圆头或扁头的毛刷画油彩画，使用刮刀更改或调色。）

毛笔的优势是既能写也能画，且黑白彩色皆可用。

线条刻画形象与西方的块面画大为不同，块面画要仰仗光线的明暗来实现，而线条不依赖光影，它勾勒的是[_a***_]的轮廓结构，不足之处是立体感较弱。

块面结构和光影不可分割，无光即无影。在物体的转折过度上，线的要求会更高，因为它已经简洁到了顶点，只有一根细线的存在，已精简到极致。今天，我们观察中国古画，已经是“现代人”的眼光了，相信从前的人不是这样的，没有比较就没有伤害。

到此，以上就是小编对于中西建筑绘画技巧分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于中西建筑绘画技巧分析的3点解答对大家有用。