抽象画绘画技巧,抽象画绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于抽象画绘画技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍抽象画绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 抽象主义绘画特点？
2. 毫无功底的人如何在短时间内速画一幅画？
3. 初学油画者怎么画抽象画呢？
4. 你觉得抽象画和正常写实画，哪个更难画？

抽象主义绘画特点？

1、抽象艺术是无主题无逻辑无故事的艺术，是经验之外的生命感受，是通过抽象的色彩、线条、色块、构成来表达和叙述人性的艺术方式。

2、抽象艺术追求独创性，并把创新作为唯一的艺术。抽象艺术要挑战经验与世界，创造出前所未有的新美图画。

3、抽象艺术注重形式更甚于注意内容。形式可以千变万化，可以柳暗花明。抽象绘画还特别强调绘画语言的单纯性，即绘画形式的纯粹性，不带任何经验的构想。

不模仿任何已有的创造，刻意在视觉空间，创造出独特的绘画语言，以鲜明的个性及艺术符号来完成画家对艺术的生命体验。

4、欣赏抽象艺术，懂与不懂是相对的。而人的文化修养、艺术修养决定了人的审美能力，这是绝对的。

抽象派绘画不去反映生活，也不去描绘自然物体的形象，而倾心在色彩、线条等艺术形式上下功夫。

抽象派绘画以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法。

毫无功底的人如何在短时间内速画一幅画？

哈哈哈哈，这个问题以前有也朋友问过我，那个时候想的是没功底是不可能短时间画出一幅画来装13的，后来接触的人和画多了，自己用总结了一些小经验，在这里可以和你分享一下。不知道你是不是拿来装那啥的😹😹😹

一， 一定不要画大家平常能见到的绘画画种和常见的人和物，比如素描什么的，特别是素描人物，因为像不像人大家一眼就看出来，容易暴露自己的功底，总之就是画那些不要让大家有具体能对比的东西，像不像，好不好看即使不懂的都能看出来，这就不好了。最好是能画大家看不懂的抽象画什么的。

二，不要画那种特别俗气的画，因

为你找素材临摹的时候，自己有没有绘画功底，所以有时候某些画是不是很俗，就难以把握了，大红大绿大蓝大紫等颜色特别鲜艳的不要画，这个你自己把握不住，这就容易闹笑话了！

三，可以画那种容易临摹大家又不太懂的，比如装饰画。

四，拍照的时候不要太清楚，因为一清楚就露馅儿了。

四，如果发朋友圈得先和会画画的朋友通通气，不然他突然跑来拆你的台，那时候大家都不好，最好是能让他和你唱唱“双簧”，给你作一些精彩的评论，瞬间***就变高了，有木有。

五，有人让你现场画，如果是其他人都不懂，那好办，事先找个会画画的朋友指导一下，画些抽象画，然后自己多练习几遍，嘿嘿！如果是在行家面前，那就，不说了，你自己把脸遮起来吧😁 如果是发朋友圈什么的，最好还是找个会画画的朋友画一张，然后落成自己的款，就会好一些，能忽悠就行😁！

初学油画者怎么画抽象画呢？

个人觉得，初学者就不要画抽象画了，抽象不等于乱画、随意画，是有一定知识（最起码也是绘画鉴赏、审美能力）积累才知道为什么画，要怎么画，网络上一些丙烯流淌作品让人感觉非常简单，感觉就是颜色混合流通就可以了，其实不是这样，起码要预先知道整体颜色倾向、色彩关系等等预先构思出大致完成的作品应该是什么样子的。所有说，你要是***心态的就随意点，要是获得非要表达一定思想性的作品，那就先稳稳当当的从基础做起，待成熟了再抽吧。

初学油画者如果要画抽象画，那你的思想境界包括艺术构思得独特，至少，你要有很高的艺术修养，你对自己的抽象意识有一种画面解释感。通过所谓的造型或色彩营造来表达出你难以语言表达的感觉。所以，思想是你最需要的。

你觉得抽象画和正常写实画，哪个更难画？

19世纪末期到20世纪初期，写实油画完成了在西方美术史上的使命，迅速被抽象油画所代替，这是艺术发展的必然结果。

从广义上来讲，写实油画包括印象派之前的所有绘画流派，像文艺复兴时期14世纪到16世纪的古典油画风格，17世纪的巴洛克风格，18世纪的洛可可风格，19世纪的浪漫主义，新古典主义，写实主义，印象主义，都是写实画法。而19世纪中期之后的后印象主义，表现主义，野兽派，立体派，抽象表现主义等流派，都属于抽象画的范畴。

古典写实·提香《花神佛罗拉》

我觉得，不论是抽象画还是写实画，都没有容易画的。

简单来说，写实画在技巧上更难，抽象画在思维上更难。

写实油画考验的是画家的造型能力，对色彩的搭配能力，对笔触的控制能力，以及对光影[_a***_]的再现能力，在写实油画中，这些元素都必须精确的表现出来，如果有一点没有做到位，就不能看作是写实油画。

写实主义油画·库尔贝《沐浴》

而素描一直是写实油画的基础，在创作写实作品前，每个油画家都首先会训练自己的素描本领，当能用素描语言准确地画出物象的造型和结构，以及光影关系时，画家才可以正式进入油画创作。

抽象画和正常写实画，不存在哪个更难的问题，只存在无论哪种方式画好了更难的问题。

1.从绘画发展史上看，人类是从写实画到抽象画的发展过程。西方的历程是：从14-16世纪文艺复兴到17世纪巴洛克风格、古典主义到18世纪洛可可风格、新古典主义到19世纪浪漫主义、现实主义、前后印象派到20世纪现代主义，绘画变得越来越抽象。

2.几乎所有现代主义大师都有扎实的写实画功底，据说毕加索16岁的写实画就和拉斐尔一样好，但是绘画的永恒主题是审美创造，毕加索如果不从写实画中走出来，创造立体主义，他只能一个优秀的画家，而不是一个代表时代审美精神的***。

3.写实画的顶级画家们，是不是可以画抽象画，真的不清楚。因为他们生活的时代还没有抽象画，就像秦始皇没有装还“的确凉”一样。但到20世纪以后，完全走写实路线的（超级写实主义除外），没有一个成为顶级艺术家的。这个可以完全肯定。

你好亲，很开心回答你的问题

传统写实古典油画，抽象画，哪个更难画？

也许大家普遍觉得，传统写实油画更难画

传统写实油画，需要掌握熟练扎实的素描基本功

比如画传统写实的油画人物，西方美术史上，鲁本斯，安格尔，提香，委拉斯贵支，米开朗基罗画笔下的人体，其造型，结构，肌肉都是十分精准，严谨的，动态是非常自然，生动的

可见西方美术史上，画家们扎实，稳固的素描功底。

特别是米开朗基罗的西斯庭天顶，被称为人体结构的百科全书

创作一幅写实油画人物作品，不仅仅需要掌握熟练的素描人物功底

单单是素描人物功底，够练习两三年

抽象画更难画。

正常写实画有实物，要画好不容易，但是学画画不论是临摹或是写生，都是从画正常写实画开始的，因而用基本功去画正常的写实画要容易得多。

其实，画正常写实画，看似容易，要画好，画出情感所寄，画出神韵

也是很不容易的。

画正常的写实画，也不是画象了就是画出了优作品，而是画出了美的意象，烘托出美的意境，才是真正的精品力作。

而画抽象画，看似简单，而实际上是难上加难，是在画好正常的写实画后，画出了很多优秀之作后，有了游刃有余的画画技艺，更得有灵感，有艺术构思，更有文学，诗意等等，更要有绘画方面的创意和天赋，才能在抽象画的创作上，创作出作者之意。

有了意，切为似是而非很有灵气神韵之意，才可能成为抽象画。

很多抽象画是靠天赋和灵感所创作的。(认同请关注，诚谢)。

到此，以上就是小编对于抽象画绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于抽象画绘画技巧的4点解答对大家有用。