花草图案绘画技巧,花草图案绘画技巧图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于花草图案绘画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍花草图案绘画技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 中考花卉绘画作品如何掌握技巧？
2. 花卉作品要怎样拍才能拍出“脱俗”的感觉？
3. 古代青花瓷有哪些绘画技法？

中考花卉绘画作品如何掌握技巧？

所画内容必须分清主次，有虚有实，有疏有密、有阴阳向背。

构图不宜顶天立地，太满或散碎，给人繁闷窒息之感，不符合大众审美习惯。

按照一般的构图程式，画花卉宜左一右二，或上奇下偶，给人自然、稳重之感，布置得法，则密的地方不嫌满，疏的地方不嫌稀。

花卉作品要怎样拍才能拍出“脱俗”的感觉？

花卉作品最忌拍的太满、标本式。直拍太直。看中国的水墨花就知道，要讲究留白和意境。要想“脱俗”必须要拍出意境来。1.可以利用相机的多重曝光来拍摄。这个需要多练习，才能更好的控制住曝光量，拍出朦胧飘渺有意境的作品。2.利用现场环境遮挡镜头，拍出朦胧效果。比如：利用花遮挡镜头，用大光圈拍摄。3.制作道具增加意境。可以用凡士林涂抹镜头，让凡士林涂抹轨迹形成朦胧感。

上图是石广智老师拍摄的花卉在这里借用一下

4.用慢门拖动拍摄

5.利用水中倒影拍摄

6.利用软件后期制作

7.利用光影营造意境

8.还可以用微距镜头拍摄

总之，方法很多，我这里就是抛砖引玉而已。希望能对你有所帮助。

花卉摄影的高级阶段就是写意。如果一个摄影师总是停留在把花拍清楚上，那就说明他还没有真正理解摄影的真谛——创意，创作，而不是简单的记录。一朵花本无思想，但是摄影师应该有自己的思想，有情绪。摄影师可以用自己的镜头语言来表达自己的主题。

感谢邀请！要将花卉拍出“脱俗”的感觉，首先我们得要对“脱俗”的视觉效果，有所理解。我理解的“脱俗”就是：拍出与众不同的效果，拍出一定的意境，拍出独特的风格，“脱俗”是相对的，没有绝对的“脱俗”。

下面分享7点自己的拍摄经验，与大家一起讨论：

第一：拍出简洁大气之美

常常说：画面要简洁大气，意思就是，要大气，要与众不同，首先得要把画面拍简洁，但又不简单，如果这一点都做不好，拍出的花卉很难“脱俗”。

第二：浅景深表现写意之美

拍摄花卉时，利用浅景深的表现方式，适当虚化背景或者前景，让画面更加写意，给观者留下想象的空间，表达出一种写意之美。

第三：低角度拍出陌生之美

因为多数人看花大多是俯视，或者平视，如果我们用低角度去拍摄，尤其是比较小的花卉，会给观者一种陌生感和新奇感。

第四：大胆留白拍出虚实相生之美

留白是水墨画中常用的表现手法，留白给观者加大想象的空间，发挥观者丰富的想象。
力，让画面产生虚实相生之美。

摄影花卉作品要做到脱俗就是要有创意，拍出与众不同的各种风格的作品！分享几幅我的创意花卉，不知道是否脱俗！

（分享的作品系本人原创，谢谢您的欣赏，如有使用者请您注明图片作者或经本人同意后使用，未经本人同意请勿使用）

古代青花瓷有哪些绘画技法？

青花瓷器的绘画方式按钩与填的关系分为三种，一是只勾不填

二是先勾后填 三不勾不填

应用到青花瓷器的绘画上分别是线描青花，双勾填色，没骨青花。

线描青花***用了成化流行的浓淡两色绘画技法。

没骨青花实际就是用是用国画中的没骨法来绘画青花，不勾勒轮廓而直接下笔绘画成型。没骨青花又分两种，一是一笔一点画法，二是拓染法。一笔点画绘画技法是从元青花开始的，通过绘画笔法的不断演进。到明宣德时已经将双钩填色作为瓷胎上的主要笔法，成化起已经用细而均匀的线条勾勒后再填色，这种技法成为当时的基本绘画方法。

景德镇陶瓷中国第一，中国青花瓷世界第一；中国陶瓷在世界上永远都是Number One

做为黄皮肤的中国人，一提起瓷器，最耳熟能详的只怕便是我们的青花瓷了呗！那叫一个牛！！提起它连老外都羡慕妒忌恨。青花瓷还源于它早已成为中国文化的一个符号，早已融入了我们炎黄子孙的骨血，哪怕是你初次相见，也好像是隔了千百年轮回的宿缘。

青花瓷不仅是中国瓷器史上一抹光耀的“青”，也是中国文化中一抹淡雅的“青”。

亲爱的：朋友们！每当我们听到周杰伦的这首《青花瓷》“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡／瓶身描绘的牡丹一如你初妆／冉冉檀香透过窗心事我了然／宣纸上走笔至此搁一半”。此时此刻我们的心特别激动，要为中国点赞！青花瓷，作为一种恬淡优美，素雅绝伦的瓷器，再一次独领***地吸引了中国文人墨客乃至市井流民不住赞叹的目光。这不正是我们中国的骄傲，也同样是世界的骄傲。

中国古代青花瓷，不仅仅是陶瓷艺术，它更具有商業意义。

青花瓷又称白地青花瓷，我们常简称它为青花，属于釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，窑工师傅们把它经过高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，所以青花瓷皆是白胎青彩之美称。

古代青花瓷有哪些绘画技法?

我们知道，青花瓷器的绘画方式主要有按钩与填的关系可分为三种。

一.使用线条描绘法，即线描青花技法？

***用了成化流行的浓淡两色绘画技法。线描青花瓷瓶上的点分为:有圆点、方点、三角形点等各种样式线:有直线、折线、波浪线、螺旋线、弧线有长线、短线、有粗线、细线直线波浪线...线描之线条是笔直的，就好像是我们用尺子画的，其实不是，这是一种非凡的线描功力。尤其使用在勾勒房屋建筑的方面。

二.青花瓷的双钩填色技法？

就是我们用双线条来勾勒出花纹的主要轮廓线。明宣德时就已将双钩填色作为主要绘画笔法。成化时，以细而均匀的线条勾勒后填色成为基本的绘画方法。所以双钩填色法为青花加彩的出现提供了可能和前提。

三.青花瓷的没骨青花技法？

实际上青花瓷上的没骨青花它就是用了中国国画中的没骨法来描绘青花的，和国画中的没骨法是一样的。它不用去先勾勒外面大轮廓而直接就下笔描绘成型。没骨青花又分为两种，一是“一笔点画”法，二是“拓染”法。

1.什么是青花瓷一笔点画法？

青花瓷的一笔点画描绘技法它是从元朝青花开始的，通过绘画笔法的不断演进。再到明朝宣德时期，就已经将双钩填色作为瓷胎上的主要笔法。直到成化起，已经用细而均匀的线条勾勒后再填色，这种技法成为当时的基本绘画方法。

2.什么是青花瓷的拓染法？

青花瓷的拓染法通俗的来说就是宣涂法。我们可以直接用笔将料涂染在青花瓷的陶坯上，因而有明显的笔触痕迹，而典型分水技法则是使用特制分水笔也即鸡头笔通过滴水的方式[_a***_]，笔尖与坯体之间始终隔着一层水，因此是不会有笔触痕迹的。

青花瓷和我们传统的唐诗宋词、书画等许多艺术一样，它富有鲜明的民族特色和深厚的文化底蕴。青花之美最终融入了文人的审美，成为雅俗共赏的中华民族文化的精华。

青花瓷之美，中国之文化。属风流人物，还看中国！

到此，以上就是小编对于花草图案绘画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于花草图案绘画技巧的3点解答对大家有用。