姜文讲艺术创作,姜文的艺术

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于姜文讲艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍姜文讲艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 姜文是一个怎样的导演？
2. 姜文是否有所谓的日本情结？

姜文是一个怎样的导演？

姜文曾说，印象不代表精确，它远在精确之上。

摩羯座的他，首先是一个演员。一个极具个人魅力的演员，他懂得控制，有强大的气场，台词功力强悍，表演气度非凡。

作为导演，他是充斥着直男癌的阳刚的。他理性，聪明，藐视权威，解构历史和时代。他能拍出鬼子来了的视角，也能拍出让***飞的邪魅狂狷。

看姜文的电影，酣畅淋漓，隐喻，隐晦的藏着自己的野心。他有时会太大意，把自己聪明的东西全部都给掏出来，忘了克制。这是缺点。

但他那非凡的领袖气质，拍出了华语电影里的经典阳光灿烂的日子。姜文是演员出身，他懂表演。这在他和演员交流时非常方便，讲戏时可以演出来一下，给演员看。

冯小刚曾经说，姜文这样跟他说：电影应该是酒，哪怕只有一口，但它得是酒。你拍得东西是葡萄，很新鲜的葡萄，甚至还挂着霜，但你没有把它酿成酒，开始时是葡萄，到了还是葡萄。

其实，这句话也代表了姜文电影的本质。他不直白，不会像冯小刚一样急切的告诉你事情，急切的想赚你的钱。也不像张艺谋一样把视觉影像突兀而直接把摆出来，用色彩斑斓告诉你摄影和画面对电影的重要性。

骄傲的姜文，用自己的理解解构这个世界。他承认误解，也觉得世界就是误解。这种宽容其实很难在张艺谋，冯小刚和陈凯歌身上看出来。这是姜文的优点。

在成为导演之前，姜文首先是个演员，而且还是个非常优秀的、有个性的演员。

姜文在《芙蓉镇》《红高粱》《北京人在纽约》等影视作品中所塑造的角色，都体现了他强大的个人特质，透着他骨子里的孤傲和侵略性，每个角色都几乎成了经典。可以说，在姜文还没有成为导演之前，他作为男人的强势和血性就已经在***作品中发挥的淋漓尽致了。而在观众心中，大家早早就认可了“演员”姜文。

《阳光灿烂的日子》是姜文执导的首部电影。这部电影很成功，上映后获得了意想不到的认可，成了一部公认的经典佳作。但相对于电影的成功，对姜文而言更重要的是观众对他导演才华的认可……大家的确没想到姜文第一炮打得这么响。

之后，姜文执导的电影《鬼子来了》和《太阳照常升起》也一样受到了广泛的关注，但这种关注却掺杂着两种声音——在普通观众直呼看不懂电影的同时，专业人士又开始深挖电影背后的寓意。也是从这两部电影开始，姜文的导演才能被贴上了大写的“个性”标签。但不管是哪种声音，人们对姜文电影的高水准都无一例外表示了认可。

姜文及其电影，对于中国***界是一个独特的存在，这份独特来自于他个人的风格化和强大的影响力。童年时期，在部队的随军生活中，他开始接触到电影，并对这一艺术形式产生了非常大的兴趣。凭着对电影和表演的痴迷，姜文克服了重重困难考入了中央戏剧学院，从而走上了自己热爱的演绎道路。

《芙蓉镇》里无奈被派去扫大街的知识分子“秦癫子”，《寻枪》里因丢枪而失魂落魄的小警察马王，《本命年》里时代洪流下殒命的小人物李慧泉······姜文凭借独特而精湛的演绎水准，塑造了一个又一个经典的荧幕形象，成为中国电影史上最具影响力的演员之一。

作为演员，姜文无疑是非常成功的。然而姜文对电影的追求并不止于此。怀着对电影的满腔热情，与自身旺盛的表达欲，他从1995年开始，便导演了自己的第一部影片《阳光灿烂的日子》。《阳光灿烂的日子》一出现便轰动了影坛，创下了当时全国电影的最高票房，获得了第51届***国际电影节的最佳男演员奖等多项国内外奖项，并入选了美国《时代》周刊年度十大佳片之一。随后又创作的《太阳照常升起》、《让***飞》、《一步之遥》等多部优质电影，更是奠定了姜文在中国影坛的导演地位。

作为导演，姜文的电影也是极具风格化和个性化的。他的电影往往表现的是一种对个体经验的想象性书写，更注重主观化和情感化的表达。所以喜欢的观众可能百看不厌，不喜欢的观众可能大呼看不懂。客观来说，姜文电影所带来的轰动效应，在很大程度上也证明了姜文执导影片所具有的强大影响为，对中国电影的发展，甚至对世界电影都有着重要的意义。

在中国，如果说去***看电影最信任哪位导演，那就是姜文了，作品不多，但部部精品（一步之遥争议最大），1995年《阳光灿烂的日子》2000年《鬼子来了》2007年《太阳照常升起》2010年《让***飞》2014年《一步之遥》

每部作品的周期最短4年，最长7年，在这样一个权钱社会中，张艺谋冯小刚都掉进了“圈钱”电影之流，唯姜文还在用心制作自己的电影，而且你们不觉得他的电影都很有特色，有意思，非常有自己的电影特征嘛

熟悉姜文的都知道，他并不是导演专业出身，而是演员转导演的，1984年在中戏毕业后就被分配到了话剧院，一年后开始走向荧幕。两年后，24岁的他就获得了电影百花奖的最佳男演员，作品无数，最著名的就是《红高粱》

海报上面红字所获得的奖项

演了11年，年仅32岁的姜文作为导演的第一部作品问世——《阳光灿烂的日子》彻底确立了姜文作为一个才情卓绝的导演的独特地位，这部电影所描述的“青春”太真实了，放荡的生活，异性的幻想，还有宁静的美！

第一部作品，便获得了百花奖最佳导演，包括演员，编剧，摄影，剪辑，一共11个奖项，8个获奖，3个提名

后面的作品我就不说了，有人评价他说

“独一无二的姜文配得上中国影迷的至高期待” “只要有他参与的电影就会被他赋予自己的气质，就会被他融进自己的灵魂”

1964年出生的姜文现在已经54岁了，他的下一部作品《邪不压正》改编自武侠小说《侠隐》，***与今年暑期上映，由姜文、彭于晏、廖凡、周韵、许晴主演，这部电影也是姜文“民国三部曲”的终章

学而优则仕，演而优则导。一个成熟的导演有可能不是一个优秀的演员，比如著名的张艺谋导演，大家认同他导演的作品，但他远远算不上一个杰出的演员。姜文不一样，他没学过导演，上大学是在中戏，而不是在北影，按理说，演戏才是他的专长，然而，非科班出身的姜文身上有一种常人没有的狂妄和霸气。做演员，他是独一无二的，做导演，他有他独特的风格和气质。有人曾经问过姜文这样一个问题:你最欣赏的导演是谁？他不***思索脱口而出:我。在那个年少轻狂的年代，没有丝毫谦虚和避讳，确实很狂。看过姜文导演的电影的观众应该知道，他是一个思考型的导演，是一个天马行空的怪才，同时又是一个任性的天才，《阳光灿烂的日子》如此，《鬼子来了》如此，《让***飞》亦如此……他的电影有的饮恨败北，有的铩羽而归，但是他不尖刻，看得开。很喜欢他的一篇文章《狗ri的中年》，里面的语言风格就是专属姜文的风格，幽默诙谐，满含对现实的抨击，真的太深刻，太真实，太经典。他说，没有爱好，时间就会无聊，没有兴趣，生活就会无味，人生不是竞走，用最快的速度到达终点，而忽略了一路的风景和喝彩，这不是中年。

姜文是否有所谓的日本情结？

姜文有日本情结。

其实整个中国文化圈，有点眼光，出去走过一遭的都有所谓的日本情结，为什么呢？因为日本在文化上的优势，特别是传统文化上的领先，是我们现在很难面对也不愿承认的。

说个例子吧，日本很多家庭现在都是席地而坐的，这可是标准的汉族生活方式，反观国内，凳子马扎可都是胡人的玩意儿。再说说奈良的建筑布局吧，那是长安的缩减版，但足够精致，我们国内不可能有。去过***芙蓉园，那不是复古，那是主题公园！

姜文

姜文曾经说过：日本善于学习和研究中国，我们面对的是一个有优点的敌人。如果我们不能正视这些优点而是将其模糊掉，不承认它，就会面临失败的危险与灾难。

面对盲目的排日思潮和行为，我们需要文化工作者把日本摆到一个可以正确认识的位置。我觉得姜文的日本情结更可以理解为一种日本警惕，是一种理性的介绍，是一种警戒，而不是一种单纯的推崇。这种行为本身可能有仇日的因素存在，却没有被仇日的思维主导，恰恰说明了姜文的独立思想的一贯性。

希望看到更多姜文有深度的作品！

到此，以上就是小编对于姜文讲艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于姜文讲艺术创作的2点解答对大家有用。