怎样学人体绘画技巧,怎样学人体绘画技巧***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于怎样学人体绘画技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍怎样学人体绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 一个毫无绘画基础的人，该如何学习绘画？
2. 美术怎么学？

一个毫无绘画基础的人，该如何学习绘画？

1、兴趣是最好的老师

绘画技法可以通过大量的练习、模仿形成自己的风格，真正能支撑你走下去的唯有兴趣/

2、专注和自律是良友

1万小时理论成就你细分领域成为专业人士

3、每日一画 看看自己能否坚持

一起画画吧 我已坚持画画43天112画了

希望能帮到你

一个毫无绘画基础的人想学绘画首先是看他对美术绘画是否有浓厚的兴趣和对艺术的酷爱或天赋从素描静物写生和临摹开始从中靠自己的悟性逐步向人物彩色画迈进并长时勤奋或有所成就。对美术绘画毫无兴趣和酷爱也没有美术天赋学绘画学也白学浪费时间。

基础的前身就是性趣爱好和心灵，有了心灵才能手巧，熟话说，心有灵犀一点通吗？具备了这些条件绘画方可入门，如果有老师最好不过了，如果自学绘画，先从铅笔画开始（素描）多看一些简易铅笔画的教才，和理论知识，在学习和掌握了简易铅笔画的知识后，再对绘画的流派进行选择，所谓的“流派”就是西洋派（油画）和传统派，（国画）确定种类后，按照所学之基础知识，在对绘画技艺进行提升。传统国画又分为工笔画和写意画，用具即笔墨纸砚，学习过程先工笔后写意，掌握工笔技法中的执笔和运笔，对工笔画技法的认识，可从临摹开始学，先用铅笔或炭棍，在纸上轻轻的进行造型布局和描画轮廓（打草稿）然后进行修改着色，其中技巧可概括为勾，皴，擦，点，染，等多种技巧，一点一点的在实践中，去领略国画中的意和墨里的色韵（墨分五彩）。在学习中要对临本临图多看多研究，时间长了你就理会到绘画中的奥妙，既心得体会。以上是对传统画的一些观点。谢邀请。

在开始回答之前，想问一下题主，你对绘画的热情到底有多少呢？

如果只是兴趣向的尝试，自己空闲时光的偶尔摸鱼。

可以自己先临摹一下喜欢的作品，画画头发眼睛大头，或者尝试线稿上色这类的~

然后咱们就说说零基础的具体练习该怎么操作吧~

首先可以从学习线条入手！线条的练习是画画首要的基本功，不管是之前画的多牛x的大佬，他们学习绘画的第一件事就是！排线！大家可以仔细观察下面这张素描，可以发现整个画面都是由线条构成的！

学习过素描的同学就知道，整个画面由点、线、面构成。无数个点能绘制一条线，无数条线又能绘制一个面。线条的最终目的是为了表现结构、表现块面。所以练习线条是很有必要的！

除了排线以外，对于萌新来说，线稿的线条也是一道大难关，很多同学会画成像下面这样断断续续，不够流畅的线条，这个时候就很需要你好好练习一下了！

没有绘画基础的话可以先练练素描，找找线条的感觉。从最开始的直线条开始，到不规则曲线和线条组合，都需要多加练习，反正就是有事没事就拿笔画线条，也可以先从临摹开始，不要停停顿顿最好一笔过，最多的还是需要耐心，我刚开始是时候线条总是画不好，然后心情就特别烦躁 ，网上也有很多视频，也可以跟着学起来，还有一个特别重要，在我个人认为，只要有灵感，不管你是画得好不好，一定要先画出来，不然你的灵感一过，回头就忘，再有就是学画画一定要是那种热爱跟兴趣，不然真的很难维持下去，还是要保持好心态再去画画

美术怎么学？

这个主要还是兴趣吧！如果你真的喜欢一个东西那你就会去关注他 思考他 研究他 时不时的脑袋里总会有这么一个东西想着想着想着有时候灵感就来了 如果不喜欢那你心里就不在乎这个东西可有可无的再怎么学也是左耳朵进右耳朵出 用不了几天学的东西又一夜回到解放前了 就像我喜欢练字，我刚开始练字的时候，就练的走火入魔了，除了吃饭睡觉，其他时间基本上都在练字，而且我吃饭的时候脑袋里就想这个字应该怎么写？怎么处理它才会更好看，上课的时候我也时不时的手在桌子上比划，这是因为你真正喜欢这个东西，你心里有这个东西，你就会想办法去研究它，搞懂它

首先学美术也是一个比较枯燥的过程，所以学习美术的话最好是要有一定的学习兴趣，俗话说的话，兴趣是最好的老师。我在逛美术社区的时候就看到一个学美术的是这样说的，每次一画画就想哭，感觉是一种煎熬，如果学美术学到了这样的成都，我觉得美术肯定学不好的，对自己对美术对家人都是一种煎熬。

其次，我觉得想要学好美术，走上美术这条道路的话，还是要到一些专业的培训机构进行一些专业的指导的。毕竟野路子会走很多的弯路的，有一个专业的指导学习起来肯定会轻松不少的。但是学习美术听别人说是一个很烧钱的过程，集训，选择画室，报班都是要花好多钱的，所以还是要考虑好，是否对美术有兴趣，兴趣是一个前提，有了前提之后你可以一往无前去好好努力吧。

美术怎么学？这个问题也象其他任何一门学问的学习一样，怎么种地？怎么电焊补鞋？怎么做一个泥工木工，先天的机缘巧合不说了，你进入这个门槛里来学习是真的有窍门的，例如工具的熟练使用程度与选择，你发愁别人的效果怎么达到时，有时是一个关键的小问题在起作用，我并不否认大的理念观念是左右着自己的发展方向，以美术为业也好，业余爱好也好，都会有间歇性的倦怠，你越投入要求就越高，越高创作过程就越苦恼，这个心理过程无法欺骗自己，外人看来的轻轻松松实在是非常脆弱的表面，美术的学问有技艺有理论，还需要能够想明白一些事，把这些理论和想明白的事在实践中体现出来，真正的愉悦感就在这里，这个感觉会推动着你一直不懈的努力追求，更新更多重，更接近自己的一直追求！怎么去学都在过程当中，没人能逃脱这个规律！

先是兴趣，再开始学习画画，不要急于画色彩，素描功底不好，对色彩的感觉是不准确的。先从学习素描开始，一般从石膏几何体、静物、人像。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、[_a***_]、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看似不难，但具体操作时就会发现很不容易。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。素描作为学习绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。之后在学习上色时需要注意的是养成先上浅色后深色的习惯，防止失误画作不好补救。

一切的开始都应该是兴趣驱动，如果喜欢画画，就立刻开始，不要纠结所谓的天分问题，热爱就是最好的天分。

可以找自己最爱的画手的简单作品开始临摹，以一模一样为目标，边临摹边思考，为什么要这样画，积累问题，并且通过网络寻求答案！有条件的可以参加相关培训班！

画画选择工具并不重要，选择自己最顺手，最容易找到的工具马上开始，如果条件允许，尽量用贵的工具，至少放弃起来想着肉疼 。

最好能开始选择好目标。要问自己，开始画画的目的是什么，到底是愉悦自己，还是希望以后靠画画为职业？不同的目的会决定学习方法的差别。前者可以可以比较随自己喜欢，画的如何，标准什么的都并不太重要，重要的是能不能保持兴趣并且在绘画的过程中找到乐子。但是如果以职业为目标，就需要根据职业需要做大量枯燥和重复的训练，对好坏标准也需要有一个明确的认识和追求。当然，兴趣开始，找到乐子，愿意坚持枯燥的训练成为职业画手，也是挺不错的一种路子～～

到此，以上就是小编对于怎样学人体绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于怎样学人体绘画技巧的2点解答对大家有用。