静的艺术创作,静的艺术写法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静的艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍静的艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 戏曲中的静是啥？
2. 黄公望说：“诗要孤，画要静”，何解？

戏曲中的静是啥？

戏曲艺术中角色分为生、旦、静、墨、丑五大行当。行当不同，饰演角色也不同。静行通俗讲，除了三花脸以外，静行分为大静和毛静，静字正确的字为净。

大净指脸谱以主色调为主，其他轻描配色。如:曹操、包拯、赵高、等等，毛净脸谱五颜六色大花脸，如:钟馗、程咬金、窦尔顿、典韦等等。

净又分文净和武净，文净以文官为主，武净以武把子为主。

戏曲中的“净”不是静

京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、丑四大行当. 其中净行 简称“净”，亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。

黄公望说：“诗要孤，画要静”，何解？

很乐意回答这一提问。

黄公望，本姓陆，名坚，平江常熟人，因改姓名，字子久，号一峰。生卒（1269—1354），元朝著名诗人、书法家、画家。“元四大家”之一，代表作品《富春山居图》。后入全真教，又叫“大痴道人”。

他的著名论段说：“画要静，诗要孤，文要鸣。”

他的这一论述观点，对后世产生了很大的文化影响，得到了几代帝王和文人雅士的高度评价。清朝纪晓岚是这样解释黄公望这几句话的：

“画似闺秀，诗像大侠，文如勇士。”

意思是说，画画要似大家闺秀，静稳端丽，才产生美；写诗要像大侠，孤傲江湖，才显豪气；著文要如勇士，以笔当刀，大声呐喊，才有共鸣。

解答至此。

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谢谢！

“孤”的意思，可能是说悲情，只有悲情才会感受到孤独，所以能够打动读者的诗，大部分都是具有悲剧的色彩，至于国画的最高境界，就是禅境，能给人带来轻松，安静情绪的作品，就好作品，这是我个人的理解！

黄公望（1269年——1354年）生活在元朝初年，跟吴镇、倪瓒、王蒙并称为“元四家”，是中国美术史上开宗立派的国画大师。

黄公望对中国画最大的贡献是开创了风格清淡素雅、空灵明快的“浅绛山水”，先画好水墨山水的底子，然后***用平涂设色法，在水墨画上敷设淡淡的赭石色，让画面流露出淡雅素洁的艺术格调。

可以说，当代水墨淡彩山水画的画法，都传承于对黄公望。

“师法造化，中得心源”，是黄公望对绘画的基本认识。他由于出生在浙江永嘉（今浙江温州）一带，附近有许多名山，如富春山、虞山，他时常带上画笔和稿纸，深入这些名山进行写生。到晚年，黄公望对“全真教”产生浓厚兴趣，随即产生归隐之心，于是，一边潜心修炼，一边用绘画艺术来表达自己的心性。

在晚年，黄公望精心创作了《富春山居图》，把自己对山水画的全部理解，以及人生理想融入到了这幅画中。

黄公望毕竟是南宋的遗民，然而，经过改朝换代，元朝统治者对原来的南宋遗民待遇极差，导致他们这帮文人只能在屈辱中苟且偷生，郁郁不得志。

到此，以上就是小编对于静的艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于静的艺术创作的2点解答对大家有用。