动画分镜绘画技巧,动画分镜绘画技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于动画分镜绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍动画分镜绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何创作动画分镜头_？
2. 哪一组漫画分镜让你感觉十分震撼？
3. 动画脚本和动画分镜有啥区别，他们是一回事吗？

如何创作动画分镜头_？

01. 概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，02. 内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作，03. 给后面三维制作提供参考。

04. 分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，05. 手绘图画构筑出画面，06. 解释镜头运动，07. 讲述情节给后面三维制作提供参考。

08. 3D粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，09. 为Layout做准备10. 。

05. 3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。

06. 3D角色模型\3D场景\道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。

07.贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型 “化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。

08.骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。

09.分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。

10.灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。

11.3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（maya）中的实际制作表现方法。

哪一组漫画分镜让你感觉十分震撼？

其实分镜的基本用途就是分割时间，即便是同一格里的画面也不是静止的，阅读的方向决定了时间的流向。我看的日漫比较多，我觉得最近火爆的一拳超人作者村田雄介分镜技巧十分强大和一流的漫画家基本处于同一水平，比如井上雄彦、富坚义博等，大家也可以对比动画版，就会发现动画基本沿用了原作的分镜思路。下图就是村田雄介分镜，做成gif都依然流畅，真的很可怕。

说实话，因为我是从事动画的，***分镜和动画分镜还是有很大的差别的，我对***分镜了解不多，动画的话还是推荐宫崎骏老爷子的，动作分镜推荐一拳超人的，不知道这样的回答能不能帮到你。

动画脚本和动画分镜有啥区别，他们是一回事吗？

你说的动画脚本如果不是说剧本，那就是文字分镜脚本，跟动画分镜的区别就是一个是文字，一个是画面。

动画前期一般流程是这样的：

剧本大纲——剧本——分镜脚本（就是文字分镜头，用文字的形式把每个镜头分列出来）——故事版（常见的动画分镜头，根据文字分镜头画出一格一格的画面）——然后设计稿、原动画制作。

到此，以上就是小编对于动画分镜绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于动画分镜绘画技巧的3点解答对大家有用。