中国目前艺术创作,中国目前艺术创作现状

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国目前艺术创作的问题，于是小编就整理了2个相关介绍中国目前艺术创作的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国画最终体现的是画家哪方面的能力？
2. 中国十大传世名画还有哪些？它们的作者是谁、创作的背景、艺术风格和艺术价值，还有感想？

中国画最终体现的是画家哪方面的能力？

以传统中国画为标准，一方面是天份，另一方面体现的是综合文化修养水平！还有一方面体现的是笔墨技术的把握与创造能力，

中国画尚写意，而每人对自然物象的理解各不相同，再到表现时完全看各人的理解水平与表现能力，历代大师都是有自已独特语言特征，而这种特征恰恰又是综合修养的体现！

天才王希孟十八岁画千里江山，放现在还是刚上本科的学生，其天才的理解力与表现后无来者！

黄公望五十始学画，做富春山居，千古绝响。

吳昌硕五十拜任伯年为师，开近代大写意花鸟之宗。

而这些画家的成功最终体现的是画家的综合修养在艺术创造上的自然与自信！

当然勤奋也是不可缺的，因为画画毕竟是手艺活，熟能生巧也是必须的！

谢邀:

要问中国画最终体现画家哪些能力，我认为是艺术創作能力。一个画家如果不进行艺术创作，一味摹仿，只能起到复印机的作用。习中国画从临墓入门，到技术成熟，写生，搏览群书，社会实践体会，培养志趣情操，思想意境，进入艺术创作阶段。最终目的是艺术创作。

个人体会不知对否。

我来回答下，中国画是我国的传统绘画，是民族的智慧、人文、历史、感悟等，中国画讲究笔墨神韵，强调“以形写神”，有着很强的思想情怀和个性特征！它所追求的是天人合一的艺术境界，所揭示的是自我主观精神与心灵的感悟。一幅精美的中国画之所以给人以美的享受，除了源于风景秀丽的自然美景，艺术家要有匠心独运的构思，高超艺术技法的运用，经过笔墨色彩的认真描绘，使雄伟壮观，气韵悠远的眼中美景跃然纸上，寄托了对自然、对生命、对精神的歌颂崇敬之情。可以说，中国画可以让我们领略到那诗化的意境，其文学意蕴丰富了中国画的内涵和情趣，达到了历史与现代、形式与内容的完美统一。

可以说中国画博大精深，包罗万象，相较于西方属于写意画法，也分大写意和小写意之手法。写意吗，就是说讲究直抒胸臆，大快朵颐之***，也就是抓住瞬间即逝的灵感像体，来传达出大自然的神奇美妙的意向。当然这的需要作者既有深厚的文化底蕴做支撑以及手上的精益求精功夫，才能更加准确的表达出来想表达内容。有句话就体现在这儿，“只可意会不可言传” 这是她的价值所在之处啊。

1. 既要有形式感又要传达出作品的精神内涵。要不然作品就是个美丽的空壳。

2. 这就需要作者是建立在，传承我们中国画的优点，来发展创新我们现代人的精神生活追求。没有继承就好像无水之源，无根之木，有如空中楼阁，当然这个传承不一定是在形式上，而更重要是在民族精神上的。这样去拼发出作品生生不息强大的生命力来。

3. 加强学习深入体会古人的精神内涵，毕竟现代人要好好继承他们的那种把艺术当生命的信仰去画画。那种对大自然的崇拜向往与敬畏的精神等等。并且这也是我们去研究中国画的价值所在，现代人普遍浮躁耐不心来做事情，而这个就能解决掉，并且能让欣赏画的我们也能沉浸在画中，油然升起的那种宁静、美好，与幸福感。也是善莫大焉的伟大的作用性。

我是小渡，欢迎各位朋友的关注，我会在设计、文化领域与大家互动。

中国画创造了中国几千年的文明，也反应了一个个有成就的画家艺术家所紧跟时代的优秀作品。对传统文化多吸收精华，学我者生，象我者死。画家应有独特艺术的个人风格，和理论基础，不是自已说说，评论的人，吹吹就行的时间是检验一切真理的唯一标准。现代人做现代事，不是画一幅山水和一叶孤舟就是一幅美不胜收的好作品，错！一叶孤舟现实生活中有吗？好作品应反应时代的变迁大好的河山，人民对精神和物质生活的追求想往。

中国十大传世名画还有哪些？它们的作者是谁、创作的背景、艺术风格和艺术价值，还有感想？

中国十大传世名画分别是：【作者 创作背景】

东晋·顾恺之《洛神赋图》

唐代·阎立本《步辇图》

唐代·张萱、周昉《唐宫仕女图》

唐代·韩滉《五牛图》

五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》

北宋·王希孟《千里江山图》

北宋·张择端《清明上河图》

元代·黄公望《富春山居图》

明代·仇英《汉宫春晓图》

到此，以上就是小编对于中国目前艺术创作的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国目前艺术创作的2点解答对大家有用。