日漫女生绘画技巧,日漫女生绘画技巧图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于日漫女生绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍日漫女生绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 漫画家是怎样画画的？
2. 为什么日本动漫里的女生都长得一样?每次看日漫只能靠发型认人？
3. 怎么画动漫人物的脸步骤？

漫画家是怎样画画的？

哈哈，这个问题有意思来漫画家是怎样画画的，随着时代发展科技进步现在的职业漫画家大部分都是手绘和电脑绘画相结合，不同的绘画手段各有优势，但是在电脑技术没有发展起来之前，老一辈的***家大部分都是以手绘***为主。下面具体介绍一下。

首先手绘***和电脑绘画各有优势，手绘***的前期设备投入比较低，对于资金实力一般才踏入***领域的从业者比较合适。但是缺陷也很明显就是修改已有的作品比较麻烦，在绘制比较精细的部分时如果稍有失误那么整幅作品就报废了，需要重新作画，效率比较低，花费的时间较多。但是大部分的知名***家都是从手绘***起步的，像我们熟悉的老一辈***家鸟山明，北条司在成名之前都是一笔一笔亲自手绘出来的，后面有了名气才会有助手帮助完成作品。尽管如此，***家的工作量并不轻松，依旧属于体力劳动消耗比较大的工作种类。

在电脑绘画技术成熟之前大部分的***家都是手绘漫画作品。

手绘***的成本投入比较低，适合***新手使用。当然缺陷也很明显就是对于存在错误的地方修改非常麻烦。

而电脑作画前期投入比较高，各种电脑设备和绘画软件都需要耗费大量的资金。当然优点也很明显，***家可以随时保存自己的稿子，不必担心由于失误造成的损失，一个撤销键就解决了。因此非常适合长篇连载***作品的创作，毕竟时间就是金钱。电脑绘画和手绘相比的优势就在于效率非常高，基本上不会有画废稿子的情况发生。因此对于现在的大部分知名***家来说基本上是手绘和电脑绘画相结合来完成***作品的。

***的制作流程一般包括：

前期准备（构思讨论→大纲设定）

中期制作（分镜→草稿→原稿）

后期处理（画面调整、嵌字）

手绘板绘都可以操作，两种方式前期准备的区别不大，主要区别在于成稿的制作过程。目前国内板绘作者居多，还有部分作者是手绘线稿，再用电脑进行后期处理，绘制纯手工原稿的作者极其罕见。手绘一般使用蘸水笔作画，机绘一般使用数位板、数位屏以及iPad作画。

这么说吧，无论是电脑画还是手绘，其本质都是差不多的，基础是一样的

首先是脚本，也就是分镜，这部分的制作还是比较考验功底的，如何去构思你的***，每一格要有些什么内容，分镜一般是在a4纸上用铅笔起稿，慢慢勾勒出每个人物的轮廓

然后就是描线，有了草稿之后就可以用针管笔进行描线了，这部分的内容比较枯燥，需要极强的耐心，也是最为辛苦的步骤，***家的话，这部分的工作一般需要助手***完成

描完线的稿子看上去还是有点空，所以下一步就是上色了，日漫大多***用黑白灰的方式上色，利用网点纸给背景填上黑色的网点，最后再加上文字，一页***就完成了

在电脑上制作***的话大多是***用数位板技术，用数位笔来代替铅笔，但是本质上是一样的。

电脑制作的好处是修改起来比较方便，而且电脑上填色相对容易一些，这也是为什么国漫普遍***用彩漫的缘故

大部分***都是这么制作出来的，当然现在技术改进了，PS等图像合成软件也应用到了***中去

大概就是这样了，我也不是职业***家，有什么问题欢迎补充

大纲→剧本→设定→分镜→草稿→成稿→码字。

因为日本***以黑白为主，所以现在大部分的日本作者还是坚持手绘原稿作业，国内则是以彩色***为主，所以作者大多选择电子绘画。相比之下，手绘***精度相对更高一些，而电子绘画作画效率更高一些。

这两年随着国内条漫市场的兴起，读者对***的更新速度提出了更高的要求，所以用iPad作画成为了一种全新的电子绘画方式。

随着日本动画、***，美国动画、***等有着成熟完备市场体系，在世界范围内掀起巨大的流行浪潮的作品形式，被广大观众所喜爱，越来越多的青少年，在这些作品的影响下，开始梦想着自己也能成为***家，创作出令人感动的故事。于是，也有越来越多的观众、读者，开始好奇，既有的这些***家们，是如何进行创作的。

从传统上说，一部***的创作，是需要用特定的原稿纸，一笔一笔画的，有些还要搭配以专用的网格纸，用于反映背景氛围、或大面积地铺色相关的同材质背景。而网格纸，是需要用刀割成需要的形状，再贴到原稿上的，使用起来相当费力麻烦。

随着计算机技术的发展，网络的普及以及相关软件功能的不断增强，越来越多的***家，开始选择使用电脑绘画。而工程文件的作品文件储存形式、云端共享等新技术、新概念的运用、普及，使得一定人数的小组推进工程的创作模式，也得以实现。也就是说，原来***家-助手的那种，***家或者主笔，完成构建分镜、创作主要人物，助手完成背景铺色、细化细节等其他后续工作的，有先后顺序的创作模式，变得能在一定程度上同时推进，极大地提高了创作效率。

而这也是将来***创作的大趋势，优化技术，细化分工，即使不会画画，也可以创作***将不再是梦想。因为，一人编剧，一人作画的模式，早已不鲜见。

文：桓徆

为什么日本动漫里的女生都长得一样?每次看日漫只能靠发型认人？

这里是23.333小时为热爱动漫的你营业的御宅案内所~

首先，动漫里的女生并不是长得都一样，在不同风格的画师手下，每个人物都有其不同的造型和特点，可以来举几个例子。

《Re0》中的雷姆

《***》中的三笠

《Fate/stay night》中的saber

《罪恶王冠》中的楪祈

可以看出[_a***_]的粗细、阴影的不同画法、眼睛的形状、眉毛的区别等等，都影响着一个动漫人物的形象，而决定这些的就是画师的风格，所以动漫中的女性并不都长得一样。

当然，题主所提出的“动漫中女性长得一样”的问题也的确存在，比如说大名鼎鼎额“京都脸”。

其实这也是受到京都自己风格的影响，京阿尼在结束了外包业务之后，一直致力于自成一个体系，无论是原作、编剧、原画、后期等等，只要他们能够做到的，都自己亲力亲为。

怎么说呢，二维动漫普遍都会出现这种问题。

毕竟是平面的，哪怕很努力的画出立体感，但也摆脱不了二维动漫这个束缚圈。

再加上日本本就是动漫产业大国，他们每年都会出品很多动漫。哪怕很努力的在搞原创设计了，但只要是在二维，必然还是会给人一种换了衣服和发型就一模一样的感觉。

当然，还有一点，日本动漫都有个很典型的审美共同点，女生很多都是桃形脸大眼睛小嘴巴这样。这太容易让人脸盲认错人了。所以，很多日漫基本上衣服都不换的，脸上的识别度太低，就只能搞特定发型和特定衣服来增加识别度了。

怎么画动漫人物的脸步骤？

在开始学习前，先带大家普及下“三庭五眼”的知识。“三庭五眼”是人的脸长与脸宽的一般标准比例，不符合此比例，就会与理想的脸型产生距离。

符合三庭五眼标准的脸部结构，即使五官不是非常完美，看起来也会很舒服很漂亮。你可以搜一下：轻微课，里面有很多的***课程，亲测学习效果很不错，你可以去看一下~所以人体的脸部结构是非常重要的，我们在画画的过程中也要注意并学习起来。我们对于三庭五眼有基本的了解后，就可以开始学习画日漫的脸型及结构了。

日漫人物的绘制一般是根据人体的标准比例变形而成的，即便是大大的眼睛，圆嘟嘟的脸蛋，对应的结构位置也还是万象不离其宗的。因此，了解三庭五眼后，会对脸部五官的位置绘制有更具体的理解。当然，目前很多画画的朋友，都是直接先画一个椭圆，然后在椭圆形中间用笔画一个十字作为草稿。按着这样的比例画也是可以的，因为一般眼睛是处于整脸的中间的。如下图所示，从顶骨至眼睛，和从眼睛到下巴，都是同样的占整个头部的1/2。

看图左侧，有个1/2的划线说明）

我们了解“三庭五眼”的知识后，就可以按照对应的比例起草稿了。下面给大家通过图文的形式给大家展现人体头部画画的比例图，这样会更加形象具体点，便于大家理解。

① 日漫人物正脸比例画法图：

到此，以上就是小编对于日漫女生绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于日漫女生绘画技巧的3点解答对大家有用。