绘画技巧打油诗,绘画技巧打油诗大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画技巧打油诗的问题，于是小编就整理了3个相关介绍绘画技巧打油诗的解答，让我们一起看看吧。

1. 画画的时候写打油诗？
2. 在言诗答对时，如何立意？如何对仗？怎样才能不沦为打油诗？
3. 我朋友写了一首诗，请老师帮忙怎么修改？

画画的时候写打油诗？

画画是个风雅事，也是一个辛苦活；台下自古十年功，台上才能十分钟。

画画素描最重要，时间又快又有韵；

画画是个技术活，天天坚持才是真。

天天不能放下笔，此生无憾今生缘。

古有神笔小马良，妙笔生花***羡。

画画时候莫打扰，让人心情不会好，画画一定要坚持。

在言诗答对时，如何立意？如何对仗？怎样才能不沦为打油诗？

首先，无论是绝句，律诗还有对联，想要完成一个好的作品，必须在它们规定的格律中。否则，诗非诗，联非联，就是有再好的意境也不能称为是诗或对联。

有些人（绝大多数）以为，没必要把字句非得桎梏在呆板的格式（律和韵）当中，只要言词得当，立意新颖，可读性强（点击率高）就无可厚非了。这种观点绝对绝对是错误的！

试想，把京剧的锣鼓二胡等等乐器去掉，换上电子打击乐。然后把本来的唱腔音调改成RAP的形式演唱出来，这还能称为国粹吗？不由得想起了赵丽蓉等人演的小品《如此包装》中的一句经典台词：就是你们这些人，把我们的好东西都给糟蹋了！（当然，真正懂诗词联赋的人，都知道什么作品该用什么格律）。

再说一下言辞和意境。本人认为，诗（联是诗的缩影）如画。无论是写诗和对联，都必须有画画感，不应该为了追求华丽的词藻而满篇废话，层次不清，逻辑不明，反而造成词不达意，模糊不清，句句都是相思泛滥，寂寞成灾，失去重心。用直接表达方法去表达想表达的东西是下下之选。以物喻人，以事喻理，借物抒情，触景生情的写作方法才是上上之选。我认为，意境不是作者写出来的，而是读者品出来的。

综合以上两个观点，如果掌握好了（格律是不可模糊的），就不会做打油翁和绿林高手了（写无韵无律的诗的人被称为打油翁，写无律的对联的人被称为绿林高手）

本人所学有限，如有见解不同的还请指点一二！

熟读《唐诗三百首》不会作诗也作诗。这说明你已经有了文学底蕴，诗如泉诵，妙句佳章信手拈来。

如***诗气势磅礴，陆游诗是爱国，曹操诗恢宏。以些人为榜样，才能诗出深远。

对仗基本，动对动，名对名，形对形。现代诗也并不严格，就意思可正对亦可反对。如《半壁书香皆儒聚，》对《投笔从戎戍轮台》文，武对。文人做文章，武将保边疆。《江山一笼统，井像黑窟窿。黑狗身上白，，白狗身上肿。》这是唐代一个叫张打油的诗，因此把这类诗称打油诗。更不可平叙内容了。

我朋友写了一首诗，请老师帮忙怎么修改？

从平仄和韵律上来说，这首诗写得还是不错的。虽然"春″字属于真韵，而生、耕在庚韵，但这是符合要求的，不能吹毛求疵。

要说这首诗有啥毛病的话，主要是缺乏一点"诗味″，就是太写实了，而且每句都是直白地写，显得缺少韵味。诗词和绘画等艺术是一样的，须讲究一点虚实相生，这样才生动。你看这首诗，首句起写"细雨纷飞″，次承是"五颜六色"全说到了；第三句没转，还是写景，仍然实写"柳枝蘸水″，第四句该合了，还是单写犁田的农夫。四句下来，平铺直叙，味同嚼蜡了。

至于要怎么改，第一是要凝炼浓缩一下，把所有的景物在前两句中就要体现出来；第二需要展开去，体现出作者写这首诗的意义。你光写景有什么意思？是吧？这差不多谁都会写了。但要写出意境和诗味来，却是很不容易的。

所以，我认为应该这样改一下：

细雨纷飞垄上耕，无心观柳赞花明。

秧苗已到移田日，老汉催鞭蓑笠倾。

谢邀请，农谚说，清明忙种豆，谷雨种大田。这是春耕大忙季节，也叫闹春耕。试仿原诗和作一首巜闹春一一谷雨》，

暖雨连霖沐晚春，

寒风不度杏花均，

柳阡摇绿红牛动，

园野犁飞垄上分。

诚谢邀请：

在原诗基础上略有修改，欢迎出题者和各位老师们点评！

七绝•闹春——谷雨

（中华新韵九文）

文／孙继东（内蒙古）

细雨飘飞报暮春，百花初绽散清馨。

柳稍蘸水千丝舞。耕稼陶渔岁六旬。

我冒沬地改动如下:

细雨纷飞乱暮春，

百花将谢尚尤新。

庄园布谷催耕激，

老汉扶犁格外辛。

作诗都有每个人的见解，我在修改之前考虑谷雨来临之节便是春天谢幕之时。但五颜六色的花还是特别的新鲜故为″百花将谢尚尤新"。而柳枝蘸水青丝动没有转意，故改为″庄园布谷催耕激"。″老汉扶犁垄上耕"之句没有大闹春耕的气势。老汉在当今社会是最勤劳而辛苦的农村劳动者。我深深懂得其艰辛困苦。特改为″老汉扶犁格外辛"。不妥之处，请不吝賜教为谢！

到此，以上就是小编对于绘画技巧打油诗的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画技巧打油诗的3点解答对大家有用。