蒙娜丽莎 的绘画技巧,蒙娜丽莎的绘画技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于蒙娜丽莎 的绘画技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍蒙娜丽莎 的绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 蒙娜丽莎的两个技法是什么？
2. 蒙娜丽莎表现形式是什么？

蒙娜丽莎的两个技法是什么？

蒙娜丽莎的绘画技巧是“晕涂法”,又叫做“渐隐法”。

        文艺复兴时期,人物的脸大多都是僵硬的、呆板的,但是在《蒙娜丽莎》上我们已经看不到任何呆板的痕迹了,人物的表情开始变得自然真实,这都要归功于达芬奇的“晕涂法”。   

      “晕涂法”简单地说就是把人物的轮廓模糊,有点像我们现在在美颜相机里面用的模糊滤镜。

       这也能解释为什么《蒙娜丽莎》的表情看起来如此的神秘，达芬奇刻意模糊了她的眼角和嘴角，他将眼角嘴角的轮廓逐渐的融入到阴影中，这样让她有一种似笑非笑的感觉。

蒙娜丽莎表现形式是什么？

著名艺术史家贡布里希在《艺术的故事》中指出：蒙娜丽莎的微妙表情，满足然、忧伤然、嘲讽然，常看常新。我有幸在巴黎卢浮宫看过原作，深有领教。贡布里希在解释蒙娜丽莎之微笑的生动（alive）、神秘（mysterious）、怪异（uncanny）时，以艺术史家的专业眼光指出，在列奥纳多之前，无论是凡.埃克（Van Eyck 《阿尔诺芬妮夫妇像》）、曼特尼亚（Mantegna《婚礼堂》）还是波提切利（Botticelli《维纳斯的诞生》），皆陷入画笔逾精微人物逾呆板的怪圈。至芬奇独创“sfumato”技法：the blurred outline and mellowed colours that allow one from to merge with another and always le***e something to our imagination. 此法在《蒙娜丽莎》中发挥到了极致：在侪辈致力于刻画人物的眼神与嘴形，以求再现的逼真效果之时，列奥纳多反其道而行之：Now it is precisely these parts which Leonardo has left deliberately indistinct,by letting them merge into a soft shadow. 取法朦胧不定，避实就虚，反而赋肖像以生命。芬奇创造的这种“sfumato”技法，类似于国画中的“渲染”。傅雷先生在《世界美术名作二十讲》第四讲《莱沃那.特.文西（上）“瑶公特”与“最后之晚餐”》中，指出：“‘瑶公特’（即《蒙娜丽莎》）底谜样的微笑，其实即因为它能给予我们以最飘渺，最恍惚，最捉摸不定的境界之故。在这一点上，特.文西底艺术可说和东方艺术底精神相契了。例如中国的诗与画，都具有无穷（infini）与不定（indéfini）两原素，让读者底心神获得一自由体会与自由领略底天地。”说到底，外师造化，中得心源，是一切绘画艺术达到美的境界的奥秘。

《蒙娜丽莎》的作者达芬奇属于意大利文艺复兴时期的佛罗伦萨派代表性画家。佛罗伦萨派:意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派。该派以资产阶级上升时期的人文主义思想为主导，用科学方法探索人体的造型规律，吸取古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上，把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。在以宗教神话为主的题材中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风格。除了油画外，当时多创作大幅温壁画，主要为宫廷、教会和资产阶级上层服务，从而改变了欧洲中世纪绘画的面貌。初期代表画家有乔托、马萨丘、乌且罗等，盛期以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等画家为代表。十五至十六世纪三十年代最繁荣;十六世纪末，由于佛罗伦萨政治上失去独立，经济衰落，以及画家信盲目崇拜前辈的结果，逐渐走向风格主义。希望可以帮到您!

到此，以上就是小编对于蒙娜丽莎 的绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于蒙娜丽莎 的绘画技巧的2点解答对大家有用。