归真艺术创作中心,归真艺术创作中心***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于归真艺术创作中心的问题，于是小编就整理了5个相关介绍归真艺术创作中心的解答，让我们一起看看吧。

1. 你喜欢古代的打油诗吗？印象最深的是哪一首？
2. 大家有好听的轻音乐推荐吗？
3. 大家有好听的轻音乐推荐吗？
4. 画虎读后感
5. 为什么有人说真正玩艺术的人大多更喜欢事物的原生态、纯粹、朴素之美？

你喜欢古代的打油诗吗？印象最深的是哪一首？

不论古代和现代的打油诗，只要意境美，文笔流畅，也会有许多人喜欢的。

因人的文化水平不同，懂诗词歌赋的人毕竟是少数，不懂的才是受众，阳春白雪自然高雅，但能欣赏它的人有限，下里巴人通俗受众颇多。

这也是文学领域，不可逆转的现象，有些打油诗在头条获赞甚多。一是它通俗易懂，二是对读者来说，它不拘韵律尽情挥洒。

这就是曲高和寡，平庸甚众的道理。

谢邀！打油诗可谓中国诗歌史上的一朵奇葩，据说来自唐人张打油。打油诗不求对仗平仄，但求出语俚俗，小巧有趣，风趣逗人，有的亦暗含讥讽，应该说非情趣盎然者不能为之。

我最喜欢的是唐人张打油的《雪诗》：“江上一笼统，井上黑窟窿。黄狗身上白，白狗身上肿。”这首诗据说就是打油诗的起源。不得不承认，张打油的诗在中唐时代的确是别树一帜 ，引人注目。这首打油诗写的是雪，但通篇不见一个“雪”字，可雪的形神却跃然字里行间，最为传神的就是那个“肿”字。有人评价张打油的这首诗，遣词用字十分贴切，生动传神，用语俚俗本色拙朴，风致别然。

【野花香】

打油诗，诗歌中的奇葩。打油诗是一种富于趣味性的俚俗诗体，诙谐幽默，小巧有趣，喜闻乐见接地气。相传由唐代作者张打油而得名。张打油《雪诗》: 江山一笼统，井上黑窟窿。黄狗身上白，白狗身上肿。

打油诗也有它独特的诗的语言。即音韵美，形象美，诙谐美，口语美。音韵美 : 合辙押韵，琅琅上口。形象美 : 活脱脱，真切切，如闻真声，如见其形，如临其境。诙谐美 : 忍俊不禁，会心一笑耐寻味，这是打油诗的灵魂。口语美 : 大实话，大白话，但鲜活生动，妙语生辉，这是打油诗的"标配"，是第一要件。

诚然，打油诗只是诗苑中的一朵小花，一朵盛开于村野、其貌不扬的小小花。我爱这朵小小花。爱之切，献个丑 :

【丁二传，牛！】小蚂蚁，上热搜，二传竟然下三球。打得对手干瞪眼，你说二传牛不牛？【大衣哥转型升级了】甩掉大衣穿西装，眼镜架在鼻梁上。一步登天住高楼，欧式傢具贼高档！

首先我喜欢古代的打油诗。

中国最早的诗歌是先秦时期，由孔子收集、整理成的《诗经》。《诗经》也是中国历史上最早的诗歌，像著名的《关雎》、《蒹葭》等，都被人所熟知。

随着文化的发展，诗在唐朝迎来辉煌时刻，与古体诗不同的是，唐诗包括之后的诗注重对仗工整、平仄协调、有一定的韵律和意境。

而打油诗与正统的诗不同，它更像一个调皮的孩子，没有规矩，不讲究平仄、韵律，只需诙谐有趣，有时又暗含讥讽即可。

相传打油诗为唐朝人张打油创造，这首《雪诗》也被认为打油诗的起源。

《雪诗》

 唐·张打油

江上一笼统，井上黑窟窿。

黄狗身上白，白狗身上肿。

《竹笋焖肉诗》

不请自来～

打油诗是中国诗歌史上的一朵奇葩，据说起源于唐人张打油。这些文字不求对仗平仄，但求出语俚俗、小巧有趣，有时暗含讥讽，风趣逗人，非生活情趣盎然者不能为之。

打油诗虽然不能登大雅之堂，但因其独特、活泼的表现形式深受诗人的喜爱，就连大诗人李白、苏轼、欧阳修也不例外。或许有些是后人附会，但是无伤大雅之处，诙谐幽默之语，也足以让人会心一笑。

雪诗

唐·张打油

江上一笼统，井上黑窟窿。

黄狗身上白，白狗身上肿。

这首诗相信大家都很熟悉，这就是传说中打油诗的鼻祖。

题黄鹤楼

唐·李白

大家有好听的轻音乐推荐吗？

现在好听的歌曲不是很多，特别是今年的好歌曲就更加的少了，也许是我们听歌太多了，所以口味难免要刁钻一些，或者是现在的音乐水准下降的很厉害，不过即便如此我们也可以听一些比较经典的歌曲，我比较喜欢歌曲给大家推荐几首，比如张宇的（给你们）这首歌很适合结果接新娘用，伤感情歌我也很喜欢，郑源唱的，广东雨神，刘德华唱的等等经典，这些歌曲我听了一次就很喜欢，最喜欢听翻唱版的，一般来说你听几分钟之后就喜欢，尽快来试试吧，感觉真的是很不错。

谢谢邀请 补充/轻音乐是用通俗的手法进行改编，用小型乐队演奏，来营造温馨浪漫的情调，旋律轻松优美，带有一种休闲性质。轻音乐结构简单，节奏明快，旋律优美动听。它没有深刻的内涵，只想带给人们轻松的享受，因其轻松活泼，所以把它称为轻音乐是非常贴切的。但它不同于以流行歌曲为核心的流行音乐，流行音乐具有鲜明的时代特征，也不象热门流行歌曲很快会过时，优美的旋律会经久不衰。它介于古典和流行之间，是二者鲜明对比的折中，可谓第三种势力。它古典气息和现代风味兼有之，华丽而不俗艳，浪漫而不轻浮，抒情而不缠绵，既通俗易懂，又格调高雅，风度不凡，可谓雅俗共赏。轻音乐一出现就受到广泛欢迎，成立于30年代后期的曼托瓦尼乐队是轻音乐诞生的标志。曼托瓦尼以极柔和动听，优美醉人的演奏，使轻音乐迅速在通俗乐坛上奠定自己的地位。60至70年代是其全盛时期，一大批轻音乐队纷纷建立，如詹姆斯——拉斯特乐队，保罗——莫里亚乐队等等。他们在欧美不断举行轻音乐会，录制大量精美唱片，畅销世界各地。这种音乐让古典乐迷们耳目一新，就好比常穿西装的人换上了随意自然的休闲服装一般。而流行爱好者在声嘶力竭的呐喊冲击之后，轻音乐就象一杯清凉爽口的饮料。

比较经典的属于以下这些曲目

天空之城——久石让

卡农——睡眠曲

童年——班得瑞

月光——班得瑞

星空——理查德.克莱德曼

月光边境

tears钢琴曲

kirara

这里必须安利崔弦亮老师的音乐 没错 我就是被《司岗里情》带入坑的，然后去听了《再叙云之南》这张专辑 简直犹如天籁啊 真的有种置身云南深处的感觉 还有《人间 雨崩 天上》 都超级棒 陡然感觉 这才是真正的灵魂音乐，还有宗次郎的陶笛曲子也很不错。

大家有好听的轻音乐推荐吗？

谢谢邀请 补充/轻音乐是用通俗的手法进行改编，用小型乐队演奏，来营造温馨浪漫的情调，旋律轻松优美，带有一种休闲性质。轻音乐结构简单，节奏明快，旋律优美动听。它没有深刻的内涵，只想带给人们轻松的享受，因其轻松活泼，所以把它称为轻音乐是非常贴切的。但它不同于以流行歌曲为核心的流行音乐，流行音乐具有鲜明的时代特征，也不象热门流行歌曲很快会过时，优美的旋律会经久不衰。它介于古典和流行之间，是二者鲜明对比的折中，可谓第三种势力。它古典气息和现代风味兼有之，华丽而不俗艳，浪漫而不轻浮，抒情而不缠绵，既通俗易懂，又格调高雅，风度不凡，可谓雅俗共赏。轻音乐一出现就受到广泛欢迎，成立于30年代后期的曼托瓦尼乐队是轻音乐诞生的标志。曼托瓦尼以极柔和动听，优美醉人的演奏，使轻音乐迅速在通俗乐坛上奠定自己的地位。60至70年代是其全盛时期，一大批轻音乐队纷纷建立，如詹姆斯——拉斯特乐队，保罗——莫里亚乐队等等。他们在欧美不断举行轻音乐会，录制大量精美唱片，畅销世界各地。这种音乐让古典乐迷们耳目一新，就好比常穿西装的人换上了随意自然的休闲服装一般。而流行爱好者在声嘶力竭的呐喊冲击之后，轻音乐就象一杯清凉爽口的饮料。

比较经典的属于以下这些曲目

天空之城——久石让

卡农——睡眠曲

童年——班得瑞

月光——班得瑞

星空——理查德.克莱德曼

月光边境

tears钢琴曲

kirara

现在好听的歌曲不是很多，特别是今年的好歌曲就更加的少了，也许是我们听歌太多了，所以口味难免要刁钻一些，或者是现在的音乐水准下降的很厉害，不过即便如此我们也可以听一些比较经典的歌曲，我比较喜欢歌曲给大家推荐几首，比如张宇的（给你们）这首歌很适合结果接新娘用，伤感情歌我也很喜欢，郑源唱的，广东雨神，刘德华唱的等等经典，这些歌曲我听了一次就很喜欢，最喜欢听翻唱版的，一般来说你听几分钟之后就喜欢，尽快来试试吧，感觉真的是很不错。

这里必须安利崔弦亮老师的音乐 没错 我就是被《司岗里情》带入坑的，然后去听了《再叙云之南》这张专辑 简直犹如天籁啊 真的有种置身云南深处的感觉 还有《人间 雨崩 天上》 都超级棒 陡然感觉 这才是真正的灵魂音乐，还有宗次郎的陶笛曲子也很不错。

画虎读后感

历归真画虎读后感

　　古语说：“不入虎穴，焉得虎子？”厉归真为了把死虎画活，不惧艰难和危险，深入荒山猛虎出没之丛林，获取老虎的第一手材料，这样才能把老虎画得超群出众。这个故事对我们今天的文艺创作仍然大有裨益。

《画虎》这篇文章中，作者通过描述一位画家画虎的过程，揭示出了人们在认识和表现事物时常常存在的主观性和片面性。

画家在画虎的过程中，只看到了虎的形态和神态，而忽略了它在自然环境中的生存状态。

这启示我们，在认识事物时，不能只看到它的表象，还要了解它的内在本质和背景，以便更加深入地理解和把握它。

同时，文章也提醒我们，艺术创作不能仅仅停留在表面的形式上，而应该深入挖掘事物的内涵和价值，从而让艺术作品更加具有深刻的意义和价值。

为什么有人说真正玩艺术的人大多更喜欢事物的原生态、纯粹、朴素之美？

朴素会耐人寻味，天然去雕饰为自然之真相。

山水画家都专程不顾路程的弯沿曲折，跋山涉水深入自然，取天然美景为题材，而一般不会选人工堆砌的风景为主题来画。

过于华丽的画面对视觉冲击力强可不经看，越看越失真，画面朴素在视觉舒适度上显优势，很悦目耐看。

比如人若装点的华丽搞的珠光宝气，众人见了摇头晃脑眼都打不直，朴素方显真精致素雅！

如同画人物题材，奢华的景与人入俗流。而质朴景色清逸盈神韵，人和景物相生，素材描绘的有亲和力厚重凝地气，冷军的超写实油画好，人物美女子温情柔意，衣着简单大方的翠绿色针织衫，画质充满雅韵！

田园之风是人向往的生活，以亲近自然为伴，而非车水马龙高楼紧密矗立让人视觉阻隔过多，空旷让人心平坦，坦荡之心境来自亲近自然，人类本身是世界的美好点缀，而非自然之主宰，越朴素与自然为伴，越得上天之眷恋。返璞归真原生态为艺术的需求再自然不过。

我是书漫007(国产007的风趣和美版007的正气，我都想要)欢迎相互关注，共求进步。

谢谢！

在新的一天很高兴为大家解答这个问题，在这里让我们一起走进这个问题，那现在让我们一起探讨一下关于这个问题。

以下那我为大家分享，我首先分享下我个人对这个问题的看法与想法，同时也希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

真正玩艺术的人，一定是对美的不倦追求，美在于外在令感观感动而无不身心投入，在于内在引发心灵共鸣而无不意趣风发。

真正玩艺术的人，常常不以世俗、社会偏见、政治宗教的不同去感受事物与艺术品，令观焉却在其中，乐在其中，美在其中。

大凡原生态、纯粹、朴素的事物，无不是客观自然形成的，没有刻意，没有华丽，没有繁节，没有露巧，是什么就是什么。

更不必去表达怎么是什么。原生态在乎天然，浑然天成，遵从天意，是艺术回归客观的最高意境，毕竟万物皆有其意、其趣、其立，方得始终，艺术本源于人，融于天然，是艺术本体呈现艺术客体之美学追求。

对于以上的分享关于这个问题的解答，都是个人的意见与想法，同时我希望我分享的这个问题的解答于分享能够帮助到大家。

同时也希望大家能够喜欢我的解答，大家如果有更好的关于这个问题的解答与看法，我还望分享评论出来，共同讨论这话题。

最后在这里，真诚的祝大家每天开开心心工作快快乐乐，[_a***_]健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

原生态纯粹朴素自然美与形式美是美的一种法则。自然朴实的原生态的比较随性它们没有不过度的修饰，接近于生活比较真实亲切。艺术源于生活。朴素生活，就是做自己喜欢做的事，做自己想做的事，一切回顾本心、回归自然。不刻意，不奉迎，不委曲求全，绝不浪费时间，专心享受自己认为适合自己的生活。人们历经磨砺、看清世界、悟透人生，从纷繁复杂之中，渐渐剥离出来，经过岁月的沉淀和深思熟虑之后，而选择的一种近乎超凡脱俗的生活。蓦然回首之后，才会发现，这一切并不是自己真正想要的，自己并不能从中获取真正的快乐。朴素的原生态纯粹的自然美，真实就是还原了生活的本质，并非不追求，而是不强求，在宝贵而短暂的时间里，做简单实在的事；在轻松自由的空间里，让心灵得以憩息。

到此，以上就是小编对于归真艺术创作中心的问题就介绍到这了，希望介绍关于归真艺术创作中心的5点解答对大家有用。