长发飘飘绘画技巧,长发飘飘绘画技巧***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于长发飘飘绘画技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍长发飘飘绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. CG绘画中，如何绘制美女头发？
2. 素描头像的头发层次繁多，如何简化？
3. 为什么搞艺术的都留长发？尤其男生。难道艺术不需要一丝不苟、严谨的精神只需狂放不羁吗？
4. 绘画中，怎样才能画好衣服呢？

CG绘画中，如何绘制美女头发？

美女的头发类型分为:小卷中短发、大卷长发、偏分发、刘海披肩发、露出额头的中分发。大致分这几种类型，我一一介绍一下应该怎样画。

小卷中短发:首先这种发型的头发厚度应该画厚，然后以耳朵为中心，耳朵到刘海的距离应该和耳朵到后面头发发端的距离大致相等，应当注意这种发型的头发细而且硬，发型不容易凌乱，后脑勺的头发应当刚看看到发际线。

大卷长发:首先要用曲线表现丰厚的发旋，这种发型，长度要遮住后背，耳朵尽量不要露出，头发也可以遮住眼睛和嘴巴。

偏分发:要分三个方向流动来画，向后，向测，向前，当画到肩时，应当画个S形线条表现质感。

刘海披肩发:要注意刘海的发旋，和后发的发旋，前发，是放射状，侧面和后面是曲线，注意当身体向后仰时，额头会漏出来。

露出额头的中分发:这种发型头发厚度不大，外侧轮廓线接近头型，尤其注意，仰头时，发际线应当很明显，垂头时，头发朝向一致。

首先第一步先画个美女的脸和基准线，还有头发的基准线，先把这些基础的东西画好，然后就是头发的画法，这个就要着重技巧和神韵，形到神到，主要注意以下几点:

1:发旋的位置

2:头发的流向

3:头发的厚度

4:线条的粗细

5:头发的软硬

注意这些点画一个美女的发型不在话下，前提是你基本功扎实，练习的次数多。

我举个例子，学生喜欢的西瓜头应该怎样画？

1:注意刘海的发旋应该与耳朵大致在一个圆面上，刘海应是呈放射状，厚度稍厚。

2:两边的头发应该圆圆的包裹整张脸，弯度不大的曲线。

素描头像的头发层次繁多，如何简化？

画头发我们最常说的就是不能一根一根的画，要一组一组的画。

这个是重点，就不说三遍了，大家反复琢磨这一句。

按组画说着简单，但是画起来也容易迷糊，常见画素描大家可以眯起眼睛感受一下。放弃小东西，看大东西。这是画素描照顾整体的一个小方法。

然后说分组：

大家感受一下上面这张图片就能明白了，男生要更简单一些。虽然这个是动漫风但是和素描是一回事情。这样看上去就会整体统一，不慌乱。

在画一组头发的时候也要注意排线的走向，顺着头发的方向，然后注意明暗关系，它是个球体或者其他什么发型，不是平的。

参考这个感觉。

最后为了出彩，可以在最后的地方挑出一些散落的发丝来进行出彩的表现，这样最后整个头发就会很出效果了。

记得我原来刚刚学习素描人像的时候，也是被头发给折磨的不行，后来慢慢的摸索出来一点点技巧之后，差不多就很得心应手了，最重要的一点，我想在没开始分点解释之前强调三遍：多练习，多练习，多练习！！！

好，下面开始分点稍微详细的讲一下（上面那个回答，回答的很好，所以人家说过的我就不强调了哈~）

第一：初学者不要在意工具

很多小伙伴会做一件什么事情呢，就是，看网上各路大神买的都是什么笔，什么纸，然后统统买来，之后就觉得自己可以像大神一样画出来很好看的作品了。

其实我们素描要求真的是很低的，2B铅笔，简单的纸，就行啦。

第二：不要不敢画，要放心大胆的画

很多小伙伴会有另外一个问题哈，就是短发还好，一到长发就开始不停地画了改，改了画，线条不顺畅，断断续续的。

其实这个时候，一定要放心大胆的画，长长的飘逸的线条一定要敢画。

其次就是要多多的练习长长的顺畅的线条，这样画多了，才不会手抖。有经验的小伙伴应该都明白手抖是什么意思吧。

第三：整体形态画好之后，要注意明暗层次

为什么搞艺术的都留长发？尤其男生。难道艺术不需要一丝不苟、严谨的精神只需狂放不羁吗？

谁说搞艺术的都留长发？哥就不是！

在美院的时候，教授都说了，真正搞艺术的人不会邋里邋遢长发油腻恨不得别人一眼就看出来他是搞艺术的。

就跟很多真正的有钱人不会在脖子上挂大金链子一样！

搞艺术是否留长发与“一丝不苟、严谨的精神”没有任何关系，它取决于艺术者的自我形象管理和文化修养，以及社会的宽容度。长发被固化为女性特有的标配，是僵化思维的表现。

唐宋时期的宫廷画师，他们丰衣足食，有俸禄余存；他们身着宫制的服装，举止得体，学养深厚，所作院体画都为工笔画，细致真切的画风需要一丝不苟的工作态度。元朝时期宫廷画院消亡，那些曾经吃官家饭的专业画家们便失业了；为了固守风骨，他们于是归隐深山，修行道门，而绘画便成为了抒发情感的精神寄托，其形骸放荡，不拘小节的行为也自然而然地产生了。中国文人画的形式也是在这自我放纵的过程中呈现出来，把玩笔墨而乐之。随着封建制度的消亡，自由精神的释放，艺术家的不修边幅个性特质便显露出来，以区别于一般民众。现如今中国现代艺术家所受的教育大多是西方式的文化熏陶，个性意识强烈，因此他们的个性审美观念是开放式的。

长发飘飘很逍遥，皆因长发女配套；

艺术之友爱此道，个性鲜明惹人槽。

绘画中，怎样才能画好衣服呢？

画好衣服，首先要对人体结构有一定的概念，男人，女人，瘦小，肥胖，都会对身着的衣物有着决定性的影响，哪里绷紧，哪里宽松，是身体每一部分的结构不同和姿态不同导致，毕竟，身体是包裹在服装里面的，这一点非常重要。另外服装面料的质地，也决定的衣服在绘画中如何去表现。

画人物的衣服，除了对人体结构了然于胸之外，再有，就是对衣服[_a***_]的表现。褶皱是除了色彩纹理之外最能体现服装质感的表现手段。因为衣服的质地不同，面料不同，薄厚不同，所挤压出的褶皱也是不同的，薄而垂感的面料，褶皱细密而流畅，西装面料，褶皱少而简练。牛仔面料褶皱较多，但因为厚实，褶皱转折相对圆润。而棉衣类，可能只是在关节转折等挤压强烈的位置有密集的褶皱。如果是动漫人物，有可能着装会比较复杂，这时候就要搞清楚服装的穿着方式和结构，在上述基本原则的基础上，注意人物着装的穿着顺序和遮挡细节。以上只是泛举一些例子，更重要的还是要在平时的生活中注意观察，多画画速写，对描绘人物的衣着会很有帮助。

衣服的褶皱是根据人体的结构来处理地，一般多在关节处，画褶皱也要把它当做一个完整的静物来处理，要有明暗交界线，黑白灰三大面，投影，高光，暗部反光，结构线等。　　衣服上的褶皱千变万化，但还是有规律可循的，只要能掌握规律，画衣纹就可以随心所欲。衣纹对画面的表现力有十分重要的作用，是作者画风的主要表现方面之一。　　怎样才算画好衣纹呢？逸心认为应该有以下几点：　　1.真实。所谓真实不是说完全按照现实中的褶皱来画，而是符合衣纹的形成规律，画面真实可信，能体现衣服的质感、厚度，反映人体的形态和动态。台湾漫画家林政德的衣纹给人的感觉就非常真实。　　2.简练。真实的衣纹会有很多影响视觉效果的线条，这时只有对其进行取舍，剔除多余的线条，用简练优美的线条表现衣纹，才能体现漫画的美感。高桥留美子画的衣服褶皱很少，看上去很清新、活泼。　　3.富有变化。CLAMP、结城信辉和藤岛康介的画充分展现了线条的魅力，利用繁复的线条令画面富有特殊的动感和韵律。现实中并不时时都有风，但在他们的画里总是可以衣裙当风、长发飞舞。　　衣服在受到挤压的地方形成的纹路是最多的，线条近似平行，　相反，受到拉伸紧贴肢体的地方，纹路一般呈放射状，延伸到衣纹平行带。

到此，以上就是小编对于长发飘飘绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于长发飘飘绘画技巧的4点解答对大家有用。