艺术创作项目纪实,艺术创作项目纪实怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作项目纪实的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术创作项目纪实的解答，让我们一起看看吧。

1. 爱摄影的你，有没有搞过一些摄影小创作？
2. 艺术创作是否应该遵循科学原理？

爱摄影的你，有没有搞过一些摄影小创作？

我想每个爱好摄影的朋友都会搞一些创作。我们随着最初零基础爱上摄影，到最后可以熟练运行光影时，很多人已经不局限于拍张普通的照片来炫耀下朋友圈了。你会根据内心的想法，拍些与众不同的作品 即使你的创作和大众理解的格格不入，我想每个人到这个阶段都会为自己的创作，发表下内心的想法。无暇顾及他人的点评！

摄影需要创作 甚至需要天马行空的想象 和不着边际的追问。摄影就是一门需要不停创作的艺术 门类 风格越多越好，才能让更多人爱上摄影，成为生活的一部分！

可以说，凡是搞摄影的，都会有自己的摄影想法，所以有时候会进行一些认为创作。比如之前曝光的为了拍出动物一些可爱的照片自己强加一些工具来使动物完成一些动作。这是很残忍的事情。

我见过有些摄影师过一些后期创作，通过合成出现日月同天等奇观，也不失为一些办法。

艺术创作是否应该遵循科学原理？

大家好，我是优画网主编优画君。优画网，一家有品位、懂生活的艺术电商，我们的口号是：简单艺术、简单生活。我们的愿景是：让艺术创造价值。很高兴回答这个问题。

艺术创作是否应该遵循科学原理？在之前的回答中，有人提到，文艺复兴时期，达·芬奇等艺术家深谙人体解剖学知识，他们精准地表现人体结构、比例，甚至连肌肤的质感也非常逼真。这体现了艺术与科学的完美结合。但我并不那么认为。我认为，艺术与科学原理的确可以在一定程度上结合，但那并非艺术的本质。艺术的本质和科学的本质是两种截然不同的东西。科学的本质是尽最大努力正确地客观地认识这个世界，而艺术的本质却是再现或表现经过个人主观处理之后的那个内在的世界。科学有对错，艺术无对错，二者的出发点完全不同。我们或许可以借助科学来理解艺术创作的过程，但毋庸置疑，艺术不可能做到完全遵循科学原理。

这是因为，当人类的两只眼睛单独观察世界时，看到的图像是不同的。当人类用两只眼睛同时观察世界时，我们所看到的图像本身就是一个经过了大脑加工的、左右两个视域相结合的结果。也就是说，视觉是不可信的，也是不真实的。我们既往所追求的一切写实，其实写就的只不过是大脑加工后的图像罢了。在这个大脑对图像进行加工的过程中，我们每个人观察到事物局部的先后顺序和侧重点都是不同的。

蒙娜丽莎

我觉得，大多数艺术在创作时，没有必要要考虑和遵循科学原理，因为艺术创作不是按照尺寸和规格进行标准化生产的工业制造。

艺术创作需要共性，艺术共性有某些大众都认可的、共同的审美趣味，但它们并不是科学原理，而是一种艺术经验，或者说是艺术智慧。

艺术感人的地方在于它独一无二的个性，它是艺术家个体生命意识的绽放，如果在艺术中绽放的越强烈，其感染力就越突出，就更能体现出艺术家的创作水平。

科学原理是一种量化的经验，如果在艺术创作中遵循这种经验，容易让创作变成流水线式的创作，让许多创作看起来千篇一律，如同一个模子生产出来的。

艺术类型非常多，像文学，绘画，雕塑，音乐，书法，电影，戏剧，等等，都是艺术，在创作这些艺术时，创作和构思基本一致，但创作手法和技巧完全不同。

比如绘画创作，若套用科学原理，势必造成画面构图，结构，色彩，甚至意境和笔法都差不多，对挑剔的观者来说，就会认为它们是同一幅画。

但有些艺术创作，如摄影，电影，写实性雕塑，在创作它们时，需要大量用到光影，场景，模特等元素，这些元素的特点都是现实生活里真实的存在，存在某些科学性，在表现这些元素的特征，必须遵循科学手段，否则，会丧失真实感。

我觉得，科学是提供看得见的东西，艺术是表现看不见的东西，科学与艺术不是不搭界。因为科学与艺术，同是不完美的人类对自身的一种完美的想象，然后，在这种想象的动力之下，进行的认识与创造。

科学，在对事物的无穷尽的再认识中，持继创造出了不同的物质空间。而艺术，是在已经拥有的这个物质空间里，可以享用着这个物质空间，同时不会满足这个物质空间。

人类总是不满足的。但是，艺术的不满足，是精神的不满足。这种困境，我觉得，它是无穷尽的，可能使人的心灵不能在现实面前进一步走近科学。因为，或者，科学，科学的认识，总是有限。这样，在这里，艺术与科学已经又是不能搭界的，因为艺术常常在人类的不满足面前，走近了虚幻，走近了神学，走近了宗教。

或者，在这里，人类总是需要在已经拥有的物质面前获得新的精神慰籍。

艺术有科学的因数，但不一定都要按照科学的原理创作。艺术源于生活高源于生活从感性认识上升为理性的创作过程是复杂的曲折的与科学道路的探索有一定的联系科学的发展也是曲折的漫长的。艺术有时会超现实超理性，更多为感***觉灵感的激发媒介的融入。这样产生了不同效果的艺术作品表达艺术家的思想与认识。科学的东西更为实用更为理性符合逻辑推理性等创造出人类物质财富。艺术乃为精神财富。。。

你好，亲，很开心一起探讨，艺术创作，是否应该遵循科学原理

个人拙见，西方美术史上，艺术与科学的完美结合，是在文艺复兴时期

提香 《花神》

文艺复兴时期，提倡人文主义，所以油画创作都是以人为题材，那时候因为思想观念还不够开放[_a***_]，所以绘画严格遵循科学原理，提倡写实古典的绘画风格

文艺复兴时期的绘画，遵循科学原理，为了在画布上，准确严谨地再现人物，达芬奇解剖了三十多具尸体，深入研究了人体结构，人体肌肉。

为了准确客观再现人物周围的场景，准确严谨再现三维场景空间，画家们也把透视，空间，比例研究得很透彻

到了西方现代艺术时期，思想观念开放自由了，许多画家大胆推陈出新，大胆创新，所以涌现出了许多新颖的绘画流派，如表现主义，野兽派，立体主义，未来主义，达达派，超现实画派等等

而这些流派，包含许多抽象画，并没有严格按照传统写实绘画的科学原理，任由画家自由大胆地突破传统，发挥自己的创意，主观想法和才华

表现主义画家蒙克的作品，突破了文艺复兴绘画客观写实的传统束缚，开始转向表达自己浓厚的主观情绪，内心情感

如作品《青春期》，画中是昏黄压抑的黄色调，少女被初潮惊醒，双腿紧闭，目光惶恐呆滞，对自己的长大惊慌失措。

到此，以上就是小编对于艺术创作项目纪实的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作项目纪实的2点解答对大家有用。