衣物质感绘画技巧,衣服的质感怎么画

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于衣物质感绘画技巧的问题，于是小编就整理了1个相关介绍衣物质感绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 时装摄影怎么拍可以体现出衣服的版型？

时装摄影怎么拍可以体现出衣服的版型？

第一:时装的款式独特且有内涵

时装摄影的拍摄主体是服装，所以，首先得要服装款式独特，有内涵，才能拍摄出有视觉张力的效果。

第二:时装的色彩搭配要高级且有吸引力

时装除了在款式上有张力还不够，在色彩搭配上也得有很好的视觉张力，才能更加完美的呈现时装的气质。

第三:时装模特的展现要有张力

虽然时装摄影，***不是拍摄的主体，但时装要靠***来呈现，如果***本身的气质和表现力，不能完美的展现出服装的设计理念，那么拍出来的摄影作品，其张力就比较差。

第四:完美的光影给作品的张力加分

完美的光影应用，更好的在二维空间上展现出三维效果，使得时装的质感和立体感更强，进而更完美的呈现出时装摄影作品的张力。

第五:好的构图增强画面的张力

时装摄影创作中，新颖的构图方式，从视觉的第一印象，会给观者新奇感、陌生感，吸引观者继续看服装的质感、款式等。

谢谢邀请，又得到一次发言发表看法的机会。在时尚界里，摄影是个重要参与角色，通过摄影扩大时尚的影响，或者说摄影是时装秀与大众之间的桥梁，它把时装秀以图片的形式呈现出来，并为时装潮流提供传播，吸引广大热爱时尚的女性，并引导她们的着装跟上潮流。本人从没有拍摄时装秀的经历，但做为一个摄影爱好者目光也常会被在大型购物中心的时尚界的优秀广告片吸引，透过图片去观察***的姿态，时装道具的搭配，摄影师的布光技巧等等，从中学习收益一些技巧。如果说时装秀现场很多人会把目光投向***身姿或面容，降低对时装的关注，而摄影师在时装秀上捕捉到的每一个精彩瞬间凝结在图片上，则又把大众的关注点从***引导到时装上，通过***的演绎，摄影师的记录并用影像图片让大众有机会花时间仔细看每件服装，体会时装设计师的设计理念。

我认为要体现和拍好一种时装的版型，拍摄前花点时间了解该时装的特点和设计师的理念，做好布光和能突出服装的背景预想，试拍样张给设计师取得认可或得到指导。始终把握画面的呈现主体是服装, 而***、布光和背景要围绕突出服装线条、色彩等主体来进行。

服装摄影的范围很广，其中包括外贸服装摄影、时装服装摄影、高端服装摄影、淘宝电商服装拍摄、服装广告拍摄、品牌服装网店拍摄等等。那么，我们如何拍出我们想要的效果呢?

首先就是服装摄影的背景和周围环境的选用要与服装的款式、着装的季节、时间以及消费时装的特点和所要表现的情感相吻合, 是借景来寄情, 而不要使情、景相悖。为了拍摄简便, 为突出主体, 或多幅照片的统一, 多***用单色的背景纸，有时为了强调着装环境, 烘托气氛, 也***用典型的室内造景拍摄。

衣服的材质对灯光也有所要求。不同的服装材质对灯光的选择也是不同的，一般顺滑细腻的就要使用柔光灯进行拍摄，而粗制的或者亚麻的布料就要使用硬光进行拍照处理了，并且有的衣服该摆放好就好好的摆放，而熨烫的还是得熨烫，这样才能更加突出衣服的材质和质量，吸引更多的人。

拍摄服装要多角度并且多拍多选服装的拍摄需要进行多个角度出发进行摄影，这是因为每个角度不一样那么拍出的效果也就不一样，而拍摄服装也要进行多次拍照，这样才能从更多的照片里选择几个最有感觉和最有效果的照片。这么做也会使得衣服有个立体的展示，将最好的一面展示给更多的人看

到此，以上就是小编对于衣物质感绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于衣物质感绘画技巧的1点解答对大家有用。