艺术创作新材料,艺术创作新材料有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术创作新材料的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术创作新材料的解答，让我们一起看看吧。

1. 有哪些著名的现当代艺术作品是用食物做成的？
2. 天津五大民间艺术？
3. 应该如何发展传统手工艺？

有哪些著名的现当代艺术作品是用食物做成的？

现在吃货那么多，以食物为原料进行艺术创作就不足为奇啦!

食物是我们生活中接触的最多的东西，所以在艺术家的精心烘焙制作下，呈现出和往常概念全不一样的食物艺术作品。

今天多多在这里介绍几个活跃在世界各地的当代食物艺术家。他们的作品不仅是食物做成的，而且还可以吃，这才是将食物作为新材料的艺术创作的精髓所在。

泰国艺术家Rirkrit Tir***anija一定是第一个被提及的名字，他是第一个在MOMA生火做菜的艺术家，他一边端着锅烹饪，一边请助手将盛好的饭菜分发给来到MOMA参观的客人。

他不仅被邀请进美术馆，而且还被誉为了当代食物艺术第一人。

荷兰艺术家Vogelzang是个不折不扣的美女食物艺术家，Vogelzang最大的特点是轻松巧妙，他的作品色彩非常明快，有着典型的欧洲风格。明显是生活压力不大，社会***超高而创作出来的产物。处处都彰显着诙谐与智慧。

同样地，Vogelzang也在探索和思考食物的社会性价值。她的作品Sharing Dinner，则是用白布规避了用餐人的身份，让餐桌上的客人忘却其它，只专注于美食与对方的脸，以及因美食而带给彼此间的笑容。这就是食物作为艺术的魅力!

天津五大民间艺术？

1泥人张

泥人张彩塑是天津的传统民间艺术品，有着悠久的历史，发展至今已有180年。“泥人”所用材料是含沙量低、无杂质的纯净胶泥，经风化、打浆、过滤、脱水，加以棉絮反复砸揉而成为“熟泥”，彻底干燥后要入窑烘烧，温度要达700℃左右，出窑后经打磨、整理即可着色。所制作出来的泥人张面目径寸，不仅形神毕肖，且栩栩如生。

2、汉沽版画

汉沽版画是天津的传统手工艺珍品，有着非常悠久的历史。汉沽版画综合了书法、雕刻、绘画、印刷、装饰的艺术美，形成 了独具特色的一种艺术。汉沽版画多以汉沽地区盐场、化工、农业、渔业的劳动和生活为题材，吸收了中国民间传统艺术及西方艺术的创作手法，运用新材料、新技巧、新手法、***用木刻、纸版、综合版、丝漏版和油印、水印等表现形式，注重版画语言方面的探索，作品令人耳目一新。

3、天津木雕

　天津木雕是天津的传统工艺品，更是珍贵的民间工艺品，有着悠久的历史，创始于清朝年间。天津的木雕经过诸家名师的努力探索和实践，集南北特色于一身，又将中国画的构图与木雕相结合，逐步形成木雕精美秀丽、淳朴粗犷的独有风韵。常用于垂花门、外檐、额枋、花板和花牙装饰上，也可以作内檐装饰，如木隔扇、花罩、屏风等。

4、天津风筝

　天津风筝是天津传统的手工艺品，有着悠久的历史，在清朝明初的时候非常兴盛。天津风筝种类繁多，但以软翅为主。软翅风筝仅在翅膀上沿有骨架支撑，下面是软性的布或绢等材料，适合制作禽鸟或者昆虫，如鹰、蝴蝶、燕子、仙鹤、凤凰、蜻蜓等等。还可以很多小的软翅排列在一起，组成一个大风筝。例如用很多蝴蝶围绕着花丛而组成“百花齐放”，用很多鸟围绕着风凰组成“百鸟朝凤”等。

5、杨柳青年画

　杨柳青年画是天津的传统工艺品之一，更是著名的中国民间木版年画之一，与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。杨柳青年画的制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。所制作出来的杨柳青年华笔法细腻、人物秀丽、色彩明艳、内容丰富、形式多样。创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。

应该如何发展传统手工艺？

在新的一天很高兴为大家解答这个问题，在这里让我们一起走进这个问题，那现在让我们一起探讨一下关于这个问题。

以下那我为大家分享，我首先分享下我个人对这个问题的看法与想法，同时也希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

现在新媒体技术发达，各种话题，流量和曝光。人们沉浸在新科技带来的梦幻王国中，却没有发现传统手工艺正在逐渐逝去。

我们可以新旧结合，以新的手段，保住旧的优秀的文化。我们可以为传统手工艺拍摄宣传片，为它争取流量，提高曝光度，让人们都去关注到它，都去讨论它。

手艺儿从小教起，可以多开设一些传统手艺的辅导班，增加继承人。

请一些优秀演讲人为即将消失的传统手工艺去各个地区做演讲，让人们感受到传统手工艺在我们古老中国中的地位。

对于以上的分享关于这个问题的解答，都是个人的意见与想法，同时我希望我分享的这个问题的解答于分享能够帮助到大家。

同时也希望大家能够喜欢我的解答，大家如果有更好的关于这个问题的解答与看法，我还望分享评论出来，共同讨论这话题。

最后在这里，真诚的祝大家每天开开心心工作快快乐乐，身体健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

我觉得传统手工业本身就有很大的优势，首先我们都知道，商品价值是由社会必要劳动[_a***_]决定的，有很多手工艺，他是无法被机器取代的，所以，他是有很大优势的，但是现在社会面临的最重要的问题也是机械化的生产太强大，使得传统手工艺跟不上节奏了，但是，机械化的生产的特点是同一性，生产出的东西都是一样的，市场需要什么样，机器就生产出一大批一样的供给给市场，可是不要忘了，这个社会，有太多人或者说更多的人，需要的是独一无二的，所以，手工业创新是最重要的，创新的方向是什么？是机器没办法取代的，比如画画，每一副画都不一样，就算是同一个设计师，画家也画不出一样的画，我觉得手工艺的发展方向应该不再是大批量生产，而是少量的，高质量的。

我曾经去过一个小陶瓷店，店主是在日本工作的一个中国阿姨，退休后，决定买日本的陶瓷，原因是他看到中国的陶瓷是大批量生产然而质量不佳，她跟我们介绍日本人生产陶瓷一天也许只能做出一个，但是质量高而且独一无二，我们把日本这个民族的性质放在一边不谈，我在这里也不是再为日本宣传，我只是在讲他的这种做法我们应该学习，我觉得这在我们传统手工艺，或者各种艺术发展都应该有启示。做高质量和独一无二，我觉得这才是手工艺发展的方向。

创新的同时保持技术，就可以！

实际上，现在已经有非常多的传统手工艺活了起来，并且已经走出国门。

其种类繁多，数不胜数，如大漆、瓷器、刺绣、布艺、木作、皮影、蜡染等等等等。

如果想让所有的传统手工艺发展起来，是有难度的。毕竟中华上下五千年，手工艺太多了。

其实，可以把中国传统手工艺分为两类：高端、普通。

高端的传统手工艺属于“宫廷”技艺。顾名思义，属于古代的***技艺，非常精美、奢华，不仅所用材料昂贵，制作时间也久，比如缂丝工艺、汝瓷、景泰蓝等。这些工艺有传承，有徒弟，不容易外传，且很多作品完成后是要销毁的。

除此之外，学习这些手工艺，需要掌握的技能也多。

传统手工艺是传承中华历史文化的主要方式，是民族的灵魂，也是古典文化精神的寄托。具体而言，传统手工艺种类有很多，需要紧密结合自身发展现况制定相应的发展***，才能更好地推进传统手工艺的发展。就以木匠传统手工艺如何发展而言，可从以下三个方面出发:

第一，不断增强木匠手工艺的动手操作能力，加强日常实践工作，从裁锯、打眼、制作榫卯、组装，雕刻，打磨等全方位工序出发进行学习巩固和实践增强，确保自己拥有过硬的木匠手工艺能力，才能领悟其中的原理与精髓，才有资本去继承和发扬木匠传统手工艺。

第二，正确看待木匠手工艺和机械化制作区别，千万不要认为机械化制作可以完全取代木匠手工艺。当前很多外行人总认为传统木匠手工艺固执古板、耗工耗时、成本巨大、利润太低、市场不大等。面对外行人对木匠手工艺的唱衰要理性分析，挖掘出唱衰的根本原因，要深刻认识到木匠手工艺依旧在组装、雕刻、精修、打磨等工序上依旧无法完全替代，因为手工艺更加具有层次感与立体感，榫卯更加严实合缝，使用时间也会更加长久，这是机械制作无法做到的。只有具备正确认知才能更好地传承木匠传统手工艺。

第三，木匠传统手工艺博大精深，哪怕你具备了过硬的木匠手艺能力，但缺乏对木匠手艺的继续探索创新和深度挖掘，依旧会被淘汰。因此要想发展木匠传统手工艺，还需要加强对木匠手艺的革成出新，通过多元化的手艺制作方式展现木匠传统手工艺的魅力，并从具体的家具、木雕、木玩中折射出更多的明清古典文化，增强木匠传统手工艺的文化优势。

希望在未来，中国拥有更多的手艺人能够正确看待传统手工艺的发展，正确区别机械化与手工艺的差异，坚持初心，努力实践学习，继续为传统手艺释放光和热，让中国传统手工艺能够源远流长。

到此，以上就是小编对于艺术创作新材料的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术创作新材料的3点解答对大家有用。