科学和艺术创作,科学和艺术创作的关系

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于科学和艺术创作的问题，于是小编就整理了1个相关介绍科学和艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 你觉得科学等于艺术吗？为什么？

你觉得科学等于艺术吗？为什么？

科学是通过实证，实证***设。艺术是通过谐调，处理关系，只存在谐调和处理的结果。科学与艺术不相等。艺木可以用科学这两个字作形容，如句子，你处理得很科学。反之，科学则不能。

具有“=”这样绝对的概念，一般情况都不成立。

记得早年考GRE之前，在新东方补习，俞敏洪校长上第一课，GRE考试中有一种快速排查选项法，就是看答案里有无“绝对”，“完全”等概念，如果有，直接抛弃之。

上面的说法稍加改动，就变得正确且科学了，而且值得相关人士深入研究，那就是“科学与艺术相互包容”。

这从如下几个方面去理解。首先科学家是人，科学也是一种思维创造，和艺术家一样需要***与想象。在这方面二者是相通的。很多科学家的艺术造诣也不低，比如爱因斯坦小提琴就拉得很好，这种艺术思维肯定会对爱因斯坦产生重要影响。

其次，科学中存在着艺术。自然界中非常重要的一条法则就是能量最小原理。在这条规则下，自然界部分有序排列，如果你观察各种星系、星云、各种对称的生物、以及起伏的山峦，就会惊叹自然是最伟大的艺术家，艺术的最早灵感就是起源于对自然的敬畏。自然现象下隐藏的科学规律是艺术的源泉。

第三，科学规律就是某种艺术。科学家也应用这样的法则来解释自然界。比如，地心说需要复杂的体系来解释天体运动规律，可是日心说简单明了，对自然来说，越简单的规律就越接近真相。科学规律、数学物理公式体现的艺术美，很多人需要学会欣赏。

反过来讲，艺术也需要科学。彩色的调配，比例放大，对自然的模拟等。目前机器人也可以开始创作艺术作品，这到底是艺术还是科学？

从长远来看，科学与艺术就是两条平行线，让人类在这两条线之间来回摆动，缺一不可。

在将来，科学与艺术会在某种程度上相互靠近，为人类开辟一条新的思维和生活方式。到那时：科学~=艺术。

1.就从古至今的艺术用具来说，艺术与科学相辅相成

2.艺术界并不是没有科学知识所在，只是那时候不用“科学”二字来总结艺术术语

3.就现代艺术作品来说，科学可以仿制其表面，但仿制不了精髓，正如现在艺术如果仿制科学作品也不能仿制完全表面

总结：艺术≠科学，因为两个互补但不属于同一范畴，只要是有一点点点点点…丝毫差异都不能相等！

技术与科学的出现和进步，为美术的发展提供了崭新的手段，揭开了美术的新篇章。如远古时代只有石凿技术以红土为材料，所以产生的岩画壁画粗犷豪放；新石器时代的制陶技术的产生，彩陶上面才能留下漂亮的几何图案和动物形花纹；治炼技术的发明，人们才可以浇铸出司母戊大鼎，金属质地的凿子才能雕出大卫等杰作；榨油技术的产生使凡•爱克兄弟发明了油画颜料，达•芬奇才可能留下蒙娜丽莎永恒的微笑；电脑技术的应用，才可能创造出那么多的经典电影画面，成为永恒的经典。

技术与科学的发展促进了美术的发展，如材料学分化工技术的进步使绘画产生了许多 新的画种，比如版画、水彩画、水粉画、色粉、丙烯、综合材质，电脑绘画等，同一画种因技法的不同而形成不同派别，如油画的古典派、印象派、野兽派，立体派以及中国画的工笔、写意、界画等等。

科技的发展还为美术的发展提供了更加广阔的舞台。纺织术造纸术、印刷术的发展，从最初的画在岩石上发展到画在布上，纸上或板上；电脑技术与功能的逐渐完善，使绘画从最初的写生临摹发展到电脑绘画以及全息美术作品生动逼真、声光电并用和三维动画等。

摄影术从上个世纪诞生起，对生产生活，科学研究产生着巨大影响。可是发明实用摄影术的路易•达盖尔青年时代却是一个画家，他为了找到降低油画肖像成本的机械小窍门，经过25年的摸索，终于发明了银版摄影术。虽然摄影技术的革新层出不穷，使人们的视觉得到了前所未有的开阔

到此，以上就是小编对于科学和艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于科学和艺术创作的1点解答对大家有用。